М. Хусид родился во Львове, по первому образованию – провизор. Работал во Львовском ТЮЗе, где был помощником режиссера Р. Виктюка и, вероятно, был впечатлен его работами. Затем, уехав в Ленинград, поступил в ЛГИТМиК на театроведческий факультет. После института короткое время Хусид был главным режиссером Львовского, затем Курганского, Тюменского, Челябинского, Оренбургского театров кукол, Петербургского театра марионеток…
М. А. Хусид – мастер острой, эпатажной театральной формы. Среди его спектаклей – «Я, Фауст…» (художники – Ю. Соболев, Г. Метеличенко и В. Плотников), «Пер Гюнт» Г. Ибсена (1980), «Левша» (1987), «Робинзон Крузо» (1988), «Что было после спасения» (по рассказам Д. Сэлинджера и Р. Яна).
Замечательный российский литературовед и театральный критик Евг. Калмановский писал: «Хусид с художником Юрием Соболевым показал в небольшом зальце челябинский спектакль „Что было после спасения“. К театру кукол это представление отношения не имело, но было замысловато изобретено. В нем ощущалась способность создателей придумать извилистую сценическую композицию. Не могу сказать, что душу мою ощутимо задели, но глазам было любопытно. По общему впечатлению привлекательным изобретением показался представленный тогда же маленький спектакль о Фаусте по немецкой народной легенде. Теперь, пожалуй, отдаю себе отчет, что человеческой самобытности в спектаклях не возникало; но был, видимо, темперамент людей, утверждающих себя, была способность подхватить, что носится в воздухе – так сказать, эстетическом – и не без дерзости, варьировать» [446] .
О своем знакомстве и сотрудничестве с Б. Понизовским и о том, почему он сам пришел в театр кукол, М. Хусид писал: «Мои приключения в кукольном театре начались очень интересно. Я работал на „Леннаучфильме“ вторым режиссером, но очень хотел ставить спектакли. Мы познакомились с Борисом Понизовским, бурно общались, но получить тогда постановку было великой проблемой. И случилось так, что театр кукол из города Львова должен был приехать в Ленинград на гастроли. За право поставить в этом театре спектакль я обязался снять им к гастролям рекламный фильм. Тогда я и снял первый самостоятельный фильм, который назывался „Девочка и куклы“. <…> Моим первым спектаклем в жизни стала „Божественная комедия“. Понизовский был художником-постановщиком. И, естественно, спектакль не вышел. Как сейчас помню, сказали, что это „пикассизм и клерикальство“. Мне везло.<…> Через год я пригласил в Курган Понизовского. Вот так и начался Театр „Гулливер“. Там мы поставили спектакль „Петроградские воробьи“, там были приключения, радости и трагедии, этот город научил меня очень многому. Выгоняли меня с грохотом, с КГБ, с ОБХСС, с обкомом партии. Я тогда спросил Понизовского: „Боря, как же это можно?.“ И он сказал: „Ну, что ж, режиссер должен страдать“. Борис оказался прав» [447] .
Спектакли режиссера часто сопровождались скандалами, как это было с его тюменской постановкой «Пер Гюнта» (1980, художник И. Уварова), приехавшей на гастроли в Москву. «Олимпиада. Москва полузакрыта, – вспоминал Хусид, – въезд только по пропускам, и наш Тюменский театр со спектаклем „Пер Гюнт“ включили в культурную программу, как одну из лучших постановок классического репертуара в театре кукол (так и было написано). Играли мы в помещении образцовского театра. И вот тогда произошел взрыв и скандал. <…> Сразу после спектакля „Ассошиэйтед Пресс“ и „Голос Америки“ передали об этом спектакле. Вот, мол, впервые в России авангардный театр из Тюмени привез обнаженную женщину <…> При московском горкоме партии была комиссия по культуре, они там получали всю прессу, увидели такое и кинулись звонить в Министерство культуры <…> голая женщина! в Москве! во время Олимпиады! <…> И началось!» [448] .
Действительно, «началось»! Из-за «Пер Гюнта» чуть было не лишились своих должностей руководители Кабинета детских театров СТД РФ и Советского центра УНИМА. Только своевременное вмешательство С. Образцова, вернувшегося из загранкомандировки, сгладило острую ситуацию. Однако М. Хусида с должности главного режиссера все же сняли.
В 1982 году он был приглашен Оренбургским областным государственным театром кукол, где ставил спектакли и руководил курсом «Актер театра кукол», открытом при Оренбургском музыкальном училище. На этом курсе учились многие известные сегодня деятели театра кукол. В частности – Давид Бурман – талантливый продюсер, руководитель Международного фестиваля КУКАRТ (Санкт-Петербург), замечательный актер и режиссер Александр Заболотный и другие.
С 1982 года (в Оренбурге) М. Хусидом было поставлено пять спектаклей: «Золотой конь» Я. Райниса, (художник С. Тараканов), «Чудо-юдо» Г. Погодина (художник В. Платонов), «Что было после спасения» Ю. Копасов, Ю. Соболев (художник В. Платонов и Ю. Соболев, режиссер слайд-фильма Ю. Соболев, «Куда ты, жеребенок» Р. Москова (художник В. Платонов), «Петр I и солдат» Л. Кожевникова (художник А. Гольдберг).