Читаем Осмысление моды. Обзор ключевых теорий полностью

С точки зрения сигнификации три порядка симулякров можно представить следующим образом. Первый порядок – порядок имитации – подразумевает прямую связь между означающим и означаемым. Режим имитации характерен для стадии предмодерна, при нем одежда безусловно соответствует статусу. Она служит обозначением установленного порядка вещей, не допуская разночтений. Так, к примеру, средневековое платье по-своему воссоздавало социальный порядок – элита одевалась более богато и замысловато, чем остальные слои общества. Второй порядок – порядок производства – подразумевает опосредованную связь между означающим и означаемым. Он характерен для стадии модерна, периода, когда благодаря технологическому прогрессу и социальным переменам, в частности машинному производству и урбанизации, становится возможным выпуск одежды большими партиями, что сразу же делает вещи более доступными для представителей всех классов. Эти достижения привели к разрыву связи, закреплявшей то или иное сарториальное значение за определенным означаемым, и сделали эти значения предметом символической борьбы. К примеру, роскошные материалы и красители, прежде предназначавшиеся только для элиты, стали доступными массовому потребителю, а магазины подержанной одежды начали перерождаться в винтажные бутики, что должно было повысить их рыночный статус и цену представленных в них товаров. Эволюция больших городов породила в людях вкус к анонимности, связанный с необходимостью приспосабливаться к неоднородности культурной среды. Город превратился в некий космополитичный мир, где значение физического обличия становится неопределенным. По этой причине особую значимость приобрел вопрос, насколько видимость соответствует действительности – является ли человек тем, за кого себя выдает. Новые условия жизни сформировали новую систему дифференциации статусов. В бодрийяровском вокабуляре переход от продуктов к объектам описан как «процесс превращения потребительной стоимости в меновую стоимость <…> осуществляющийся в соответствии с произвольным кодом различий» (Baudrillard 1981: 91). По сути, Бодрийяр говорит, что потребительские товары переносятся из утилитарного измерения в измерение символическое. Изначально ценившиеся за функциональность (потребительная стоимость), они приобретают меновую стоимость, которая определяется символическим или эмоциональным значением (Ibid.) (эта мысль связана с марксистским учением; см. главу 1).

Третий порядок – порядок симуляции обходится без означаемых; он образован связями «означающее/означающее», то есть связями между знаками (означающими), существующими в отрыве от объектов, которые они репрезентируют (означающих). Эти связи подрывают принцип сигнификации, подменяя ее игрой знаков. И порядок имитации, и порядок производства подразумевают наличие некоторого внутреннего содержания, изначального или условно сконструированного смысла, выразителем которого служит означающее. В отличие от них, порядок симуляции соотносится с постмодернистским принципом отношения к одежде, который выражается в полном пренебрежении всеми традиционными общественными установками и делает нашу манеру одежды абсолютно автореференциальной; сегодня нас привлекает «мода ради моды». Своим анализом порядка симуляции, или постмодернизма, Бодрийяр выявляет проблематичность представлений, на которых держится теория репрезентации; сам он исходит из того, что знаки работают как произвольные коды сходства и различий. Отрешившись от реального мира, мода предлагает нам иной порядок прочтения – бесконечное переосмысление своего кода.


Ил. 13.2. Модель нью-йоркской авангардной дизайнерской группы threeASFOUR, один из экспонатов выставки Insalaam, Inshalom в музее городской культуры Бейт Хаир (Beit Hair), Тель-Авив, 2011–2012


На примере моды Бодрийяр рассматривает переход от чистой референтной функции кодирования символических значений к чистой автореференциальной функции, которая ставит крест на значении как таковом. Он приходит к выводу, что сигнификация замещается симуляцией: мода – это зрелищный фарс, карнавал с переодеваниями, где роль играет только внешнее впечатление. Мода опустошает знаки, лишая их традиционных значений. Вспомним, к примеру, как модный дизайн подчас лишает значения религиозные символы (в частности, христианский крест), этнические символы (на ил. 12.2 можно увидеть, как деталью модного ансамбля становится куфия), национальные символы (в том числе государственные флаги; см. ил. 12.3). Моду не интересуют изначально заключенные в них значения; зато она фетишизирует их эстетические достоинства. По мнению Бодрийяра, реальная история изничтожается как референт, не оставляя нам ничего, кроме пустых знаков, – таким образом, приходит конец сигнификации как таковой.


Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Теория моды»

Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис
Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис

Монография выдающегося историка моды, профессора Эдинбургского университета Кристофера Бруарда «Модный Лондон. Одежда и современный мегаполис» представляет собой исследование модной географии Лондона, истории его отдельных районов, модных типов (денди и актриса, тедди-бой и студент) и магазинов. Автор исходит из положения, что рождение и развитие моды невозможно без города, и выстраивает свой анализ на примере Лондона, который стал площадкой для формирования дендистского стиля и пережил стремительный индустриальный рост в XIX веке, в том числе в производстве одежды. В XX веке именно Лондон превратился в настоящую субкультурную Мекку, что окончательно утвердило его в качестве одной из важнейших мировых столиц моды наряду с Парижем, Миланом и Нью-Йорком.

Кристофер Бруард

Документальная литература / Прочая документальная литература / Документальное
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель
Мужчина и женщина: Тело, мода, культура. СССР - оттепель

Исследование доктора исторических наук Наталии Лебиной посвящено гендерному фону хрущевских реформ, то есть взаимоотношениям мужчин и женщин в период частичного разрушения тоталитарных моделей брачно-семейных отношений, отцовства и материнства, сексуального поведения. В центре внимания – пересечения интимной и публичной сферы: как директивы власти сочетались с кинематографом и литературой в своем воздействии на частную жизнь, почему и когда повседневность с готовностью откликалась на законодательные инициативы, как язык реагировал на социальные изменения, наконец, что такое феномен свободы, одобренной сверху и возникшей на фоне этакратической модели устройства жизни.

Наталия Борисовна Лебина

Документальная литература / Публицистика / Прочая документальная литература / Документальное

Похожие книги

Homo ludens
Homo ludens

Сборник посвящен Зиновию Паперному (1919–1996), известному литературоведу, автору популярных книг о В. Маяковском, А. Чехове, М. Светлове. Литературной Москве 1950-70-х годов он был известен скорее как автор пародий, сатирических стихов и песен, распространяемых в самиздате. Уникальное чувство юмора делало Паперного желанным гостем дружеских застолий, где его точные и язвительные остроты создавали атмосферу свободомыслия. Это же чувство юмора в конце концов привело к конфликту с властью, он был исключен из партии, и ему грозило увольнение с работы, к счастью, не состоявшееся – эта история подробно рассказана в комментариях его сына. В книгу включены воспоминания о Зиновии Паперном, его собственные мемуары и пародии, а также его послания и посвящения друзьям. Среди героев книги, друзей и знакомых З. Паперного, – И. Андроников, К. Чуковский, С. Маршак, Ю. Любимов, Л. Утесов, А. Райкин и многие другие.

Зиновий Самойлович Паперный , Йохан Хейзинга , Коллектив авторов , пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ пїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅпїЅ

Биографии и Мемуары / Культурология / Философия / Образование и наука / Документальное