Читаем Работа над фальшивками, или Подлинная история дамы с театральной сумочкой полностью

Мы испытываем недостаток в работах этого периода, что для нас, в чьем управлении находится коллекция Харджиева с многочисленными рисунками того времени, является большой потерей. Для того, чтобы иметь возможность рассказывать историю одного из самых прекрасных произведений двадцатого века в стенах нашего музея, мы хотим сделать все возможное для завершения приобретения «Портрета Е. Яковлевой». Наше намерение заключается не только во владении «экземпляром последнего периода творчества», но в наших глазах подлинной иконой этого утраченного этапа, сопоставимой по значению с вышеупомянутыми шедеврами, репрезентирующими различные стилистические периоды.

Насколько нам известно, живописное произведение «Портрет Елизаветы Яковлевой» впервые было воспроизведено в новаторской статье специалиста Шарлотты Дуглас «Супрематическая орнаментальная вышивка» в американском журнале The Art Journal[142].

Эта работа включена в каталог-резоне Андрея Накова, изданный в 2002 году (PS-253, р. 403). В то время как в нескольких работах этого периода супрематические детали используются в одежде моделей, портрет Елизаветы Яковлевой выделяется из этого ряда, поскольку модель привлекает внимание к объекту в ее правой руке (для зрителя), описываемый как супрематическая сумочка. Для Шарлотты Дуглас именно этот объект был причиной размещения изображения картины, поскольку в ее статье приводились сведения о том, что Малевич выставлял две супрематические шали и подушку на знаменитой выставке «0,10» в декабре 1915 года. Впервые он показал публике свои супрематические картины уже в ноябре 1915 года в Москве на выставке современного декоративного искусства в галерее Лемерсье.

От этих супрематических тканей практически ничего не осталось.

«Портрет Яковлевой» является не только прекрасно написанным постсупрематическим портретом некогда знаменитой художницы [! — А. В.], но также одним из немногих документальных свидетельств активности Малевича в области супрематического текстиля.

Стеделейк непрестанно ищет взаимосвязи между различными частями своей коллекции от искусства текстиля до живописи. Включение этой картины в собрание Стеделейка обогатит в будущем вышеупомянутый междисциплинарный подход.

Стеделейк имеет одну из лучших в мире коллекций абстрактного искусства. Соня Делоне, Гончарова, Иоганнес Иттен, Барт Ван дер Лек и Тео Ван Дусбург дополняют и помещают в широкий контекст другие важные работы Малевича, Мондриана и Кандинского в нашем собрании.

Также Стеделейк имеет одну из важнейших коллекций работ, знаменующих собой отказ от абстракции в мировом искусстве. Этот «возврат к порядку» отмечался в работах Пикассо, Матисса, в Новой вещественности, которые после морального коллапса Европы после Второй мировой войны адресовали упадок утопических идей к абстрактному искусству. Именно в этот контекст удивительно точно попадает «Портрет Е. Яковлевой».

Этим письмом мы хотим довести до Вашего сведения наше искренне намерение сделать все, что в наших силах, чтобы сделать это приобретение возможным. Сказать по правде, нашим долгом здесь, в музее Стеделейк, является приобретение такой важной работы из частной собственности и помещение ее в публичное владение и хранение в Нидерландах. Наш музей, неизменно играющий главенствующую роль в исследовании и обнаружении произведений этого величайшего мастера двадцатого столетия, является наиболее подобающим собранием для этой картины.

Искренне Ваши

Беатрис Руф (Beatrix Ruf), Берт Руттен (Burt Rutten)

Поскольку авторы письма говорят о необходимости привлечения к процессу покупки независимого оценщика, я думаю, что можно рассматривать весь текст этой книги как подкрепленное некоторыми фактами и документами суждение независимого наблюдателя. Но никак не оценщика. Не знаю, кто теперь возьмет на себя смелость высказать мнение о рыночной цене этого произведения. И есть ли она вообще, эта цена.

Мы почти взобрались на самую вершину горного хребта. И в материальных оценках. И в хвалебных отзывах знатоков и экспертов. Дальше только солнце, только небеса и прекрасные холодные звезды. Глотнем же кристально свежего воздуха музейных высей, прочитав мнение о нашей картине директора Национальной портретной галереи в Лондоне доктора Николаса Куллинана[143]:

The bold bands of red and green that adorn the coat collar of the sitter in Portrait of E. Yakolevna, or the red of her strangely quadrangular purse — both of which are strikingly at odds with the naturalism of this portrait — are perhaps a form of encoded or suppressed suprematism, and one that suggests itself precisely through these geometrical blocks of solid color.

Перейти на страницу:

Все книги серии Книжная полка Вадима Левенталя

Похожие книги

Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)
Разящее оружие смеха. Американская политическая карикатура XIX века (1800–1877)

В монографии рассматривается эволюция американской политической карикатуры XIX века как важнейший фактор пропаганды и агитации, мощное оружие в партийно-политической борьбе. На фоне политической истории страны в монографии впервые дается анализ состояния и развития искусства сатирической графики, последовательно от «джефферсоновской демократии» до президентских выборов 1876 года.Главное внимание уделяется партийно-политической борьбе в напряженных президентских избирательных кампаниях. В работе акцентируется внимание на творчестве таких выдающихся карикатуристов США, как Уильям Чарльз, Эдуард Клей, Генри Робинсон, Джон Маги, Фрэнк Беллью, Луис Маурер, Томас Наст.Монография предназначена для студентов, для гуманитариев широкого профиля, для всех, кто изучает историю США и интересуется американской историей и культурой.

Татьяна Викторовна Алентьева

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Омерзительное искусство
Омерзительное искусство

Омерзительное искусство — это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир.Софья Багдасарова — нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии «Лучший ЖЖ блог» 2017 года.Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они — персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира. После этой книги вы начнете смотреть на живопись совершенно по-новому, везде видеть скрытые истории и тайные мотивы.А чтобы не было так страшно, все это подано через призму юмора. Но не волнуйтесь, никакого разжигания и оскорбления чувств верующих — только эстетических и нравственных.

Софья Андреевна Багдасарова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги