Читаем Нуреев: его жизнь полностью

Но место Келлера не пустовало; хотя мало кто занимал его долго. Однажды вечером на приеме в «Ритце», все в том же Бостоне, Рудольф разговорился с двумя гарвардскими студентами – Филипом Кором и Джереми Тауэром, одетыми из прихоти во фраки. Художник Кор и архитектор Тауэр (позже ставший главным специалистом в Америке) были «просто потрясены тем, как хорошо он был информирован и с каким интересом рассуждал о живописи и музыке». На основании того, что ребята читали о Нурееве, они ожидали увидеть «шуршащего шелками танцовщика, говорящего только о себе». Но, по словам Туаэра, Рудольф, скорее, «походил на вампира»: «Он хотел узнать все, что знаю я. Потом повернулся к Филипу и захотел узнать все, что знал он». Когда в свой следующий приезд в Бостон Рудольф пригласил их к себе в номер «Ритца», друзья привели с собой еще одного приятеля, в которого танцовщик «вцепился, выпив бутылку “Столичной”». И Кор и Тауэр, а вовсе не Рудольф, посчитали нужным перебраться в соседнюю комнату, где в скором времени продолжилась их растянувшаяся на ночь вечеринка.

Глава 22

«Не завтра, а сейчас, сию минуту!»

Стремясь доказать Баланчину, что он может танцевать в его балетах, осенью 1967 года Рудольф дебютировал в «Аполлоне». Правда, не в Нью-Йорке, а в Вене, и не под наставничеством Баланчина. Его репетитором выступил Джон Тарас. Но Рудольф опирался еще на воспоминания Эрика о его работе с Баланчиным над этим балетом: «Он пересказывал мне все, что говорил ему Баланчин о… смысле каждого движения». Рудольф не только запоминал каждое па, которому учил его Тарас, но и не допускал никаких отступлений. «Он был очень строг в этом отношении. Как-то раз я показал ему изменение, которое внес Баланчин, но Рудольф хотел делать именно то, чему я учил его с самого начала, потому что это была оригинальная версия», – рассказывал Тарас.

Краеугольный камень неоклассического стиля Баланчина, «Аполлон», поставленный на потрясающую музыку Стравинского, описывает рождение бога Аполлона и его обучение Музами. Прознав о том, что Рудольф собрался исполнять роль Аполлона, некоторые критики взволновались: Нуреев чересчур яркий, в нем слишком много от Диониса, чтобы играть Аполлона, да и вообще – передать поэзию чистого танца и ритмические нюансы этой партии способны только танцовщики, обученные Баланчиным. Но интерпретация Рудольфа, чуть замедленная и более торжественная, чем у большинства других исполнителей, убедила многих из них в обратном. Как подметил один критик, в его Аполлоне, «было меньше игры и больше ритуала: хореография Баланчина практически произвела эффект Марты Грэм». По мнению немецкого критика Хорста Кёлера, подход Нуреева необычным делали «его индивидуальная расстановка акцентов и его индивидуальная фразировка. Это по-прежнему Баланчин, но Баланчин, говорящий с иностранным акцентом». Хотя, по словам Тараса, именно хореография Баланчина подчеркивала мальчишескую неловкость, «примитивность» Аполлона, и именно эти особенности использовал Рудольф: «Аполлон Баланчина не становится классическим красавцем вплоть до самого конца. Это молодой человек, который только учится быть богом». В нуреевской трактовке восхождения Аполлона на Олимп, безусловно, прослеживаются и его собственные усилия на пути становления и самоопределения. В глазах Кёлера, из Рудольфа вышел не столько фальшивый Аполлон, сколько «разочарованный Дионис. Природные силы и инстинкты подвигают его к жизни, свободной от моральных ограничений и социальных обязательств. Но боги судили ему войти в их семью, и у него не остается иного выбора, как только подчиниться их призыву…».

Конечно же, Рудольф надеялся, что Баланчин будет расспрашивать о его исполнении. Но Тарас так и не смог припомнить, чтобы тот когда-либо это делал: «Единственный раз, когда Баланчин при мне проявил интерес к балету, – это, когда в нем танцевал Миша [Барышников]». В Англии Рудольф первый раз станцевал Аполлона в 1969 году с труппой Голландского национального балета. И, посмотрев тот спектакль, Ричард Бакл признался: из всех Аполлонов, которых он видел, «Нуреев лучший. Никто не вкладывал так много в эту роль». В следующем году Королевский балет наконец позволил Рудольфу ее танцевать. И поборница Баланчина Арлин Кроче усмотрела его «основной грех» как исполнителя в «замедлении темпов, вытягивающем из балета всю жизненную силу… Очевидно, «Аполлон» для него – великий и возвышенный ритуал, чьи тайны должны раскрываться с максимальной неторопливостью». Зато биограф Аштона Дэвид Вон счел танец Нуреева доказательством того, что «существует несколько путей исполнения шедевра».

