его работ кажется, что зритель вместе с автором тревожно всматривается в мир, то
прекрасный, то зыбкий, умирающий и воскресающий
взором.
Живопись, как и литература, была объектом горячих дискуссий, поскольку и в
ней, как и в других сферах культуры, достаточно явно прослеживалось воздействие
всего склада общественной жизни эпохи. Картина И. Репина “Иван Грозный и сын
его Иван” вызвала столь громкий резонанс, что некто по фамилии Беклемишев,
признанный позже невменяемым, нанес картине несколько ножевых ударов с криком
“Довольно крови!” С другой стороны, поэт, художник, публицист
—1932) произнес программную речь, посвященную картине, в которой он увидел
двойную трагедию: трагедию сына, погибшего от руки отца, и трагедию
самодержца, в припадке бешенства отнявшего у себя самое дорогое — собственного
сына. В этом выразился символ эпохи, несшей отзвуки событий 1905 года и
предчувствующей судьбу самодержавия.
Эти и другие художественные полотна начала века в различной форме
отражали сгущавшуюся атмосферу неблагополучия, отражали так полно и плотно,
что молодой
веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. Я хочу отрадного и буду писать
отрадное” [273, с. 113, 114]. Портреты, которые он написал в ранний период
творчества, и поражают этим отрадным чувством (вспомним известный портрет В.
580
Мамонтовой “Девочка с персиками”).
Огромную роль в художественной жизни
начала века сыграл журнал “Мир искусства”,
выросший из мечтаний и деятельности сначала
кружка гимназистов, а потом — студентов.
Молодым людям было свойственно стремление к
красоте и гармонии, и это тоже был один из
способов ухода от “мерзостей жизни”. Большинство
участников кружка стали художниками, и их
протест, сконцентрировавшись в сфере искусства,
был направлен против двух, ранее
противоположных друг другу, а теперь
представляющихся, с их точки зрения, изжившими
себя моментами: и против передвижников, и против
академической живописи.
Сначала кружок был “обществом самообразования”, в котором, как
вспоминает его бессменный идейный руководитель
читались лекции о живописи, музыке, литературе и театре. Особенности будущего
их творчества как раз и связаны с желанием синтезировать эти искусства в своем
творчестве, может быть, в этой связи бурная энергия
(1872—1929), увидевшего ростки нового у молодых и талантливых людей, была
направлена и на организацию выставок изобразительного искусства, и “Русских
балетов”, и собственно журнала “Мир искусства”. Не случайно
1924) посвятил свой талант театру, создав декорации, эскизы костюмов для
знаменитых балетных “русских сезонов” в Париже. Кроме этого, он написал многие
портреты, в том числе С.Дягилева и Айседоры Дункан, был прекрасным графиком, в
его работах значительную роль играют пластичность поз и жестов, выразительность
запечатленного движения, силуэта, порыва, идущие от сценического взгляда на мир.
Все эти качества, а кроме того, мягкий колорит его графики прекрасно виден в
акварели “Ливень”.
В кружок, который после создания журнала стал носить его название,
обозначавшее целое направление отечественного искусства в начале века, входили
люди, посвятившие себя различным искусствам: известный организатор различных
художественных событий, как сейчас бы сказали, талантливый продюсер С. Дягилев,
художник, декоратор, теоретик искусства А. Бенуа, художники К. Сомов, Л.
Бакст,
1941), В. Брюсов, А. Белый.
Все они хотели найти хоть сколько-нибудь ясный путь в сумятице
революционных настроений и действий начала века. С. Дягилев в частном письме
формулировал самый типичный вопрос своего времени: “...когда пройдет эта дикая
вакханалия, не лишенная стихийной красоты, но, как всякий ураган, чинящая
столько уродливых бедствий? Вот вопрос, который все теперь себе задают и с
581
которым все время живешь.”
Часть “мирискусников”, бросившись в этот ураган, создают сатирические
журналы “Жупел”, “Адская почта” (Лансере, Добужинский), они увлечены
творчеством М. Горького, они надеются на перемены, они ждут их. Валерий Брюсов
писал:
Свершатся сроки: загорится век,
Чей луч блестит на быстрине столетий,
И твердо станет вольный человек
Пред ликом неба на своей планете.
Он уверен: вольные и счастливые люди смогут насладиться тем, что не стало