Герой Скорсезе, Амстердам, сродни персонажам Диккенса – Дэвиду Копперфилду или Оливеру Твисту. Мы видим мир фильма его глазами, но он – не самый яркий мазок на этом полотне. Амстердам не такой жестокий, порочный и эксцентричный, как окружающие, он не круче своей подружки Дженни, которая напоминает воровку Нэнси из «Оливера Твиста», девушку дерзкую и преданную. Амстердам сосредоточен и собран и тем лишь подчеркивает дикий нрав окружающих его персонажей.
Конечно, Дэй-Льюиса в роли Мясника Билла вдохновляет яростность его персонажа, приправленная юмором и отстраненной расчетливостью. Он грозный человек, любит хвататься за нож, на свиной туше он показывает Амстердаму, как можно разделать человека. Он наводит ужас на Дженни не только тем, что способен убивать, но и своей витиеватой и зловещей речью.
Диаз играет Дженни, женщину, которая поначалу настаивает на независимости; на правах карманницы она занимает высокое место в преступной иерархии и даже наряжается определенным образом, чтобы обчищать богачей в центре города. Но когда она наконец уступает любви Амстердама, то оказывается нежной и верной. В одной любовной сцене они показывают друг другу шрамы, а в другой она выхаживает его.
Фильм прямолинеен в своем цинизме по отношению к демократии того времени. Таммани-холл покупает и продает голоса, этнические группы подставляют их лидеры, а когда не того человека избирают шерифом, он не задерживается на посту. То, что американская демократия вышла из этого котла, просто чудо.
На наших деньгах мы печатаем портреты отцов-основателей, однако реальная власть долгое время оставалась в руках мошенников.
Скорсезе, вероятно, величайший из действующих американских режиссеров (Роберт Олтман – еще один кандидат), подарил нам так много шедевров, что этот фильм, который для другого режиссера был бы триумфом, воспринимается спокойно. Картина далась ему непросто, как мы знаем из рассказов о масштабных и дорогих декорациях, построенных на студии «Чинечитта» в Риме. Бюджет был огромным, продюсеры требовали сократить хронометраж. Результат – значительное достижение – ревизионистская история, связывающая рождение американской демократии и американской преступности. Фильм полон удивительных образов. В одной из сцен мы погружаемся в трущобы и видим, как семьи ютятся в крошечных каморках, одна поверх другой. Еще один эпизод – жестокий бунт призывников, которые едва не уничтожили весь город. Поучительно напомнить, что современная Америка создавалась не в тиши кабинетов великими людьми в париках, а на улицах, в столкновении групп иммигрантов, в кровавой борьбе.
Это триумф Скорсезе, и все же я не думаю, что фильм стоит в первом ряду его шедевров. Он очень хороший, но не великий. Недавно я писал о «Славных парнях», что «у фильма стремительный темп рассказчика, которому есть чем поделиться». Здесь я этого не почувствовал. Фильмы Скорсезе обычно громко «выпрыгивают» на экран. Здесь же больше борьбы, тяжести, которую нужно преодолеть, больше тьмы. Скорсезе снял историю, не до конца проникнувшись ею. Гангстеров в его предыдущих фильмах мотивирует жадность и власть; им нравятся дорогие машины, ботинки, костюмы, ужины, женщины. Убийства для них – издержки профессии. Герои фильма «Банды Нью-Йорка» убивают, потому что им это нравится, они этого хотят. Они кровожадны, и ими движет ненависть. Я думаю, Скорсезе нравились герои «Славных парней», «Казино» и «Злых улиц», но я не уверен, что ему нравится эта толпа.
Скорсезе собирает «Банды»
В 1977 году, сразу после съемок «Таксиста», Мартин Скорсезе дал двухстраничный анонс в Variety, где объявил о следующем фильме – «Банды Нью-Йорка».
«Я думал об этом много-много лет», – сказал Скорсезе на днях. Мы обедали в его гостиничном номере, он ел нечто похожее на собачий корм, что, по его словам, было частью зональной диеты.
Он попросил своего давнего друга Джея Кокса написать сценарий о невероятно жестоком периоде между 1830 годом и Гражданской войной, когда банды правили улицами Нью-Йорка и сражались друг с другом. Но потом он снял «Бешеного быка», потом «Короля комедии», а затем «Последнее искушение Христа», и к тому времени, по его словам, момент уже прошел, и в Голливуде больше не снимались такие картины, как «Банды». Он имеет в виду (хотя и не говорит это в открытую), что Голливуд теперь снимает кино по формуле и избегает настолько амбициозных проектов.
Прошло двадцать лет, а он не переставал думать о фильме. И вот, спустя год после запланированного выхода, окруженные слухами, «Банды Нью-Йорка» появились на экране.