Читаем Портреты из библиотеки герцога Федерико Монтефельтро полностью

Не обошлось без путаницы. Трактат Ad Herennium, хорошо известный в Средние века и особо почитаемый, считался творением Цицерона. Книга написана в 86–82 годах до н. э. В её названии стоит имя человека, которому она посвящена, и про которого ничего неизвестно, так же как и про автора работы. Манускрипты и печатные издания объединяли трактат Цицерона De inventione («О подборе материала для речей») и Ad Herennium («Четыре книги риторики, посвященные Гереннию») в одну книгу. Их называли первой и второй туллиевыми риториками. Этими трактатами пользовались в качестве руководства для написания проповедей, писем, документов, приветствий.

Из философских работ Цицерона больше всего ценилась заключительная часть шестой книги «О государстве», так называемый «Сон Сципиона», в котором обсуждается строение вселенной. Остальная часть сочинения была потеряна и найдена вновь только в XIX веке. В трактате несколько чуждом для сегодняшнего восприятия, неожиданно натыкаешься на шутку Цицерона, звучащую как привет из далёкого прошлого. В своём сне Сципион говорит собеседникам, громко выражающим свои эмоции: «Не шумите так, пожалуйста! А то вы меня разбудите».

Начиная с XII века, богословы постоянно цитируют философские работы Цицерона. Многочисленные ссылки можно найти у Абеляра, Роберта Гроссетеста, Бонавентуры, Альберта Великого, Фомы Аквинского.

Первым собирателем и ценителем писем Цицерона стал Петрарка. В 1345 году он нашёл несколько писем Цицерона к Аттику в кафедральной библиотеке города Верона.

Ещё одна коллекция писем совершенно неожиданно увидела свет благодаря Колуччо Салутати, канцлеру Флоренции. Салутати собирал старинные манускрипты, и ему очень хотелось иметь тексты Цицерона. Он написал в Верону с просьбой прислать копию писем Цицерона, обнаруженных Петраркой. Ему смогли выслать только первые шестьдесят писем. В 1387 году Верона была захвачена правителем Милана Джангалеаццо Висконти, и многие манускрипты из веронской библиотеки перекочевали в Милан, а точнее в Павию. В 1389 году Колуччо пишет канцлеру Милана с очередной просьбой о копиях писем Цицерона. Когда письма прибыли, Колуччо с удивлением обнаружил, что это совершенно иные, до сих пор неизвестные, письма Цицерона.

Библиотека Висконти находилась в Павии, университетском городке недалеко от Милана. Она пополнялась не только за счёт поисков и покупок манускриптов, но и за счёт военных трофеев. В частности, после взятия Падуи в этой библиотеке оказались книги из собрания Петрарки. В свою очередь, павийская библиотека пострадала, когда в 1499 году Милан был завоёван французским королём Людовиком XII. Большое число манускриптов, в том числе и письма Цицерона, попали во Францию и сейчас хранятся в парижской библиотеке.

Славе Цицерона был нанесён ущерб в XIX веке, во времена «имперского мышления». В XIX веке всё внимание историков было приковано к фигуре Юлия Цезаря, основателя Римской империи. В зависимости от оценки деятельности Цезаря трактовалось и поведение Цицерона. Следующий деятель – Октавиан Август, виновник смерти Цицерона, тоже заслонял фигуру Цицерона.

Знаменитый историк XIX века Теодор Моммзен назвал Цицерона близоруким эгоистом, бездарным писателем и трусом. Про всех деятелей, противостоявших Цезарю, он писал:


«Ничто в политической карьере этих людей не даёт основания предполагать, что у них была какая-то цель, более отдалённая, более высокая, чем собственное продвижение к власти, которая сулила личную славу и безнаказанность».


И всё же! Слава Цицерона длится более двух тысяч лет. Как-то странно называть её исторической ошибкой. Сам Моммзен, размышляя о судьбе наследия Цицерона, писал:


«Цицеронизм представляет собой проблему, которая не может, в сущности, быть решена, а только подменяется ещё большей тайной человеческой природы: речью и её влиянию на умы. Если благородный латинский язык, прежде чем ему погибнуть в народном говоре, был ещё раз мобилизован этим опытным стилистом и использован в его объёмистых сочинениях, то и на недостойный сосуд перешло кое-что из того могущества, каким обладает язык, и из того благоговения, которое он вызывает к себе».


Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение