Основания девятнадцатого столетия

Особую ценность для получения здравого суждения о высо­ком культурном значении музыки имели в XIX веке ученые труды Фортлаге (Fortlage), Вестфаля (Westphal), Гельмгольца (Helmholtz), Амброса (Ambros) и других о музыке у эллинов, из которых следует, во–первых, что музыкальное искусство так же высоко ценилось греками, как и поэтическое и изобрази­тельное искусство, во–вторых, что музыка и поэзия во времена высшего расцвета греческой культуры настолько тесно пере­плелись и срослись друг с другом, «что история эллинской му­зыки проникает в область эллинского поэтического искусства и наоборот».⁶¹⁵ То, чем мы восхищаемся сегодня как эллинской поэзией, —только каркас, потому что только органически при­надлежащая сюда музыка «полностью осветила светом эллин­ского дня оду Пиндара, сцену Софокла». То есть современные понятия, которые ввели в обычай деление на три части — лите­ратуру, музыку, искусство и все, что поют, — выслали бы из литературы и еще строже из искусства, отнесли бы всю гре­ческую поэзию к истории музыки — не к литературе и не к ис­кусству! Это дает пищу для размышлений. Тем временем му­зыкальное искусство прошло большой путь развития (к чему я еще вернусь в связи с другим вопросом), при этом оно не утра­тило достоинства и самостоятельности, напротив, стало более выразительным и таким образом более способно к художест­венному изображению. Здесь не просто развитие, как охотно конструируют наши музыкальные историки, но преимущест­венно переход этого искусства из рук эллинов в руки герман­цев. Германцы — все ветви этой группы народов — самые музыкальные люди на земле. Музыка — специфическое, при­сущее им искусство, в котором они являются непревзойденны­ми мастерами среди всех людей. В древние времена можно было видеть германцев верхом на лошади и с арфой в руках, а их самые дельные короли лично руководили уроками пения (с. 318 (оригинала.— Примеч. пер.)). Древние готы не могли придумать другого обозначения для слова «читать», как «петь», «потому что они не знали другого вида выражения воз­вышенного сообщения, которое бы не пелось».⁶¹⁶ И так гер­манцы обращаются — как только они в XIII веке пробудились к самостоятельности и несколько стряхнули с себя убивающие дух оковы Рима — сразу же к только им свойственной гармо­нии и полифонии, это развитие идет от германского ядра, Ни­дерландов (родины Бетховена), и сохраняется там и является творческим очагом в течение по крайней мере трех веков, а также в других частях Севера.⁶¹⁷ Итальянцы приобрели значе­ние как музыканты лишь позже, именно как ученики немцев, также и Палестрина (Palestrina) непосредственно примыкает к северным странам.⁶¹⁸ Начатое с такой энергией процветает без перерыва. Уже в лице Josquin de Pres, современника Рафаэля, новое германское музыкальное искусство получило совершен­ного гения. От Josquin до Бетховена, на границе XIX века, раз­витие этого божественного искусства — о котором Шекспир сказал, что только оно одно преобразует внутреннюю сущ­ность человека — не знало перерыва. Музыка, тщательно хра­нимая и развиваемая тысячами и тысячами людей, предостав­ляла в распоряжение каждому следующему гению все более совершенные средства: более зрелую технику, более утончен­ную способность восприятия.⁶¹⁹ И это специфически герман­ское искусство веками признавалось как специфически хри­стианское искусство и часто называлось «божественным искусством», la divina misica, и по праву, так как своеобразие этого искусства состоит не в том, чтобы творить из чувственно данных образов, но, оставляя их совершенно без внимания, воздействовать непосредственно на душу. Внутренний чело­век при этом затронут очень сильно. То глубокое родство меж­ду механическим и идеальным, на которое я часто указывал (см. с. 777 и 938 (оригинала. — Примеч. пер.)), проявляется од­новременно в одном изображении: математическое искусство par excellence и наиболее «механическое» является одновре­менно «самым идеальным», наиболее полно отделенным от всего телесного. Вместе с этим связана непосредственность воздействия, т. е. обязательное присутствие, которое обуслов­ливает последующее родство с истинной религией: действи­тельно, если захотеть увидеть на примере, что понимается под религией как опытом, то ссылка на музыкальный опыт, т. е. на непосредственное, непреодолимое и неизгладимое впечатле­ние, получаемое душой от возвышенной музыки, была бы не­сомненно самой яркой и, пожалуй, единственно допустимой иллюстрацией. Существуют хоралы Иоганна Себастьяна Баха — и не только хоралы, но я говорю о них, придерживаясь общеизвестного, — которые в простом, буквальном смысле слова являются «самыми христианскими» из когда-либо зву­чавших, с тех пор, когда умолк божественный голос на кресте.