Читаем Модерн: Климт, Гауди, Муха полностью

«Люди делятся на два типа: люди слова и люди действия. Первые говорят, вторые действуют. Я из второй группы. У меня нет средств, позволяющих выразиться адекватно. Я никому не смог бы объяснить свои замыслы. Я их не конкретизирую. У меня никогда не было времени размышлять о них. Я все время работал».

Антонио Гауди


Антонио Гауди. Вид на крышу дворца Гуэль

Флюгер, венчающий купол центрального зала дворца, украшен фигуркой летучей мыши, имеющей свою символику. Она олицетворяла объединение сторонников независимой Каталонии, к которым принадлежали как Гауди, так и Гуэль. По легенде, изображение летучей мыши украшало руль корабля Хайме I, короля Арагона и графа Барселоны, в XIII веке завоевавшего Валенсию и Майорку. С XVI века летучая мышь стала изображаться на гербах Пальма-де-Майорки, Валенсии и Барселоны, символизируя несгибаемый дух Каталонии.


Но даже то, что удалось построить по проектам Гауди, привлекает теперь множество туристов в Парк Гуэль, ставший общедоступным городским садом в 1922 году.

Слева от входа расположен павильон, предназначенный для администрации, справа – дом привратника. Наряду с Каса Бальо эти здания можно отнести к наиболее сказочным в творчестве Гауди, столь сильно напоминают они пряничные домики, покрытые сахарной глазурью. Виднеющаяся меж ними широкая лестница ведет к особому пространству, называющемуся Гипостильный зал или «Зал ста колонн». Верхняя площадка лестницы украшена символами Каталонии: медальоном с головой змеи и щитом с четырьмя полосами, считается, что это была идея заказчика парка. Здесь же, чуть ниже, можно увидеть образ, ставший ныне символом самой Барселоны (как и храм Саграда Фамилиа) – это знаменитая пестрая «саламандра» Парка Гуэль, являющаяся по замыслу Гауди то ли образом дракона, то ли мифическим змеем Пифоном – хранителем подземных вод. Венчает лестницу углубленная скамья с навесом в виде полусферы, так же как другие части декора, оформленная керамикой.

Гуэль видел свой парк как поселок с удобной инфраструктурой, поэтому архитектор внес в проект строительство рыночной площади, где жители могли бы встречаться и общаться. Нижнюю часть этого пространства, «Зал ста колонн», Гауди выстроил в виде условного греческого храма. Данное сооружение является единственным творением мастера, в котором он обращается к классическому стилю, но на то было особое желание заказчика. Гуэль считал древнегреческую культуру истоком культуры каталонской, поэтому ему были близки классические формы. Установленные здесь восемьдесят шесть псевдодорических колонн поддерживают обширную площадь, при этом те, что идут по внешнему краю, имеют наклонную форму. Вся эта оригинальная конструкция в действительности представляла собой водоочистное сооружение. Дождевая вода, попадавшая на верхнюю площадь, постепенно фильтровалась слоями булыжника и песка и собиралась в специальных резервуарах, установленных над каждой колонной. Затем по тонким трубам, проложенным внутри колонн, вода стекала в находящуюся внизу цистерну. Таким образом, Гауди спроектировал хитроумную систему, которая выполняла функцию дренажа, фильтра и резервуара.


Антонио Гауди. Вид на крышу дворца Гуэль


Антонио Гауди. Подвальные помещения дворца Гуэль


Антонио Гауди. «Дракон» Парка Гуэль


Для декора этого зала мастер использовал битую глазурованную плитку и другие материалы, оставшиеся от строительства. Вместе с Жужолем, одним из своих учеников, он создал из плиточной крошки великолепные коллажи, размещенные в округлых медальонах на потолке, несущих в себе символику небесных светил – солнца и луны. В той же технике исполнена и знаменитая извилистая скамья, обрамляющая верхнюю площадь и являющаяся одновременно и ее своеобразной оградой. В ней зашифрован образ гигантского морского змея. Эргономичная форма скамьи, согласно истории, объясняется тем, что Гауди просил своих рабочих садиться на еще влажную конструкцию, чтобы она приобретала очертания их тел. Декор в технике тренкадис, кажущийся здесь, на первый взгляд, хаотичным, в действительности несет в себе множество разных таинственных символов.


Антонио Гауди. Витая скамья Парка Гуэль

В Барселоне известна история о двух студентах, которые сидели однажды на скамье в солнечный день. Они утверждали, что как только прозвучали удары церковного колокола, призывающего к чтению католической молитвы «Ангелус», то на фоне разноцветной ленты скамьи под светом солнца слабо проступили слова молитвы: «Angelus Domini nuntiavit Mariae».


Перейти на страницу:

Все книги серии Галерея мировой живописи

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее