О деятельности Иона Унгуряну, вернувшегося в 90-х годах в Молдавию, ставшего министром культуры и культов и — вполне в соответствии с временами, когда считалось «хорошим тоном» рубить все связи в попытке самоопределения, — писать не хочется. Это другая тема, далекая от того, о чем говорится на этих страницах.
Много дров было наломано в ту пору, и не один Ион Унгуряну стал относиться ко всему, что еще совсем недавно было ему дорого, иначе: доходили глухие слухи о его, мягко говоря, нетолерантном отношении к России, о неприкрытой и отнюдь не бескорыстной тяге к европейским ценностям. Но ведь и Раймонд Паулс, снискавший подлинный успех именно в СССР, став министром культуры, в числе первых своих шагов на этом высоком посту разрушил один из лучших театров страны — двуязычный Рижский ТЮЗ под руководством Адольфа Шапиро.
И далеко не он один…
«Лес рубят — щепки летят…» — как же справедлива эта старая поговорка, только летят не щепки, а судьбы человеческие, и поправить вослед, переписать историю уже нельзя. В том числе и едва ли не в первую очередь страницы о том, как деятели культуры многонациональной единой страны вносили свой ценный вклад в развитие нашего общего искусства. Прошедшие два с лишним десятилетия уже в первых своих годах обнажили трагическую разъединенность людей культуры, разорванность лучших страниц истории искусства, созидаемого всеми вместе, на жалкие клочки. Постепенно все стало устанавливаться — но с каким трудом, с какой болью и непоправимостью утрат!..
Ион Унгуряну в последние годы жизни от театра и кинематографа отошел, как, впрочем, и подустал от политики, он больше занимался общественной деятельностью. В одном из интервью 2009 года признался в том, что в бессонные ночи порой ловит себя на том, что продолжает репетировать с Людмилой Чурсиной «Макбета» — не может избавиться от ощущения, что не во всем помог этой замечательной актрисе. Вспоминает с благодарностью и нежностью о Руфине Нифонтовой, Ирине Деминой, которых нет уже на свете…
А нам остается вспоминать с благодарностью того Иона Унгуряну, который за двенадцать лет работы в Театре Советской армии сделал для него достаточно много.
Вспоминая телевизионный фильм-спектакль «Белые розы, розовые слоны» Уильяма Гибсона, конечно, сразу думаешь о блистательном дуэте Людмилы Чурсиной и Андрея Миронова.
…Обитательница богадельни Молли Иган страстно протестует против лаборатории, разрабатывающей ядерное оружие, и принимает участие в организации пикета. В результате Молли оказывается в тюрьме и, по сути, весь сюжет состоит из диалога с судьей Генри Пулэски. Твердость героини, ее убежденность в необходимости бороться со злом постепенно приводят судью к мысли о правоте Молли. Он пытается сделать все, что возможно, для ее освобождения, но поздно — Молли смертельно больна. Волевая, сильная, нацеленная на Добро героиня борется до последнего, отстаивая свои убеждения и справедливо уверенная в том, что только так можно противостоять несправедливости и разрушению.
В одном из интервью, вспоминая о работе с Андреем Мироновым, Людмила Чурсина сказала о нем: не только ощущение радости бытия и прекрасное настроение исходили от этого творческого союза, но и урок: «Во время репетиции он спрашивал совета у актеров и режиссера. Для меня это было открытием, мне казалось, что ему подвластно все. Я поняла, что каким бы знаменитым ты ни был, каждая новая роль — это экзамен».
В этих словах актрисы — к тому времени широко известной, признанной — содержится, на мой взгляд, нечто очень важное. Ведь и самой ей уже было давно подвластно все, и сама она давно осознала, что каждая новая роль это не просто экзамен перед публикой, но ступенька вверх по лестнице высокого профессионализма, особенно когда Судьба подбрасывает такие «американские горки», как сыгранные фактически подряд роли Молли Иган и леди Макбет: разведенные по разным эпохам, устремлениям, осознанием своего назначения в жизни на противоположные полюса. Но с удивительным уважением к партнеру, желанием пополнить свой духовный опыт общением с уникальным артистом и человеком — ощущение не открытия, а утверждения, лишнего доказательства того, что давно уже было в ней самой…
Следующей работой актрисы стал спектакль по пьесе Алексея Дударева «Рядовые» в постановке Юрия Еремина, где Людмила Чурсина сыграла роль Веры.
Роль небольшая, не потребовавшая от актрисы каких-то новых и ярких красок, — она представала перед зрителем в привычном облике сильной, не сломленной женщины, но и здесь актриса умудрилась показать исполненный достоинства и внутренней готовности к сопротивлению обстоятельствам характер женщины, разыскивающей по фронтам Великой Отечественной мужа и не верящей в его гибель…