Перейти на страницу:

Все книги серии Большой балет

Небесные создания. Как смотреть и понимать балет
Небесные создания. Как смотреть и понимать балет

Книга Лоры Джейкобс «Как смотреть и понимать балет. Небесные тела» – увлекательное путешествие в волшебный и таинственный мир балета. Она не оставит равнодушными и заядлых балетоманов и тех, кто решил расширить свое первое знакомство с основами классического танца.Это живой, поэтичный и очень доступный рассказ, где самым изысканным образом переплетаются история танца, интересные сведения из биографий знаменитых танцоров и балерин, технические подробности и яркие описания наиболее значимых балетных постановок.Издание проиллюстрировано оригинальными рисунками, благодаря которым вы не только узнаете, как смотреть и понимать балет, но также сможете разобраться в основных хореографических терминах.

Лора Джейкобс

Театр / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве
История балета. Ангелы Аполлона
История балета. Ангелы Аполлона

Книга Дженнифер Хоманс «История балета. Ангелы Аполлона» – это одна из самых полных энциклопедий по истории мирового балетного искусства, охватывающая период от его истоков до современности. Автор подробно рассказывает о том, как зарождался, менялся и развивался классический танец в ту или иную эпоху, как в нем отражался исторический контекст времени.Дженнифер Хоманс не только известный балетный критик, но и сама в прошлом балерина. «Ангелы Аполлона…» – это взгляд изнутри профессии, в котором сквозит прекрасное знание предмета, исследуемого автором. В своей работе Хоманс прослеживает эволюцию техники, хореографии и исполнения, посвящая читателей во все тонкости балетного искусства. Каждая страница пропитана восхищением и любовью к классическому танцу.«Ангелы Аполлона» – это авторитетное произведение, написанное с особым изяществом в соответствии с его темой.

Дженнифер Хоманс

Театр
Мадам «Нет»
Мадам «Нет»

Она – быть может, самая очаровательная из балерин в истории балета. Немногословная и крайне сдержанная, закрытая и недоступная в жизни, на сцене и на экране она казалась воплощением света и радости – легкая, изящная, лучезарная, искрящаяся юмором в комических ролях, но завораживающая глубоким драматизмом в ролях трагических. «Богиня…» – с восхищением шептали у нее за спиной…Она великая русская балерина – Екатерина Максимова!Французы прозвали ее Мадам «Нет» за то, что это слово чаще других звучало из ее уст. И наши соотечественники, и бесчисленные поклонники по всему миру в один голос твердили, что подобных ей нет, что такие, как она, рождаются раз в столетие.Валентин Гафт посвятил ей стихи и строки: «Ты – вечная, как чудное мгновенье из пушкинско-натальевской Руси».Она прожила долгую и яркую творческую жизнь, в которой рядом всегда был ее муж и сценический партнер Владимир Васильев. Никогда не притворялась и ничего не делала напоказ. Несмотря на громкую славу, старалась не привлекать к себе внимания. Открытой, душевной была с близкими, друзьями – «главным богатством своей жизни».Образы, созданные Екатериной Максимовой, навсегда останутся частью того мира, которому она была верна всю жизнь, несмотря ни на какие обстоятельства. Имя ему – Балет!

Екатерина Сергеевна Максимова

Биографии и Мемуары / Документальное

Похожие книги

100 великих казаков
100 великих казаков

Книга военного историка и писателя А. В. Шишова повествует о жизни и деяниях ста великих казаков, наиболее выдающихся представителей казачества за всю историю нашего Отечества — от легендарного Ильи Муромца до писателя Михаила Шолохова. Казачество — уникальное военно-служилое сословие, внёсшее огромный вклад в становление Московской Руси и Российской империи. Это сообщество вольных людей, создававшееся столетиями, выдвинуло из своей среды прославленных землепроходцев и военачальников, бунтарей и иерархов православной церкви, исследователей и писателей. Впечатляет даже перечень казачьих войск и формирований: донское и запорожское, яицкое (уральское) и терское, украинское реестровое и кавказское линейное, волжское и астраханское, черноморское и бугское, оренбургское и кубанское, сибирское и якутское, забайкальское и амурское, семиреченское и уссурийское…

Алексей Васильевич Шишов

Биографии и Мемуары / Энциклопедии / Документальное / Словари и Энциклопедии
10 гениев спорта
10 гениев спорта

Люди, о жизни которых рассказывается в этой книге, не просто добились больших успехов в спорте, они меняли этот мир, оказывали влияние на мировоззрение целых поколений, сравнимое с влиянием самых известных писателей или политиков. Может быть, кто-то из читателей помоложе, прочитав эту книгу, всерьез займется спортом и со временем станет новым Пеле, новой Ириной Родниной, Сергеем Бубкой или Михаэлем Шумахером. А может быть, подумает и решит, что большой спорт – это не для него. И вряд ли за это можно осуждать. Потому что спорт высшего уровня – это тяжелейший труд, изнурительные, доводящие до изнеможения тренировки, травмы, опасность для здоровья, а иногда даже и для жизни. Честь и слава тем, кто сумел пройти этот путь до конца, выстоял в борьбе с соперниками и собственными неудачами, сумел подчинить себе непокорную и зачастую жестокую судьбу! Герои этой книги добились своей цели и поэтому могут с полным правом называться гениями спорта…

Андрей Юрьевич Хорошевский

Биографии и Мемуары / Документальное