Читаем Модернисты и бунтари. Бэкон, Фрейд, Хокни и Лондонская школа полностью

Позже Бэкон сказал Дэвиду Сильвестру, что написал весь триптих целиком за две недели и всё это время «пил по-черному». Иногда, добавил художник, он был так пьян, что почти не соображал, что делает[233]. Но что она изображает? Бэкон, как обычно, вел себя крайне осторожно, стараясь объяснить не больше, чем следует из названия работы: Три этюда для Распятия (1962). Джеймс Тролл Соби, знаменитый американский исследователь современного искусства и куратор Метрополитен, несколько лет упорно пытался написать книгу о Бэконе. Галерея Marlborough Fine Art предполагала опубликовать ее еще до того, как художник согласился с ней работать. Подобный проект был неотъемлемой частью процесса повышения статуса художника, как и проведение выставок в крупных музеях. Говорили, что Бэкон любил передразнивать Фишера [приехавшего в Лондон из Вены], повторяя: «Мы сделаем тебья знаменитым. О тебье будут писать книги». Видимо, он полагал, что это смешно. Соби, автор очерков о Жоане Миро и кубисте Хуане Грисе[234], был как раз тем автором, который мог помочь Бэкону подняться на международный уровень современного искусства.

Однако процесс работы над книгой оказался крайне затруднительным. Бэкон мог находить уговоры Фишера забавными, но судя по его поведению, перспектива написания книги вызывала у него тревогу. Он наотрез отказался встречаться с автором. Соби пришлось общаться с ним, переписываясь с Фишером и критиком Робертом Мелвиллом. Те задавали Бэкону вопросы и посылали Соби его ответы. Дело продвигалось медленно. Когда Бэкон написал Три этюда для Распятия, Соби еще не закончил книгу. Все согласились, что Соби должен описать и проанализировать эту важную работу, ставшую поворотным пунктом в творчестве Бэкона. Он предположил, что центральная часть изображает снятие с креста, а фигура справа – святого Петра, так как тот был распят вверх ногами. Но левая часть поставила его в тупик.

Фишер спросил об этом Бэкона и передал его ответ: «Две фигуры слева, Гиммлер и Гитлер, открывают двери газовых камер – это можно процитировать». Но когда Соби так и поступил, Бэкон тут же пошел на попятную. Он пожаловался, что текст Соби искажает его творчество, и попросил отложить публикацию. Более того, он настаивал на том, что две фигуры слева – вовсе не Гиммлер и не Гитлер. Возможно, измученный Фишер написал многострадальному Соби, что в первый раз он просто пошутил. Так или иначе, в итоге было сказано, что об «иконографии триптиха трудно судить». Книга Соби так и не вышла в свет. В 2008 году исследователь Бэкона Мартин Харрисон указал, что относительно сюжета Трех этюдов для распятия всё еще нет единого мнения.


Фрэнсис Бэкон

Три этюда для распятия

1962


Очевидно, именно этого и добивался Бэкон. И всё же есть несколько намеков на то, что триптих, возможно, не был создан в алкогольном тумане, как впоследствии утверждал художник; прежде чем он взялся за кисть и приступил к работе, в его сознании присутствовал если не сюжет, который можно с точностью определить, то, по крайней мере, ряд связанных между собой образов. В записках Бэкона, относящихся к началу 1962 года, в списке потенциальных сюжетов фигурируют «туши, висящие в лавке мясника», а на этюде, созданном примерно в то же время, он написал: «Образ мертвого Христа / куча плоти»[235].

Во всех трех частях можно заметить отголоски картин старых мастеров (довольно слабые). Туша справа напоминает картину Рембрандта Туша быка (1655), которая сама по себе является горькой метафорой распятия, перефразированной в прорывной работе Бэкона Картина 1946. Однако в триптихе бык Рембрандта перевернут вверх ногами и сливается с еще одним камертоном Бэкона, распятием Чимабуэ тринадцатого века из Санта-Кроче (Флоренция), на котором, согласно восхищенному замечанию Бэкона, фигура Христа сползает вниз по кресту, как змея. Собака внизу вызывает в памяти одну из «черных картин» Гойи, где маленькая собачка смотрит в бездну небытия. Искалеченное тело, распростертое на кровати на центральной панели, заставляет вспомнить ню Уолтера Сикерта, например Убийство в Кэмден-Тауне (1909), рассказывающее об убийстве на сексуальной почве. Что бы ни утверждал Бэкон, фигура в крайнем левом углу действительно имеет сходство с Генрихом Гиммлером (и с Гитлером и людьми из его окружения, фотографии которых Бэкон хранил в своем банке изображений). Он сказал Дэвиду Сильвестру, что смотрел на них до того, как написал еще один триптих, Распятие, три года спустя, в 1965 году. Эти изображения навели его на мысль надеть на фигуру повязку со свастикой, хотя он утверждал – лицемерно, – что намеревался не изобразить нациста, а просто заставить этот символ работать «формально».

Перейти на страницу:

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения
12 вечеров с классической музыкой. Как понять и полюбить великие произведения

Как Чайковский всего за несколько лет превратился из дилетанта в композитора-виртуоза? Какие произведения слушали Джованни Боккаччо и Микеланджело? Что за судьба была уготована женам великих композиторов? И почему музыка Гайдна может стать аналогом любого витамина?Все ответы собраны в книге «12 вечеров с классической музыкой». Под обложкой этой книги собраны любопытные факты, курьезные случаи и просто рассказы о музыкальных гениях самых разных временных эпох. Если вы всегда думали, как подступиться к изучению классической музыки, но не знали, с чего начать и как продолжить, – дайте шанс этому изданию.Юлия Казанцева, пианистка и автор этой книги, занимается музыкой уже 35 лет. Она готова поделиться самыми интересными историями из жизни любимых композиторов – вам предстоит лишь налить себе бокал белого (или чашечку чая – что больше по душе), устроиться поудобнее и взять в руки это издание. На его страницах вы и повстречаетесь с великими, после чего любовь к классике постепенно, вечер за вечером, будет становить всё сильнее и в конце концов станет бесповоротной.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Юлия Александровна Казанцева

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография