Читаем Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами полностью

Стэнли решил, что подходящей камерой будет старинный крупногабаритный фотоаппарат. Он лежал в чемоданчике, а когда его использовали, он крепился на деревянный штатив. Стэнли нашел подобную камеру в каталоге и отправил нас в Лондон забрать ее. Я думал, что такие камеры есть только в музеях: она была громоздкой, с тремя деревянными ножками и огромным объективом, в котором изображение виделось верх ногами. Чтобы видеть все правильно, вам нужно было засовывать голову под тонкую черную накидку, которая не пропускала света. Также было тяжело настроить фокус. Вам приходилось подолгу подкручивать маленькие колесики, расположенные на передней части корпуса, где находился объектив, прикрытый крышкой. Там также была маленькая золотая пластинка с названием, на ней было написано WISTA CAMERAS.

– Прекрасно, – сказал Стэнли. – Мартин, испробуй его.

И я провел еще один вечер в саду, позируя для бедного Мартина, который вертелся с камерой под черным покрывалом.

Студия домашней фотографии была открыта позже, в конце 80-х, когда появилась возможность опубликовать книгу с картинами Кристианы. Некоторые ее картины были проданы, но многие висели в доме или хранились в здании бывшей конюшни. Пришло время создать полный каталог ее работ. Стэнли заключил соглашение с Warner на публикацию и дистрибьюцию книги. Кристиана работала с художественным критиком Sunday Times, чтобы решать, какие работы выбрать и что писать в аннотации. Мартин только что уехал из Чайлдвикбэри, он вернулся в Америку на работу, так что в доме Кубриков больше не было фотографа.

– Эмилио, как думаешь, твоя дочь может заинтересоваться?

Благодаря внешкольному курсу, организованному одним из преподавателей, Мариса с энтузиазмом относилась к фотографии с тех пор, как была подростком. Когда ей исполнилось 18, она пошла учиться в Ealing Technical College amp; School of Art, но она бросила учебу, потому что курсы не были достаточно креативными для нее. Она не хотела знать все об истории фотографии, она хотела понять творческий процесс, который лежит за идеальными снимками. В начале 1984 года она получила работу в Charles Green’s studio в Эджваре. Там она улучшила свою способность «рисовать портрет, подсвечивая объект», как она однажды описала это мне. Эта работа научила ее многому в приготовлении растворов и последующей обработке фото в целом: заниматься черной работой и быть вовлеченной в каждый шаг процесса – вот чего Мариса в действительности всегда хотела. Когда мы разговаривали в кабинете Стэнли, он часто спрашивал меня, как дела у Марисы. Я рассказал ему, что она решила стать фотографом на фрилансе и что у нее много заказов от Cameo Photography и Hills amp; Saunders, двух лучших студий в Лондоне, специализирующихся на портретной фотографии. В течение трех лет работы на эти студии у Марисы была возможность фотографировать членов королевской семьи, студентов Итонского колледжа, а также лордов и послов в их резиденциях. В 1989 году она стала членом Британского института профессиональной фотографии. Она стала самой молодой девушкой, получившей такой статус.

– Я не знаю, позвони ей, – ответил я Стэнли.

– Что ты имеешь в виду под «почему ты беспокоишься», папа! – сказала она мне во время вечернего телефонного звонка. – Он просил меня сфотографировать картины его жены; это не моя сфера! Я специализируюсь на портретной фотографии, я не уверена, что справлюсь. Еще… ты видел операторскую работу в «Барри Линдоне»? Как я могу с этим тягаться?

Мариса всегда сожалела, что у нее не было возможности понаблюдать за работой Стэнли и Джона Олкотта над этим фильмом: ей было всего 10. «Барри Линдон» был единственным фильмом Стэнли, который она постоянно упоминала. Способность Джона работать со светом и композицией так же, как и его ощущение истории, невероятно волновали ее. Свет и композиция являются фундаментальными элементами в фотографии, и она всегда говорила:

– Каждый отдельный кадр в этом фильме является уникальной, идеальной операторской работой.

– Мариса, если тебе кажется, что ты не справишься, просто скажи «нет». Это не проблема, – сказал я, пытаясь успокоить ее.

– Но я хочу взять эту работу!

– Отлично, тогда ты готова.

Мариса приехала в Чайлдвикбэри. Стэнли рассказал ей о работе, он показал ей Wista и провел наверх в новую фотостудию. Работы Кристианы были написаны маслом, углем, иногда это были гравюры, так что для того, чтобы точно воспроизвести цвета, требовались разные фотографические технологии. В конце концов Мариса взяла себя в руки и решила взяться за работу. Она просила меня двигать картины, в то время как ее парень помогал ей разобраться с Wista с технической точки зрения. Они два дня потратили на пробу разных пленок, проявок и освещения с установками Lowel, которые Стэнли нагромоздил в подвале Чайлдвикбэри. Когда она была удовлетворена тестовыми фотографиями, которые она проявила, она закончила работу меньше чем за неделю. Стэнли и Кристиана были впечатлены и отправили фотографии в Warner на публикацию.

Перейти на страницу:

Все книги серии Иконы кино. Биографии великих деятелей кинематографа

Комната снов. Автобиография Дэвида Линча
Комната снов. Автобиография Дэвида Линча

Дэвид Линч – один из самых аутентичных режиссеров современности, которого авторитетные источники в свое время называли «самым важным кинорежиссером нынешней эпохи» и «человеком Возрождения в современном американском независимом кино». За годы своей творческой жизни он разработал свой собственный уникальный кинематографический стиль, названный «Линчизмом». Именно это слово первым придет вам на ум при описании первой автобиографии Дэвида Линча, написанной им в соавторстве с журналисткой Кристиной Маккена. Увлекательный, завораживающий, философский и местами сюрреалистичный – рассказ о жизни маэстро похож на его фильмы. Каждая глава делится на две части – размышления Линча об одном из периодов своей жизни и взгляд со стороны на этот же период Кристины Маккены, которая также пообщалась со всеми родственниками, друзьями и коллегами режиссера. В результате перед нами предстает образ настоящего Дэвида Линча, живого человека со своими страхами и переживаниями – и вы не сможете не влюбиться в него.

Дэвид Линч , Кристина Маккена

Биографии и Мемуары
Inside out: моя неидеальная история
Inside out: моя неидеальная история

Деми Мур всегда была в центре внимания прессы: от культовых ролей в голливудских фильмах («Привидение», «Непристойное предложение», «Стриптиз», «Ангелы Чарли-2») до громких романов и разводов с Брюсом Уиллисом и Эштоном Кутчером. Но настоящую историю актрисы, пережившую изнасилование в 15 лет, болезненные отношения с родителями и наркотическую зависимость, знали немногие. В своей автобиографии Деми Мур действительно выворачивает наизнанку душу перед читателями, не приукрашая и не скрывая не одной подробности в своей неровной судьбе.В этой книге есть и душераздирающие признания, и пикантные подробности, но главное – здесь есть неподдельная откровенность. Деми Мур безжалостно разбирает собственные ошибки, великодушно прощает их другим и от главы к главе учится принимать и любить себя.Вдохновляющая история, признанная лучшей книгой года по версии изданий The New Yorker, The Guardian, The Sunday Times и The Daily Mail.

Деми Мур

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами

За годы работы Стэнли Кубрик завоевал себе почетное место на кинематографическом Олимпе. «Заводной апельсин», «Космическая Одиссея 2001 года», «Доктор Стрейнджлав», «С широко закрытыми глазами», «Цельнометаллическая оболочка» – этим фильмам уже давно присвоен статус культовых, а сам Кубрик при жизни получил за них множество наград, включая престижную премию «Оскар» за визуальные эффекты к «Космической Одиссее». Самого Кубрика всегда описывали как перфекциониста, отдающего всего себя работе и требующего этого от других, но был ли он таким на самом деле? Личный ассистент Кубрика, проработавший с ним больше 30 лет, раскрыл, каким на самом деле был великий режиссер – как работал, о чем думал и мечтал, как относился к другим. Пообщавшись со всеми современниками и родственниками Кубрика и изучив все его фильмы, автор представляет нам новый портрет режиссера – великодушного, доброго и заботливого, любящего свою работу и ценящего каждый миг жизни.

Эмилио Д'Алессандро

Кино

Похожие книги

Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Энциклопедии / Словари и Энциклопедии / Кино
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное