В XIX в. Франция к балету охладела, и эстафета перешла к России, где его популярность, напротив, взлетела до небес. Русские хореографы и композиторы подняли балет на новый уровень, создав такие полюбившиеся всем шедевры, как «Щелкунчик», «Спящая красавица» и «Лебединое озеро». Балет обрел почти акробатический уклон и пополнился сложными вариациями с трудоемкими пируэтами, прыжками и вращениями, требующими большого мастерства. Вот тогда на сцене вновь освободилось место для талантливых атлетичных танцоров-мужчин, таких как Вацлав Нижинский и позднее Рудольф Нуреев. В это же время появилась более короткая и жесткая классическая юбка-пачка, увеличивающая свободу движений балерины. В СССР, подчиняясь требованиям советской идеологии, менялись и сюжеты спектаклей. Ныне балет продолжает развиваться во многих странах мира, вплетая в классические формы и традиционные сюжеты хореографические новшества.
История современного сценического танца подробно исследуется. Основоположницей его считается гениальная Айседора Дункан, умевшая порой растрогать зрителя до слез. Она родилась в 1877 г. в Сан-Франциско, но утвердилась как родоначальница нового танцевального искусства в Париже, а затем, проникшись идеями русской революции, перебралась в Москву. Айседора отказалась от классической балетной техники в пользу пластичных текучих движений в современной одежде – они позволяли лучше выразить обуревавшие ее чувства. Ее вдохновляли античные идеалы свободы и науки, она танцевала под классическую музыку, в том числе Бетховена, Вагнера, Брамса. Поначалу ее танцы отличала жизнерадостная легкость, но после трагической гибели двух ее детей в 1913 г. композиции окрасились в мрачные тона. Отравленную алкоголизмом и неудачами на семейном фронте жизнь Айседоры в 50 лет оборвал несчастный случай – развевающийся конец ее шарфа попал на полной скорости в колесо автомобиля и намертво стянул шею балерины. Однако ее творческое наследие в буквальном смысле слова перевернуло представления о танце. Этой пламенной натуре хватило огня, чтобы зажечь других, и у Айседоры нашлось множество последователей.
К той же эпохе принадлежала еще одна первооткрывательница – американская танцовщица Рут Сен-Дени, испытывавшая, как и Айседора, потребность вырваться из жестких рамок классического балета, но в отличие от Айседоры черпавшая вдохновение в восточных танцах. В 1914 г. она вышла замуж за своего коллегу-танцора Теда Шоуна, и вдвоем они создали влиятельную Школу Денишоун, объединившую традиции балета, европейских и восточных танцев. Самой известной из учениц Денишоун стала Марта Грэм, которая, восстав, в свою очередь, против этого ориентализма, задала новое – экспрессионистское – направление современного танца, актуальное для Америки XX столетия. Главное новшество Грэм состояло в особой технике, при которой танец начинается с движений в области таза, а перемещение в пространстве осуществляется за счет едва заметного переноса веса тела танцора{1421}
. Грэм разработала и кодифицировала язык современного танца, который затем использовали и применяют до сих пор многие поколения ее последователей. Ее деятельность сыграла ключевую роль в распространении современного американского танца. В ходе одного аналитического обзора, в котором исследовались родословные сотни известных коллективов современного танца, были выявлены его труппы-основоположницы, и самой выдающейся из них оказалась труппа Марты Грэм{1422}.