Читаем Модерн: Климт, Гауди, Муха полностью

Одним из незаказных, но тем не менее ярких портретов, стало изображение Эмилии Флёге (1902) – родственницы и близкой подруги художника. Брат мастера, Эрнст, был женат на сестре Эмилии, Хелене. После его смерти Густав продолжил заботиться о его вдове и дочери, тесно общаясь с семейством Флёге. Вместе они проводили на отдыхе летние месяцы, кроме того, Климт, вероятно, принимал участие в деятельности модного дома «Сёстры Флёге», разрабатывая узоры для тканей. Известно, что Климт пробовал себя в области дизайна одежды, к примеру, он сделал эскиз платья для самой Эмилии. Платья, созданные сестрами Флёге, очень отличались от основных модных трендов того времени, предлагая женщинам одежду свободного кроя, с геометрическими орнаментами, вместо традиционных корсетов, пышных юбок и однотонных тканей.

Яркой, уверенной в себе и независимой представляет Климт Эмилию в этом портрете. Очертания ее фигуры сродни извилистым линиям в узоре ее экзотического платья. Копна пышных волос обрамляет ее лицо, к которому намеренно художник притягивает взгляд зрителя, помещая в верхней части полотна яркий геометрический фон, создающий своеобразный ореол вокруг головы модели. Несмотря на то что портретные черты Эмилии были переданы с невероятным мастерством и особой реалистичностью, сама модель, равно как и ее семья, отказались принять этот портрет, столь необычным и смелым казался он в то время.

Нет абсолютно точных сведений о том, связывали ли художника любовные отношения с Эмилией Флёге, но до конца его дней она оставалась для мастера верным другом и хранила память о нем после его смерти, так никогда и не выйдя замуж. Последними словами умирающего Климта была фраза: «Эмилия должна прийти…».


Густав Климт. Портрет Эмилии Флёге. 1902. Музей Вены на Карлсплатц


Густав Климт. Портрет Адели Блох-Бауэр I. 1907. Новая галерея, Нью-Йорк.

«Золотая Адель» до 2006 года находилась в венской галерее Бельведер. В 2005 году наследница Блох-Бауэров Мария Альтман по закону о реституции отсудила у Австрийской Республики право владения этим шедевром и несколькими другими работами Климта. Приобретенная на аукционе за сто тридцать пять миллионов долларов американским предпринимателем Рональдом Лаудером «Золотая Адель» находится теперь в Новой галерее Нью-Йорка.


Климту приписывали романы со многими моделями его картин, в том числе и с Адель Блох-Бауэр, чей портретный образ, известный также под названием «Золотая Адель», стал одним из самых знаменитых произведений художника. Данное полотно можно с определенностью назвать наивысшей точкой развития «золотого» периода Климта, приходящегося на самый рубеж столетий и первые годы нового ХХ века. Чаще всего в связи именно с этой работой говорят о влиянии христианских византийских мозаик на творчество мастера. Сплошной золотой фон и мозаичный орнамент словно сковывают фигуру модели, и лишь ее голова, обнаженные плечи и руки свидетельствуют о том, что перед нами живой человек, а не отстраненный образ христианской святой. Адель, рано вышедшая замуж за богатого промышленника, который был гораздо старше нее, будто находится в золотой клетке, подчиняясь правилам светского общества той поры.

Но на другой работе Климта мы можем увидеть Адель чувственную и раскрепощенную, во всей полноте ее женской привлекательности. Считается, что именно она послужила моделью для картины «Юдифь I», представ в облике библейской героини. Иудейка Юдифь спасла свой город от войск ассирийского царя, соблазнив и опоив прямо в стане врага полководца Олоферна, которому затем во сне она отрубила голову. Климтовская Юдифь царит на картине, так что голова Олоферна лишь едва виднеется в ее руках, обрезанная краем рамы. Эротический подтекст произведения и выражение лица Юдифи, явно получающей удовольствие от своего поступка, шокировали зрителей, ибо никак не сочетались с привычным образом благочестивой вдовы, которая рисковала своей добродетелью, чтобы спасти родной город.


Густав Климт. Юдифь и голова Олоферна. 1901. Галерея Бельведер, Вена

Упрощенный рисунок пейзажа на заднем плане отсылает к условным изображениям ландшафта на древних ассирийских рельефах, обнаруженных исследователями лишь в середине XIX века, что свидетельствует об интересе Климта к памятникам самых разных эпох и культур.


