Читаем По следам Ван Гога. Записки 1949 года полностью

В 7 часов утра 20 ноября проснулись, в 8 — кофе и чай, и в 9.30 утра мёрзнущий босяк принёс наши два места багажа на вокзал, и мы выехали на Toulouse; через час прошли Tarascon, Nîmes, а в 11 часов были в Montpellier.

Carcassonne промелькнул с левой стороны, на невысоких холмах, подобный оперной декорации со своими нетронутыми временем и людьми средневековыми фортификациями на окраине маленького современного городка. В 3 часа 20 минут прибыли в Toulouse; голодные до 7 часов вечера блуждали по городу красной терракоты на реке Garonne.

В этом городе отдельные здания — церковь Saint-Sernin, Hôtel d’Assezat (XVI в.){141} и др. поражают количеством маленьких кирпичиков и [кладкой] высшего мастерства («масонского»).

Река Garonne отражает спокойствие осеннего вечера и мосты, перекинутые через неё: среди них — Le Pont-Neuf.

Листья платанов шумят под ногой на набережных, где внизу, у воды — шеренги терпеливых рыболовов.

Hôtel Regina комната без ванны — 540 фр., обед — 750 франков, завтрак — 240 фр.



Тулуза. Отель д’Ассеза на почтовых карточках


21 ноября 1949 года

Capitole de Toulouse — роскошные залы дворца украшены громадными фресками работы: P. Gervais, Henri Rachou, Debat-Ponsan, J. P. Laurens, Henri Martin и др.[86]

Сколько в работах этих академиков, высших поваров стряпни prix de Rome{142}, знания, умения, упорства, изобретательности; но из них только Henri Martin отражает своё современие.

Глядя на эти «шедевры» — становится ясно, что Van Gogh, работавший в соседнем Arles, не имел никакого шанса получить поддержку богачей Франции.

Goudouli et Moliere[87] написан Debat-Ponsan. Подпись под фресками: Debat-Ponsan — 1907 год. Jean-Paul Laurens — 1895. (Henri Martin имеет 10 фресок.) Paul Gervais — 1916.

На фрески эти истрачено горы золотых франков.

Ирония судьбы: рост цен произведений Van Gogh’а и популярности его имени — и неизбежное забвение этих «имён», писавших «окорока своих метресс»!

Вызывает улыбку: деловые заседания отцов города — лысых старичков среди этих летающих бело-сахарных голых дам…

Поэт Pèire Goudouli жил в 1580–1649 гг.

Albi — 70 километров.

Обед — 750 франков.

Поезд на Albi уходит в 3 ч. 40 минут, билеты стоят в один конец 460 фр.

Поезд из трёх вагонов.

В 6 часов вечера под дождём прошли к угловому пристанционному отелю Terminus.

Мы впервые во Франции в таком примитиве.

Вопрос о ванне звучит, как конфузящая издёвка.

Наша комната во втором этаже над трактиром.

Обед и комната — 900 франков, деньги взяли вперёд ночёвки.

За окном — дождь, темнота осенней деревенской ночи.

Гомон (шум) в трактире был выдворен лишь приходом полночи.


22 ноября 1949 года

Дождь продолжает идти. Завтрак — кофе, чашка молока и четыре булки — 170 франков. Но прежде чем подать нам этот счёт, служанка долго совещалась с краснолицым хозяином.


Альби. Дворец Берби.1900


Секрет нашего приезда в Albi стал известен…

Музей Toulouse-Lautrec.

В 9 ч. 10 минут утра мы были на улице, обсаженной южными клёнами, прилежно теряющими свои схожие с расплющенной пятернёй листья.

Всё ещё дождит — по счастью taxi за 120 фр. довозит до музея — это оказалось очень близко. Мы перед дворцом de la Berbie, в котором квартировали архиепископы.

Сказочное средневековье, рондизм{143}, цилиндры, конусы в архитектуре.

Всё в величественной целостности.

До открытия музея — 40 минут.

Шофёр советует переждать проливной дождь в соборе{144}.

Единственное в своём роде архитектурное сооружение; постройка его с 1277 по 1392 год заняла весь XIV век.


Карта Альби из путеводителя: Les Guides bleus. Centre et sud. Paris: Librairie Hachette, 1929


Альби. Собор святой Цецилии. Почтовая карточка


Собор из красного [кирпича] высится на берегу реки Tarn.

Мы в соборе, его роспись поражает своей пестротой; человек покрывает основания колонн чёрным крепом.

— Они принесут сюда мёртвого, — говорит Маруся.

Мы ходим вокруг, удивляясь гигантской работе поколений кирпичников, столяров, специалистов строительства…

Жалобный звон, мы выходим боковой дверью наружу, дождь прекратился.

Шофёр приедет за нами через час: так мало времени и так много смотреть.


Анри Тулуз-Лотрек, рисующий «Танец в Мулен Руж». 1890. Фотография Мориса Жюбера


XXIII письмо книги

Музей Toulouse-Lautrec открыт в 1932 году. […] Шесть залов произведений прекрасного мастера. Maurice Joyant{145} отвалил капитал и 40 картин, 200 рисунков; его коллекции разместились в первых трёх залах.

Большое произведение «Публичный дом»{146} с дамами — жрицами любви, сидящими на лиловых диванах.

Toulouse-Lautrec, подобно Van Gogh’у, является не — удач ником в жизни, обречённый своим недугом на краткую жизнь. Его творчество — это спешные лаконические зарисовки жизни, на пиру которой он был лишен возможности занять место. Этим объясняется острота его творчества и сардонический сарказм.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Шок новизны
Шок новизны

Легендарная книга знаменитого искусствоведа и арт-критика Роберта Хьюза «Шок новизны» увидела свет в 1980 году. Каждая из восьми ее глав соответствовала серии одноименного документального фильма, подготовленного Робертом Хьюзом в сотрудничестве с телеканалом Би-би-си и с большим успехом представленного телезрителям в том же 1980 году.В книге Хьюза искусство, начиная с авангардных течений конца XIX века, предстает в тесной взаимосвязи с окружающей действительностью, укоренено в историю. Автор демонстрирует, насколько значимым опыт эпохи оказывается для искусства эпохи модернизма и как для многих ключевых направлений искусства XX века поиск выразительных средств в попытке описать этот опыт оказывается главной созидающей и движущей силой. Изобретательность, с которой Роберт Хьюз умеет транслировать это читателю с помощью умело подобранного примера, хорошо продуманной фразы – сердце успеха этой книги.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Роберт Хьюз

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство