Читаем Нью-Йоркская школа и культура ее времени полностью

Когда выставка открылась, трое художников предприняли вылазку вовне. Изучив пространный и местами пренебрежительный обзор экспозиции, опубликованный на страницах «Нью-Йорк Таймс», Адольф Готтлиб и Марк Ротко при поддержке Барнетта Ньюмана написали открытое письмо редактору художественного отдела газеты Эдварду Олдену Джуэллу. Началась продолжительная «перестрелка». Нью-йоркские художники наконец обрели голос и стали почти такими же словоохотливыми, как и их европейские современники. Письмо, датированное 7 июня 1943 года, открывалось саркастической ссылкой на публичное признание Джуэлла в том, что он «был сбит с толку», после чего художники заявляли, что они не намерены оправдываться за свои картины, которые считают понятными высказываниями: «Ваша неудачная попытка развенчать или принизить их является prima facie[18] свидетельством того, что они обладают некоторой коммуникативной силой». Далее говорилось:

Мы отказываемся оправдываться не потому, что не можем. <…> Нетрудно было бы объяснить сбитому с толку человеку, что картина «Похищение Персефоны» является поэтическим выражением содержания мифа, изображением идеи зерна и почвы со всеми ее очевидными подтекстами, демонстрацией элементарной истины. <…>

Столь же легко было бы объяснить картину «Сирийский бык» как новую интерпретацию древнего образа, вносящую в него беспрецедентные оттенки. Поскольку искусство вневременно, сознательное обращение к сколь угодно древнему символу обладает сегодня такой же полнотой значения, какой в свое время обладал сам этот символ. Или он на 3000 лет истиннее?

Однако эти азбучные положения удовлетворят лишь самых простодушных. Объяснить же наши картины не сможет никакой набор комментариев. Их объяснение должно стать результатом соития опытов произведения искусства и зрителя. Понимание искусства есть не что иное, как бракосочетание двух умов. И неисполнение супружеского долга в этом браке, как и в любом другом, является основанием для его аннулирования.

Главный вопрос, как нам кажется, состоит не в том, как «объяснить» картины, а в том, насколько значимы внутренне присущие им идеи.

Уверенный и остроумно-безжалостный тон, в котором выдержано начало этого письма, засвидетельствовал возросшее в нью-йоркских художниках чувство собственного авторитета. В следующем абзаце, который часто цитируют как один из первых значимых документов зарождавшегося абстрактного экспрессионизма, авторы формулируют ряд своих эстетических убеждений, вновь демонстрируя уверенность, которой, несомненно, не было, скажем, у Готтлиба, когда он в 1940 году описывал свое отчаяние. Отдельные пункты этой программы показывают, как прочно прижились в художественной среде Нью-Йорка ключевые идеи сюрреализма. Так, говорится о важности риска и ценности иррационального, имеются отсылки к первобытному и древнему. Но заметно и отступление от теории сюрреализма, существенный шаг вперед по отношению к европейским прототипам:

Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора – вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Зотов , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение / Научно-популярная литература / Образование и наука
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение