Читаем Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами полностью

Вдобавок к остаткам со съемок каждого фильма, мы тонули в рекламных материалах: ленты и пластинки из звукозаписывающих компаний, книги и романы от издателей, а также каталоги киноаппаратуры от производителей. Все было адресовано «к любезному вниманию Стэнли Кубрика». Помню, что Ferrari каждый год присылала ему каталог со всеми последними моделями. Но Стэнли так и не использовал Ferrari ни в одном из своих фильмов. Другие вещи прибывали с той же частотой: копии календаря Линды Маккартни с изображением вегетарианской еды, выпущенной ее компанией, и духи от Nina Ricci. Учитывая количество людей, приезжающих и уезжающих из Эбботс Мид и Чайлдвикбэри, повесить свой календарь на стене в кухне Кубрика было примерно, как установить огромный билборд на площади Пикадилли.

Кастинговые агентства присылали в Hawk Films сотни актерских портфолио. Я откладывал их в сторону и, когда их собиралось довольно много, раскладывал на столе с фотографиями и резюме в закрытом конверте под каждой из них. Стэнли просматривал их и говорил «открой» либо «в мусор», причем чаще «в мусор». Иногда он предлагал мне выбрать парочку, которые мне понравились. «Стэнли, ты помнишь свое лицо, когда я предложил Чарльза Бронсона для „Сияния“? Вряд ли это хорошая идея». Но он не прекращал попыток. Даже со сценариями новых писателей, отправленных в Warner Brothers. «У меня нет времени, – говорил он, передавая мне сценарий. – Прочитай и скажи, что ты думаешь». Я возвращал его обратно на стол пару часов спустя.

Каждый день почтой приходило что-нибудь диковинное. Пожалуй, самым странным из всех был маленький картонный калейдоскоп от некоего Барта Винфилда Сибрела в подарок на шестьдесят четвертый день рождения Стэнли. Пока я рассматривал его на свет, зачарованный эффектами внутри, Стэнли выяснил, что этот джентльмен снял несколько документальных фильмов, чтобы доказать, что NASA инсценировало высадки на Луну между 1969 и 1972 годом с тайной помощью Стэнли, режиссера «Космической одиссеи 2001 года» и эксперта по спецэффектам «открытого космоса». «Предлагаю ему засунуть это прямо себе в задницу!» – резюмировал Стэнли.

Глава 12

Пит-стоп

В начале 80-х, пока Стэнли изучал события Вьетнамской войны для «Цельнометаллической оболочки», он был вовлечен в огромное количество других проектов. Я работал на него уже 10 лет и привык наблюдать, как он делает кучу вещей одновременно. Я никогда не спрашивал, какой фильм он собирается снимать, но было очевидно, что все, что он просит меня сделать, не может относиться только к одному проекту: он просил книги об искусственном интеллекте, военные журналы, картинки с космическими кораблями и черно-белые фото нацистской Европы. Как лотерейная машина, которая продолжает двигать шары, хотя выигравший номер уже достали, Стэнли переключался от одного проекта к другому, даже после того как он начал работу над фильмом.

Не надо говорить, что проведение предварительных исследований для такого количества разных фильмов могло отнять ценное время, отведенное на текущий проект. Это стало особенно актуально, когда ушел Андрос: я работал полный рабочий день, чтобы следить за домом, животными, и решал другие повседневные задачи, но я совершенно точно не смог бы заниматься всем тем, что он обычно делал для продюсирования фильмов. Иногда с нами работала Маргарет, и даже несмотря на то, что Джулиан изо всех сил пытался максимально хорошо справиться с новыми задачами Стэнли, мы все равно, как всегда, отставали от графика. Новые люди, которых нанимал Стэнли, отвечали на телефон, отправляли письма и ездили в библиотеку, но, хоть они и могли начать исследовательский проект, они наверняка не способны были его закончить. В работе Андроса было что-то очень особенное, и теперь этим приходилось заниматься Стэнли. Это означало, что требовалось еще больше времени, чтобы начать новый проект кинопроизводства.

Самым старым проектом Стэнли был фильм о Наполеоне Бонапарте. Он хотел снять его с начала 70-х и никогда не прекращал попытки. Каждый раз, когда он заканчивал фильм, он возвращался к Наполеону, брал еще больше книг, разговаривал с историками и профессорами университетов, чтобы добавить что-то к этому проекту, над которым он работал много лет.

История о величайшем европейском правителе нового времени привлекала и других режиссеров. Каждые два или три года выходили фильмы о Наполеоне, и они просто откладывали проект Стэнли, потому что он хотел, чтобы его фильм был наиболее полным на эту тему. Костюмы были готовы, они были в надежных руках Королевского полка; книги и журналы были педантично распределены по порядку в коробках в Купольной комнате; файлы, рассказывающие о каждом дне жизни правителя, были сложены в ящики; все это ожидало выхода в свет. С течением лет эти коробки и шкафы с документами постепенно переносились в более маленькие и отдаленные комнаты. Это показывало, что сложности, которые окружали проект, постоянно росли.

