Читаем Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами полностью

Насколько я понял, цифры обозначали время музыкальных вставок, которые Феллини выбрал для начала и конца каждой сцены. Стэнли хотел узнать все подробности о звуковых дорожках и то, каким образом они были сведены.

Я точно знал, что Стэнли был особенно заинтересован в том, что ответит ему Феллини, а Феллини был очень рад ответить на вопросы Стэнли. Вместо того чтобы скучать во время пауз, связанных с переводом, он терпеливо ждал и говорил очень медленно, чтобы у меня было время все записать за ним. Когда Стэнли сказал, что он доволен, а я сообщил об окончании беседы, Феллини попросил меня попрощаться за него со Стэнли самым искренним и душевным образом. «Федерико прощается „от всего сердца“, как мы говорим в Италии», – сказал я. Стэнли улыбнулся и с радостью ответил тем же.

– Эмилио, пока ты не повесил трубку… – добавил Феллини, – насколько далеко Стэнли продвинулся со своим новым фильмом? Он уже начал снимать?

– Новый фильм… – повторил я, сомневаясь в необходимости записывать это в блокнот.

– Новый фильм? Не говори ему ничего! Прощайся, прощайся быстро! – внезапно выпалил Стэнли, пытаясь вырвать трубку из моих рук.

– Ладно, мистер Феллини, я вынужден с вами попрощаться…

Стэнли не мог принять факт, что я не смотрел фильмы всех этих режиссеров. «Конечно, я их видел, – ответил я. – Завернутые в коробки для пленки, которые я тебе привожу!» Он хотел, чтобы я чаще посещал кинотеатры и смотрел кассеты, которые он мне давал, но мне не хватало времени.

«Когда доберешься до дома, посмотри этот фильм с Жанет», – сказал он, протягивая кассету «Крестного отца II». – «Это отличный фильм с выдающимися актерами». «Когда я доберусь до дома, время будет уже за полночь, а вставать мне в шесть. Когда я должен его посмотреть?» – спросил я.

Кассета с «Крестным отцом» все еще стоит у меня на стеллаже. Но я ни разу не вынимал ее из коробки.

У меня не было времени смотреть даже фильмы Стэнли. Я знал, о чем они: я слышал, что он обсуждает со сценаристами, был на площадке каждый день, встречался с актерами, видел локации, перевозил реквизит и даже проверял текущий съемочный материал рано утром в лаборатории. Даже если у меня и было свободное время, как после всего этого у меня могло возникнуть желание смотреть эти фильмы от начала до конца?

Жанет использовала билеты, которые мне давал Стэнли, чтобы сводить Джона и Марису в кинотеатр на площади Лестер-сквер. «Жанет сходила на „Барри Линдона“, – сказал я ему, – ей очень понравилось, но Джон и Мариса заснули». Джону на тот момент было семь лет. Он внимательно смотрел фильм первый час, затем повернулся к моей жене и спросил: «Когда появится папа?» Ответ его расстроил, и он потерял интерес.

До встречи со Стэнли я почти не ходил в кино. Лишь однажды, будучи в Италии, я побывал в кинотеатре под открытым небом в Кассино. Показывали вестерн, и я был зачарован необозримыми ландшафтами.

Мы с Жанет пошли на «Доктора Стрейнджлава», как только он вышел в прокат. Кто был режиссером, мы не знали: наш выбор пал именно на этот фильм просто потому, что это была крайне успешная комедия с Питером Селлерсом в главной роли. Я мало что понял: актеры говорили слишком быстро, со странными акцентами, и уровня моего английского совершенно не хватало. Жанет был разочарована, потому что фильм оказался абсолютно не ее жанра: военная комедия с невероятными диалогами об атомной бомбе. Однажды я сдался под напором непрекращающихся вопросов Стэнли и признался, что смотрел «Доктора Стрейнджлава» со своей женой. Я сказал, что мы оба получили удовольствие от фильма – не очень хотелось провоцировать очередной шквал вопросов, – но, к сожалению, я лишь открыл новую дверь, и теперь меня было уже не спасти.

– А «Лолиту»? Ты смотрел «Лолиту»? А что насчет «Троп славы»?

– Нет, Стэнли. Я ходил на ковбойские фильмы. С Джоном Уэйном, Бертом Ланкастером, Грегори Пеком. Мне такое кино по вкусу. Но, когда ты выпустишь вестерн, обещаю, я буду первым в очереди в кинотеатр.

