Читаем Модерн: Климт, Гауди, Муха полностью

Антонио Гауди. Фотография подвесного макета церкви для колонии Гуэль

Для строительства церкви был сооружен арочный макет высотой четыре с половиной метра, который был подвешен к потолку мастерской. Это была сложно продуманная конструкция, состоящая из грузов, тросов и цепей. Парусиновые мешочки с ружейной дробью размещались в вершинах перевернутых вниз тканевых арок, чтобы можно было рассчитывать нагрузку.


Антонио Гауди. Крипта колонии Гуэль. Интерьер


Строительные работы были прерваны в 1915 году, но неоконченное здание все же было освящено. Как был освящен в 2010 году и неоконченный храм Святого Семейства. В храме покоится ныне прах гениального архитектора, скончавшегося в 1926 году в результате несчастного случая.

Глава 2

Густав Климт (1862–1918)

Густав Климт. Фотография. 1917


«Густав Климт – художник невероятной полноты. Человек редкой глубины. Дело его рук – святилище».

Эгон Шиле


Густав Климт родился в 1862 году в тогдашнем пригороде Вены, Баумгартене. Его отец был ювелиром и гравером по золоту, и первые уроки художественного мастерства мальчик получил именно от него. Все трое сыновей Эрнста Климта-старшего (всего в семье было семеро детей) связали свою жизнь с искусством. Эрнст-младший, так же как и Густав, станет художником, Георг пойдет по стопам отца и станет ювелиром и мастером по металлу. Густав и Эрнст будут учиться в Венской школе прикладного искусства по классу архитектурной живописи и уже в 1881 году вместе со своим товарищем по школе Францем Мачем создали художественное объединение «Дом художника». Молодым людям не было еще и двадцати лет, а их художественное объединение уже пользовалась большой популярностью, и они получали все более значимые заказы. Постепенно их работа стала востребована и Вене, которая переживала на тот момент строительный бум. В 1886 году художественное объединение получает заказ на росписи интерьера нового Городского театра (Бургтеатр). Сюжеты росписей, которые должны были иллюстрировать историю театрального искусства, были продиктованы заказчиком, поэтому художники определили с помощью жребия, какие сцены будет писать каждый из них. Густав Климт создал росписи, посвященные знаменитому Театру «Глобус» в Лондоне и Античному театру в Таормине, изобразив также Алтарь Диониса, Алтарь Аполлона и Колесницу Феспия. Эти произведения демонстрировали прекрасную академическую выучку мастера. Они были абсолютно созвучны художественным вкусам того времени, и ничто в них еще не предвещало тех изменений, которые будет претерпевать в дальнейшем стиль Климта.

«Вкус хорош для любителей вина и поваров. Искусство не имеет ничего общего со вкусом».

Густав Климт

Густав Климт. Театр «Глобус». Росписи в Бургтеатре. Вена. 1886–1888


В сцене с изображением Театра «Глобус» можно увидеть единственный автопортрет, оставленный нам художником. Для нее Климту позировали друзья и родственники, поскольку автору нужно было представить здесь не только актеров, играющих пьесу, но и многочисленных зрителей. На театральных подмостках разыгрывается трагический финал «Ромео и Джульетты», и в образе умирающего Ромео перед нами предстает брат Густава Климта – Георг.


Густав Климт. Театр «Глобус». Росписи в Бургтеатре. фрагмент эскиза. Вена. 1886–1888

Художник изобразил самого себя стоящим позади дамы. Рядом с ним его компаньоны – Франц Мач, в высоком головном уборе, и брат Эрнст, одетый в красный дублет.


Художники для создания данных росписей должны были старательно изучать разнообразные источники, чтобы достоверно передать ту или иную историческую эпоху, и Климту это удалось блестяще.

Мастер работает в это время не только как участник артели, но и как самостоятельный художник. К числу его отдельных заказов относится серия изображений для издания «Аллегории и эмблемы». В ранних картинах «Басня» (1883) и «Идиллия» (1884), созданных по этому заказу, Климт выступает еще как живописец академического толка – он прекрасно использует законы перспективы, фигуры его персонажей соответствуют классическим пропорциям, а мир аллегорий и символов представлен в характерной для того времени манере. Так Басню олицетворяет светловолосая обнаженная девушка, держащая в руке свиток. Звери вокруг нее – персонажи басен Эзопа: лев, пощадивший мышь, и за это освобожденный ею позднее из сетей, и лисица, которая не может насладиться угощением отомстивших ей аистов.


Густав Климт. Идиллия. 1884. Музей Вены на Карлсплатц


Перейти на страницу:

Все книги серии Галерея мировой живописи

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее