Читаем От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф полностью

Фактическая встреча с Ангелом, хотя и захватывающая, представлена гораздо мрачнее, чем типичные феерические конфронтации меха против меха[141]. Саундтрек вызывает дурное предчувствие, а сама встреча выполнена в контрастной игре света и тени, что сильно отличается от ярких боевых сцен большинства меха-аниме. Наконец, этот бой заканчивается в удивительно низкотехнологичной манере. Под угрозой со стороны одерживающего победу Ангела Ева-Синдзи, которой был нанесен огромный ущерб, в последний момент сумела прийти в себя и произвести удар не высокотехнологичным оружием, а огромным куском металла, похожим на нож. Сцена становится еще мрачнее, и зритель видит темный силуэт Евы-Синдзи, яростно атакующей Ангела металлическим приспособлением.

Несомненно, отчасти этот мрачный тон объясняется апокалиптическим характером текста. Учитывая, что судьба мира лежит на плечах Синдзи, неудивительно, что это не беззаботная сцена схватки. Апокалиптические аспекты будут исследованы позже, но для целей этой главы полезно взглянуть на то, что эти темные первые эпизоды говорят о теле и личности.

Первую встречу противоборствующих сил можно рассматривать в более мифических и/или психоаналитических терминах как начало нежелательного для Синдзи обряда инициации – взросления.

Здесь Ева и Ангелы воспринимаются как аспекты Самости и Иного, которым Синдзи должен противостоять, чтобы сформировать собственную личность. Многие критики отмечали, что конструкция Евы имеет женский аспект, так как Синдзи заключен в наполненное жидкостью пространство, подобное матке. Можно предположить, что у машины также есть мужской аспект, поскольку это, по сути, наступательное оружие, вылетающее из штаб-квартиры NERV, чтобы поддержать Синдзи в его поисках самости.

Настоящее путешествие начинается, когда Синдзи входит в затемненную комнату и впервые видит Еву в ярком освещении. Сцена, когда маленький мальчик смотрит в лицо гигантской Еве, очень впечатляет. Это как если бы Синдзи смотрел в кривое зеркало и ужаснулся тому «я», которое он там обнаружил. Однако Синдзи не может избежать этого отталкивающего аспекта самого себя. В следующей сцене мы видим, как он выглядит очень хрупким и уязвимым, окруженный гигантской машиной, в то время как вокруг него поднимается прозрачная жидкость, которая, как уверяют его техники, облегчит ему дыхание. Когда внутри его полностью накрывает жидкость, Ева начинает выходить из пусковой установки и, спустя еще несколько технических процедур, Синдзи и Ева вылетают из штаб-квартиры NERV на битву с Ангелом.

Изображение маленького человека, заключенного в большой жидкий цилиндр, и погружение Синдзи (возможно, более подходящее слово, чем «синтез») в Еву убедительно указывают на сцену рождения. Чтобы еще сильнее прояснить этот посыл, техники открывают так называемый «пуповинный» мост (используются английские слова umbilical bridge), когда Ева выходит в бой. Таким образом, Ева имеет аспекты материнства – Синдзи находится внутри своей защитной капсулы – и самости – Синдзи «синхронизируется» с ней, сливается, чтобы заставить робота действовать по его воле. Фактически критик Котани Мари указывает на растущую феминизацию Синдзи в более поздних эпизодах, намекая на влияние, которое Ева оказывает на личность мальчика.

Котани рассматривает базовую структуру сериала – битву между Евой и Ангелами – как противостояние патриархальной семьи (NERV) с отверженной женской Инаковостью (Ангелами)[142]. Хотя я считаю, что это важный и проясняющий многое момент, поскольку NERV действительно изображен в явно патриархальном стиле и Ангелы имеют четкую связь с отверженными, я бы также предположила, что по крайней мере в начале сериала Ангелы также могут быть отцовскими фигурами, которых Синдзи должен уничтожить. Огромные, грубые, спускающиеся сверху, они демонстрируют властное присутствие. Они также явно связаны с настоящим отцом Синдзи, человеком, который отверг своего собственного сына и предпочел работать над тайнами Евы и Ангелов. При этом он единственный, кто знает истинное значение Ангелов. В этом свете жестокость последнего выпада Синдзи против первого Ангела наводит на размышления. Это не просто одна машина, атакующая другую, но, как свидетельствует удивительно примитивное ножеподобное оружие, глубоко архаичное и смертоносное противостояние. Фаллическая природа ножа также интересна, предполагая, что Синдзи пытается присвоить мужскую силу своего отца.

Перейти на страницу:

Все книги серии ANIME. Лучшее для поклонников японской анимации

От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф
От «Акиры» до «Ходячего замка». Как японская анимация перевернула мировой кинематограф

В 2003 году картина «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки получила премию «Оскар». Это событие стало поворотной точкой для мира киноискусства: именитая награда подтвердила, что аниме – гораздо больше, чем просто детские мультфильмы. За красочными картинками и несложными (на первый взгляд) сюжетами зачастую спрятаны серьезные темы и даже глобальные вопросы человечества. От феминизма до защиты окружающей среды, от национальной идентификации до познания самого себя как личности – аниме затрагивает самые разные проблемы нашей реальности, проецируя их на реальность вымышленную.В книге «От "Акиры" до "Ходячего замка"» Сюзан Нейпир, автор нашумевшего издания «Волшебные миры Хаяо Миядзаки», отвечает на множество вопросов, которые касаются создания и истории современной японской анимации. Вам выпала потрясающая возможность узнать, как жанр аниме перевернул мировой кинематограф, установив в нём свои законы и покорив сердца миллионов зрителей.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Сюзан Нейпир

Кино / Прочее / Культура и искусство

Похожие книги

Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее