Читаем Мир петроглифов Монголии полностью

Отличительной чертой карасукского стиля является изображение на бронзовых ножах, кинжалах, шильях и других предметах скульптурных голов диких животных с длинными ушами, большими глазами, огромными рогами. Знаменательно, что среди гравировок на оленцых камнях встречена уже большая серия изображений карасукского оружия. Близкие аналогии, известные также среди ордосских и вообще северокитайских бронз, позволяют предположить, что центром распространения и призводства карасукских бронз были Монголия и Ордос, откуда эти формы продвинулись и в иньский Китай, и в Южную Сибирь.

Для орнамента эпохи развитой бронзы в Монголии характерны повторения треугольников, ромбов, квадратов, которые встречаются как на глиняной посуде, так и на бронзовых предметах. Учитывая данные предыдущих эпох, эти орнаментальные мотивы можно считать символами женского начала точно так же, как и раковины каури — типичные украшения того времени, часто встречаемые в погребениях. Что касается скульптурных голов копытных на заколках, ножах и кинжалах, то, очевидно, не случайно эти колющие и режущие предметы были увенчаны изображением головы тотемного предка.

Выделяемая нами в Монголии значительная группа петроглифов эпохи бронзы дает ценные сведения о материальной и духовной культуре населения этого времени. Карасукский возраст большей части рисунков обоснован аналогиями из Южной Сибири и Тувы, Казахстана и Киргизии, изображением чеканов карасукского времени, сходством с графическими обозначениями на иньских иероглифах. Следует отметить, что в Монголии изображений колесниц нет рядом с петроглифами энеолитического времени — масками и антропоморфными фигурами. В то же время они типичны для сцен с воинами, показанными с боевыми топорами за поясом, в широкополых головных уборах и в контексте с оленями, имеющими вертикальные елкообразные рога, характерные для эпохи бронзы.

Изображений колесниц эпохи бронзы на скалах Монголии ныне известно более 50. Чаще всего это двуконные запряжки, но есть и трехконные и квадриги. Кони показаны по обе стороны от дышла спинами к нему. В этом основное отличие монгольских изображений от европейских и кавказских рисунков, где кони показаны с ногами, расположенными в одну сторону, так что зритель воспринимает их стоящими на земле, а не «парящими». (141/142) Исключение составляет рисунок колесницы, на котором первоначально показанные «парящие» кони были заменены оленями, расположенными ногами в одну сторону. Олени переданы с вертикальными стволами рогов, следовательно, более поздний рисунок относится также к доскифскому периоду.

Многие из изображений колесниц имели, несомненно, культовый характер. Таковы и колесница, в которую запряжены конь и козел, и колесница с запряженными оленями, и изображение колесницы рядом с большим пятнистым быком мифического облика. Особенно интересен рисунок со змеей мифических размеров, занимающей треть всей композиции; этот рисунок передает, очевидно, один из мифов, со временем трансформировавшийся в известный сюжет героического эпоса. Змей (позднее — дракон) — олицетворение подземного мира и смерти, символ «темных сил», с которыми борется герой, утверждая жизнь. Образ «змееборца» — универсальная тема мифа, эпоса, былины.

К эпохе бронзы относятся и изображения животных, выполненные в «декоративном стиле» — с телами, заполненными геометрическими фигурами (первоначально, в эпоху энеолита, это были фигуры, разделенные вертикальными полосами на несколько крупных частей). Особое место среди них занимают олени, изображенные с деталями, которые позднее станут типичными на оленных камнях, например с ветвистыми рогами или клювовидной мордой. В эпоху бронзы встречается изображение мифического оленя больших размеров с длинным телом и клювообразной мордой и в то же время с массой квадратов, заполняющих силуэт. Характерно, что собаки, охотящиеся на оленя, показаны всегда сплошным силуэтом. Вероятно, разделенными на части изображали прежде всего копытных; возможно, это передавало расчленение туши жертвенного животного.

Одним из важных итогов изучения петроглифов Монголии является то, что в центре Азиатского материка, на территории, где, возможно, возникла идея высекать и воздвигать в честь нредков оленные камни (ибо нигде более они не встречены в таком количестве и разнообразии), удается, как мне кажется, проследить становление одного из ведущих элементов «звериного стиля» — формирование образа знаменитого «скифского оленя» с птичьим клювом, горбом и длинным телом. В течение почти тысячи лет — с эпохи энеолита до эпохи бронзы — на этой территории шел процесс становления изобразительного канона, позднее получившего название «скифский звериный стиль».

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Теория культуры
Теория культуры

Учебное пособие создано коллективом высококвалифицированных специалистов кафедры теории и истории культуры Санкт–Петербургского государственного университета культуры и искусств. В нем изложены теоретические представления о культуре, ее сущности, становлении и развитии, особенностях и методах изучения. В книге также рассматриваются такие вопросы, как преемственность и новаторство в культуре, культура повседневности, семиотика культуры и межкультурных коммуникаций. Большое место в издании уделено специфике современной, в том числе постмодернистской, культуры, векторам дальнейшего развития культурологии.Учебное пособие полностью соответствует Государственному образовательному стандарту по предмету «Теория культуры» и предназначено для студентов, обучающихся по направлению «Культурология», и преподавателей культурологических дисциплин. Написанное ярко и доходчиво, оно будет интересно также историкам, философам, искусствоведам и всем тем, кого привлекают проблемы развития культуры.

Коллектив Авторов , Ксения Вячеславовна Резникова , Наталья Петровна Копцева

Культурология / Детская образовательная литература / Книги Для Детей / Образование и наука
Философия символических форм. Том 1. Язык
Философия символических форм. Том 1. Язык

Э. Кассирер (1874–1945) — немецкий философ — неокантианец. Его главным трудом стала «Философия символических форм» (1923–1929). Это выдающееся философское произведение представляет собой ряд взаимосвязанных исторических и систематических исследований, посвященных языку, мифу, религии и научному познанию, которые продолжают и развивают основные идеи предшествующих работ Кассирера. Общим понятием для него становится уже не «познание», а «дух», отождествляемый с «духовной культурой» и «культурой» в целом в противоположность «природе». Средство, с помощью которого происходит всякое оформление духа, Кассирер находит в знаке, символе, или «символической форме». В «символической функции», полагает Кассирер, открывается сама сущность человеческого сознания — его способность существовать через синтез противоположностей.Смысл исторического процесса Кассирер видит в «самоосвобождении человека», задачу же философии культуры — в выявлении инвариантных структур, остающихся неизменными в ходе исторического развития.

Эрнст Кассирер

Культурология / Философия / Образование и наука