Хотя я никак не участвовал в съемках «Заводного апельсина», Стэнли все равно пригласил меня в кинозал в Эбботс-Мид, чтобы вместе посмотреть некоторые сцены из фильма. В то время в СМИ не утихали разногласия по поводу «Заводного апельсина», и Стэнли хотел узнать мое мнение на этот счет. «Ну, как тебе? Шокирует?» – спросил он, показав мне несколько жестоких сцен, где Малкольм Макдауэлл с друзьями избивают и грабят людей. Я ответил, что не чрезмерно, хотя совершенно очевидно, что это неподобающее приличному человеку поведение. Мне также казалось, хоть я и не высказал это вслух, что для людей совершенно нормально вести себя хорошо, и не обязательно снимать целый фильм, чтобы напомнить им об этом. Еще позже я подумал, но опять же про себя, что фильм никоим образом не изменит ситуацию. Плохие люди останутся плохими, а хорошие – хорошими. Выслушав мой ответ, Стэнли почесал бороду, поблагодарил меня и отпустил. Это был единственный раз, когда я сидел перед экраном, показывающим фильм Стэнли Кубрика.

Перейти на страницу:

Все книги серии Иконы кино. Биографии великих деятелей кинематографа

Комната снов. Автобиография Дэвида Линча
Комната снов. Автобиография Дэвида Линча

Дэвид Линч – один из самых аутентичных режиссеров современности, которого авторитетные источники в свое время называли «самым важным кинорежиссером нынешней эпохи» и «человеком Возрождения в современном американском независимом кино». За годы своей творческой жизни он разработал свой собственный уникальный кинематографический стиль, названный «Линчизмом». Именно это слово первым придет вам на ум при описании первой автобиографии Дэвида Линча, написанной им в соавторстве с журналисткой Кристиной Маккена. Увлекательный, завораживающий, философский и местами сюрреалистичный – рассказ о жизни маэстро похож на его фильмы. Каждая глава делится на две части – размышления Линча об одном из периодов своей жизни и взгляд со стороны на этот же период Кристины Маккены, которая также пообщалась со всеми родственниками, друзьями и коллегами режиссера. В результате перед нами предстает образ настоящего Дэвида Линча, живого человека со своими страхами и переживаниями – и вы не сможете не влюбиться в него.

Дэвид Линч , Кристина Маккена

Биографии и Мемуары
Inside out: моя неидеальная история
Inside out: моя неидеальная история

Деми Мур всегда была в центре внимания прессы: от культовых ролей в голливудских фильмах («Привидение», «Непристойное предложение», «Стриптиз», «Ангелы Чарли-2») до громких романов и разводов с Брюсом Уиллисом и Эштоном Кутчером. Но настоящую историю актрисы, пережившую изнасилование в 15 лет, болезненные отношения с родителями и наркотическую зависимость, знали немногие. В своей автобиографии Деми Мур действительно выворачивает наизнанку душу перед читателями, не приукрашая и не скрывая не одной подробности в своей неровной судьбе.В этой книге есть и душераздирающие признания, и пикантные подробности, но главное – здесь есть неподдельная откровенность. Деми Мур безжалостно разбирает собственные ошибки, великодушно прощает их другим и от главы к главе учится принимать и любить себя.Вдохновляющая история, признанная лучшей книгой года по версии изданий The New Yorker, The Guardian, The Sunday Times и The Daily Mail.

Деми Мур

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами

За годы работы Стэнли Кубрик завоевал себе почетное место на кинематографическом Олимпе. «Заводной апельсин», «Космическая Одиссея 2001 года», «Доктор Стрейнджлав», «С широко закрытыми глазами», «Цельнометаллическая оболочка» – этим фильмам уже давно присвоен статус культовых, а сам Кубрик при жизни получил за них множество наград, включая престижную премию «Оскар» за визуальные эффекты к «Космической Одиссее». Самого Кубрика всегда описывали как перфекциониста, отдающего всего себя работе и требующего этого от других, но был ли он таким на самом деле? Личный ассистент Кубрика, проработавший с ним больше 30 лет, раскрыл, каким на самом деле был великий режиссер – как работал, о чем думал и мечтал, как относился к другим. Пообщавшись со всеми современниками и родственниками Кубрика и изучив все его фильмы, автор представляет нам новый портрет режиссера – великодушного, доброго и заботливого, любящего свою работу и ценящего каждый миг жизни.

Эмилио Д'Алессандро

Кино

Похожие книги

Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Энциклопедии / Словари и Энциклопедии / Кино
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное