Читаем Основы создания музыки для видеоигр. Руководство начинающего композитора полностью

Возможно, именно поэтому в западных RPG мы так часто слышим музыку, которую любят как Завоеватели, так и Менеджеры: эпические оркестровки (The Elder Scrolls: Skyrim, Kingdoms of Amalur: Reckoning), иногда с вкраплениями рока (Diablo III). Тем временем азиатские RPG разбавляют оркестровки и рок такими стилями, как техно (The World Ends with You), легкий ретро-поп (Xenoblade Chronicles) и хитовые баллады (Nier). Очевидно, что оба поджанра используют музыку, которая нравится Завоевателям, но разработчики азиатских RPG, помимо этого, учитывают и более эклектичные вкусы Участников.

Survival Horror («Выживание в кошмаре»)

Название жанра говорит само за себя: игроку предстоит выживать, спасаясь от немыслимых ужасов. Выжить сложно из-за недостатка ресурсов. Иногда игрок может остаться без какого-либо оружия и убегать или прятаться от противников. Иногда в его распоряжении есть оружие, но нет патронов. Ощущение уязвимости вместе с гнетущей атмосферой дарит игрокам острые ощущения.

В модели DGD1 к этому жанру больше всех тяготеют Странники: им нравится эмоциональное напряжение и возможность исследовать незнакомые места. Мы уже выяснили, что Странники открыты многим музыкальным стилям и им может понравиться разная музыка. Но учитывая, что разработчики стараются создать мрачную, пугающую атмосферу, чаще всего в survival horror встречаются «элитарная» музыка и рок (особенно агрессивный металл). Тем не менее некоторые игры подключают и другие стили, например ритмичный урбан (Silent Hill: Shattered Memories) и даже элементы фанка (Deadly Premonition).

Гонки

Прежде чем углубиться в гоночные игры, я хочу поделиться личной историей. Думаю, она поможет наглядно показать процесс адаптации музыкального стиля к условиям игрового жанра. Эта история как раз о гонках, их богатой истории и крепких музыкальных традициях. Осенью 2007 года я прочла в интернете пресс-релиз Warner Brothers Interactive: компания анонсировала выпуск игры по мотивам выходившего в скором времени фильма «Спиди-гонщик» (в главных ролях снимались Эмиль Хирш, Сьюзан Сарандон, Джон Гудман и Кристина Риччи). Прежде я никогда не писала музыку для гоночных игр, но к тому моменту уже поработала над тремя саундтреками к играм по кинофраншизам, поэтому решила связаться с разработчиками и предложить свои услуги. К письму я приложила ссылки на три демотрека, которые обычно использовала как пример возможностей и качества работы своей студии. Поскольку раньше я не работала с гонками, ни один из демотреков разработчикам не подошел – именно такой ответ я получила от продюсера игры. Но ему понравился мой стиль в целом. Мне прислали несколько примеров удачных гоночных саундтреков и предложили написать один демотрек специально для этой игры.

Тогда я впервые как следует погрузилась в изучение музыки гоночных игр. Написание первого демотрека для Speed Racer стало для меня чем-то вроде образовательного курса. Выяснилось, что гоночные саундтреки отличаются особым видом электронной музыки, которая отлично подчеркивает ощущения от бешеной езды по треку. Футуристические (порой даже психоделические) синтезаторные мелодии, приправленные жесткими гитарными риффами, яростным вокалом и мощным битом, наполняют гонщиков адреналином и энергией. Этот стиль идеально подходил жанру в 2007 году. По большей части это были агрессивные реалистичные гонки (Need for Speed: Hot Pursuit), забавные мультяшные гонки (Sonic Riders) и футуристические антигравитационные гонки (WipEout PULSE).

Но игра по «Спиди-гонщику» не вписывалась ни в одну из этих категорий. Да, в ней были хай-тек-элементы футуристических гонок, но визуальный стиль был явно вдохновлен эстетикой 50-х и 60-х годов, когда появился оригинальный комикс и мультсериал. Кроме того, игра должна была углубить сюжет фильма, а значит, саундтреку полагалось эмоционально поддерживать события. Продумав все эти моменты, я написала демотрек на 60 секунд, стараясь вложить в мелодию достаточно энергии, эксцентрики и эмоций, не потеряв баланс. Благодаря этому треку я получила работу композитора в проекте Speed Racer.

Согласно модели DGD1, гонки привлекают казуальных игроков практически всех типов (за исключением казуальных Участников). Сопоставив этот массив психотипов с исследованием музыкальных вкусов, мы можем предположить, что вариантов возможных стилей звукового оформления намного больше. Помимо традиционной электроники, казуальным Завоевателям и Менеджерам нравится рок, а казуальные Странники открыты любым музыкальным стилям.

Перейти на страницу:

Похожие книги

111 симфоний
111 симфоний

Предлагаемый справочник-путеводитель продолжает серию, начатую книгой «111 опер», и посвящен наиболее значительным произведениям в жанре симфонии.Справочник адресован не только широким кругам любителей музыки, но также может быть использован в качестве учебного пособия в музыкальных учебных заведениях.Авторы-составители:Людмила Михеева — О симфонии, Моцарт, Бетховен (Симфония № 7), Шуберт, Франк, Брукнер, Бородин, Чайковский, Танеев, Калинников, Дворжак (биография), Глазунов, Малер, Скрябин, Рахманинов, Онеггер, Стравинский, Прокофьев, Шостакович, Краткий словарь музыкальных терминов.Алла Кенигсберг — Гайдн, Бетховен, Мендельсон, Берлиоз, Шуман, Лист, Брамс, симфония Чайковского «Манфред», Дворжак (симфонии), Р. Штраус, Хиндемит.Редактор Б. БерезовскийА. К. Кенигсберг, Л. В. Михеева. 111 симфоний. Издательство «Культ-информ-пресс». Санкт-Петербург. 2000.

Алла Константиновна Кенигсберг , Кенигсберг Константиновна Алла , Людмила Викентьевна Михеева

Культурология / Музыка / Прочее / Образование и наука / Словари и Энциклопедии