Читаем Осмысление моды. Обзор ключевых теорий полностью

Как я уже не раз писала в других своих работах (Tseëlon 1994; Tseëlon 1995; Tseëlon 2012a; Tseëlon 2012b), вдумчивое изучение теории знаковых структур Бодрийяра приводит к выводу, что она согласуется с историческим анализом европейской сарториальной репрезентации, о которой я буду говорить далее. Режим имитации соответствует ее досовременной стадии – это «стадия одежды»; режим производства соответствует стадии модерна, или «стадии моды»; а режим симуляции соответствует стадии постмодерна, или «стадии постмоды».

Три стадии становления сарториальной репрезентации

Стадия предмодерна

На протяжении всей истории Европы одежда служила знаком, позволявшим разделять людей сообразно их классовой принадлежности. С античных времен, когда центрами европейской культуры были Греция и Рим, дороговизна материалов и изощренность работы отличали одеяния знати от одежды простолюдинов. Так было и в период расцвета Византии, и в Средние века, но начиная с XIV века разделение становится все более заметным, и именно к этому столетию относят момент рождения европейской моды (см.: Laver 1985; Wilson 2013). Аспектом, оказавшим принципиальное влияние на всю историю одежды, является дефицит ресурсов, который отчасти и породил заключенную в ней иерархическую символику. Естественный дефицит обеспечивает «гарантию эксклюзивности» (Goffman 1951). Дефицит может быть обусловлен как ограниченностью природных источников сырья (такого, как шкурки некоторых пушных зверей или золото и драгоценные камни), так и относительной недоступностью рукотворных материалов (к примеру, до XV века весь шелк Европа импортировала из Восточной Азии). Таким образом, можно сделать вывод: экономические ограничения эффективно содействовали поддержанию социального порядка, поскольку дорогие материалы были доступны лишь представителям высших сословий. Слуги и рабочий люд носили простую одежду из шерсти; шелка и ткани, окрашенные в яркие цвета, были им не по карману и не по рангу, так же как и декоративные детали, которые украшали одежду господ (Black & Garland 1975). Мех, который добывался в больших количествах или не имел вида (грубый, тяжелый, тусклый), использовали в своем гардеробе люди из низших социальных слоев, тогда как изысканные, легкие и шелковистые, меха, как правило, более редкие (в том числе и потому, что производятся из шкурок мелких животных) носили самые богатые и знатные члены общества (Ewing 1981). Сегодня существуют другие примеры механизмов иерархического разделения – например, производство и продажа вещей ограниченными сериями, избыточное потребление, закрытые распродажи и бутики для избранного круга, куда можно попасть только по приглашению.

В XIV веке расширение торговли и увеличение объемов производства шерсти, а также развитие ткачества, сделали прежде достаточно дорогие материалы доступными для городского среднего класса, который активно формировался, увеличивал численность и набирал силу в тот же период. Эти процессы создали угрозу для иерархии феодального общества, в которой классовый порядок поддерживался с такой строгостью, словно он был раз и навсегда установлен божественной властью. До тех пор, пока классовая система оставалась стабильной и неколебимой, изменчивость моды почти не затрагивала низшие слои общества. Система пошатнулась, когда «городская верхушка начала предпринимать шаги к тому, чтобы занять позиции, которые уравняли бы ее со старой феодальной знатью» (König 1973: 111). Ответом на этот вызов стало принятие законов о роскоши, которые, появившись в XIII веке, в эпоху Ренессанса действовали во многих европейских странах. По сути, это была попытка привести гардеробные практики в строгое соответствие с социальным статусом, точно регламентируя, какие материалы могут и не могут быть использованы в одежде представителей различных классов и сословий; подробные указания касались не только типа, но и качества тканей.

До XIV века формы предметов одежды оставались почти неизменными. Но к концу этого столетия одежда начала видоизменяться, благо законы не регламентировали ее стили. Эта тенденция привела в движение процесс дифференциации – у аристократии появилась возможность подчеркнуть свой особый статус, осваивая новые моды быстрее, чем остальное общество. Только спустя какое-то время представители низших классов получали возможность перенять новый стиль одежды, но в несколько переиначенном виде, так как им приходилось использовать менее роскошные материалы или донашивать вещи за своими господами. Эта динамика отражена в «теории вертикального просачивания» Георга Зиммеля (1904): в тот момент, когда низшие классы начинают копировать характерные черты нового стиля, высшие классы отказываются от него, находя взамен новый (подробнее теория Зиммеля обсуждается в главе 3).


Стадия модерна

Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги

Homo ludens
Homo ludens

Сборник посвящен Зиновию Паперному (1919–1996), известному литературоведу, автору популярных книг о В. Маяковском, А. Чехове, М. Светлове. Литературной Москве 1950-70-х годов он был известен скорее как автор пародий, сатирических стихов и песен, распространяемых в самиздате. Уникальное чувство юмора делало Паперного желанным гостем дружеских застолий, где его точные и язвительные остроты создавали атмосферу свободомыслия. Это же чувство юмора в конце концов привело к конфликту с властью, он был исключен из партии, и ему грозило увольнение с работы, к счастью, не состоявшееся – эта история подробно рассказана в комментариях его сына. В книгу включены воспоминания о Зиновии Паперном, его собственные мемуары и пародии, а также его послания и посвящения друзьям. Среди героев книги, друзей и знакомых З. Паперного, – И. Андроников, К. Чуковский, С. Маршак, Ю. Любимов, Л. Утесов, А. Райкин и многие другие.

Зиновий Самойлович Паперный , Йохан Хейзинга , Коллектив авторов , пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ

Биографии и Мемуары / Культурология / Философия / Образование и наука / Документальное