Густав Климт. Юдифь II. 1901. Международная галерея современного искусства, Венеция


Сама Юдифь кажется здесь в каком-то смысле обезглавленной. Крупное золотое колье на ее шее, модное украшение в Вене начала ХХ века, словно отделяет голову от тела. Ее одежды лишь наполовину скрывают наготу, намекая на то, каким образом она очаровала Олоферна. Стилизованная золотая полоса в нижней части полотна будто перерезает плоским поясом ее обнаженный живот.

Перейти на страницу:

Все книги серии Галерея мировой живописи

Похожие книги

Обри Бердслей
Обри Бердслей

Обри Бердслей – один из самых известных в мире художников-графиков, поэт и музыкант. В каждой из этих своих индивидуальных сущностей он был необычайно одарен, а в первой оказался уникален. Это стало ясно уже тогда, когда Бердслей создал свои первые работы, благодаря которым молодой художник стал одним из основателей стиля модерн и первым, кто с высочайшими творческими стандартами подошел к оформлению периодических печатных изданий, афиш и плакатов. Он был эстетом в творчестве и в жизни. Все три пары эстетических категорий – прекрасное и безобразное, возвышенное и низменное, трагическое и комическое – нашли отражение в том, как Бердслей рисовал, и в том, как он жил. Во всем интуитивно элегантный, он принес в декоративное искусство новую энергию и предложил зрителям заглянуть в запретный мир еще трех «э» – эстетики, эклектики и эротики.

Мэттью Стерджис

Мировая художественная культура
Сезанн. Жизнь
Сезанн. Жизнь

Одна из ключевых фигур искусства XX века, Поль Сезанн уже при жизни превратился в легенду. Его биография обросла мифами, а творчество – спекуляциями психоаналитиков. Алекс Данчев с профессионализмом реставратора удаляет многочисленные наслоения, открывая подлинного человека и творца – тонкого, умного, образованного, глубоко укорененного в классической традиции и сумевшего ее переосмыслить. Бескомпромиссность и абсолютное бескорыстие сделали Сезанна образцом для подражания, вдохновителем многих поколений художников. На страницах книги автор предоставляет слово самому художнику и людям из его окружения – друзьям и врагам, наставникам и последователям, – а также столпам современной культуры, избравшим Поля Сезанна эталоном, мессией, талисманом. Матисс, Гоген, Пикассо, Рильке, Беккет и Хайдеггер раскрывают секрет гипнотического влияния, которое Сезанн оказал на искусство XX века, раз и навсегда изменив наше видение мира.

Алекс Данчев

Мировая художественная культура
Миф. Греческие мифы в пересказе
Миф. Греческие мифы в пересказе

Кто-то спросит, дескать, зачем нам очередное переложение греческих мифов и сказаний? Во-первых, старые истории живут в пересказах, то есть не каменеют и не превращаются в догму. Во-вторых, греческая мифология богата на материал, который вплоть до второй половины ХХ века даже у воспевателей античности — художников, скульпторов, поэтов — порой вызывал девичью стыдливость. Сейчас наконец пришло время по-взрослому, с интересом и здорóво воспринимать мифы древних греков — без купюр и отведенных в сторону глаз. И кому, как не Стивену Фраю, сделать это? В-третьих, Фрай вовсе не пытается толковать пересказываемые им истории. И не потому, что у него нет мнения о них, — он просто честно пересказывает, а копаться в смыслах предоставляет антропологам и философам. В-четвертых, да, все эти сюжеты можно найти в сотнях книг, посвященных Древней Греции. Но Фрай заново составляет из них букет, его книга — это своего рода икебана. На цветы, ветки, палки и вазы можно глядеть в цветочном магазине по отдельности, но человечество по-прежнему составляет и покупает букеты. Читать эту книгу, помимо очевидной развлекательной и отдыхательной ценности, стоит и ради того, чтобы стряхнуть пыль с детских воспоминаний о Куне и его «Легендах и мифах Древней Греции», привести в порядок фамильные древа богов и героев, наверняка давно перепутавшиеся у вас в голове, а также вспомнить мифогенную географию Греции: где что находилось, кто куда бегал и где прятался. Книга Фрая — это прекрасный способ попасть в Древнюю Грецию, а заодно и как следует повеселиться: стиль Фрая — неизменная гарантия настоящего читательского приключения.

Стивен Фрай

Мировая художественная культура / Проза / Проза прочее