Перейти на страницу:

Все книги серии Иконы кино. Биографии великих деятелей кинематографа

Комната снов. Автобиография Дэвида Линча
Комната снов. Автобиография Дэвида Линча

Дэвид Линч – один из самых аутентичных режиссеров современности, которого авторитетные источники в свое время называли «самым важным кинорежиссером нынешней эпохи» и «человеком Возрождения в современном американском независимом кино». За годы своей творческой жизни он разработал свой собственный уникальный кинематографический стиль, названный «Линчизмом». Именно это слово первым придет вам на ум при описании первой автобиографии Дэвида Линча, написанной им в соавторстве с журналисткой Кристиной Маккена. Увлекательный, завораживающий, философский и местами сюрреалистичный – рассказ о жизни маэстро похож на его фильмы. Каждая глава делится на две части – размышления Линча об одном из периодов своей жизни и взгляд со стороны на этот же период Кристины Маккены, которая также пообщалась со всеми родственниками, друзьями и коллегами режиссера. В результате перед нами предстает образ настоящего Дэвида Линча, живого человека со своими страхами и переживаниями – и вы не сможете не влюбиться в него.

Дэвид Линч , Кристина Маккена

Биографии и Мемуары
Inside out: моя неидеальная история
Inside out: моя неидеальная история

Деми Мур всегда была в центре внимания прессы: от культовых ролей в голливудских фильмах («Привидение», «Непристойное предложение», «Стриптиз», «Ангелы Чарли-2») до громких романов и разводов с Брюсом Уиллисом и Эштоном Кутчером. Но настоящую историю актрисы, пережившую изнасилование в 15 лет, болезненные отношения с родителями и наркотическую зависимость, знали немногие. В своей автобиографии Деми Мур действительно выворачивает наизнанку душу перед читателями, не приукрашая и не скрывая не одной подробности в своей неровной судьбе.В этой книге есть и душераздирающие признания, и пикантные подробности, но главное – здесь есть неподдельная откровенность. Деми Мур безжалостно разбирает собственные ошибки, великодушно прощает их другим и от главы к главе учится принимать и любить себя.Вдохновляющая история, признанная лучшей книгой года по версии изданий The New Yorker, The Guardian, The Sunday Times и The Daily Mail.

Деми Мур

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами
Стэнли Кубрик. С широко открытыми глазами

За годы работы Стэнли Кубрик завоевал себе почетное место на кинематографическом Олимпе. «Заводной апельсин», «Космическая Одиссея 2001 года», «Доктор Стрейнджлав», «С широко закрытыми глазами», «Цельнометаллическая оболочка» – этим фильмам уже давно присвоен статус культовых, а сам Кубрик при жизни получил за них множество наград, включая престижную премию «Оскар» за визуальные эффекты к «Космической Одиссее». Самого Кубрика всегда описывали как перфекциониста, отдающего всего себя работе и требующего этого от других, но был ли он таким на самом деле? Личный ассистент Кубрика, проработавший с ним больше 30 лет, раскрыл, каким на самом деле был великий режиссер – как работал, о чем думал и мечтал, как относился к другим. Пообщавшись со всеми современниками и родственниками Кубрика и изучив все его фильмы, автор представляет нам новый портрет режиссера – великодушного, доброго и заботливого, любящего свою работу и ценящего каждый миг жизни.

Эмилио Д'Алессандро

Кино

Похожие книги

Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее
100 великих зарубежных фильмов
100 великих зарубежных фильмов

Днём рождения кино принято считать 28 декабря 1895 года, когда на бульваре Капуцинок в Париже состоялся первый публичный сеанс «движущихся картин», снятых братьями Люмьер. Уже в первые месяцы 1896 года люмьеровские фильмы увидели жители крупнейших городов Западной Европы и России. Кино, это «чудо XX века», оказало огромное и несомненное влияние на культурную жизнь многих стран и народов мира.Самые выдающиеся художественно-игровые фильмы, о которых рассказывает эта книга, представляют всё многообразие зарубежного киноискусства. Среди них каждый из отечественных любителей кино может найти знакомые и полюбившиеся картины. Отдельные произведения кинематографистов США и Франции, Италии и Индии, Мексики и Японии, Германии и Швеции, Польши и Великобритании знают и помнят уже несколько поколений зрителей нашей страны.Достаточно вспомнить хотя бы ленты «Унесённые ветром», «Фанфан-Тюльпан», «Римские каникулы», «Хиросима, любовь моя», «Крёстный отец», «Звёздные войны», «Однажды в Америке», «Титаник»…Ныне такие фильмы по праву именуются культовыми.

Игорь Анатольевич Мусский

Энциклопедии / Словари и Энциклопедии / Кино
Фрагменты
Фрагменты

Имя М. Козакова стало известно широкому зрителю в 1956 году, когда он, совсем еще молодым, удачно дебютировал в фильме «Убийство на улице Данте». Потом актер работал в Московском театре имени Вл. Маяковского, где создал свою интересную интерпретацию образа Гамлета в одноименной трагедии Шекспира. Как актер театра-студии «Современник» он запомнился зрителям в спектаклях «Двое на качелях» и «Обыкновенная история». На сцене Драматического театра на Малой Бронной с большим успехом играл в спектаклях «Дон Жуан» и «Женитьба». Одновременно актер много работал на телевидении, читал с эстрады произведения А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева и других.Автор рисует портреты известных режиссеров и актеров, с которыми ему довелось работать на сценах театров, на съемочных площадках, — это M. Ромм, H. Охлопков, О. Ефремов, П. Луспекаев, О. Даль и другие.

Александр Варго , Анатолий Александрийский , Дэн Уэллс , Михаил Михайлович Козаков , (Харденберг Фридрих) Новалис

Фантастика / Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Проза / Прочее / Религия / Эзотерика / Документальное