Читаем Священные изображения и изображения священного в христианской традиции полностью

Во французском готическом искусстве XIII в. тяга к натуралистическому изображению и художественная условность находились в идеальном равновесии. В XIV–XV вв. идея искусства как имитации природы в ее конкретных проявлениях стала превалирующей и получила соответствующее ей выражение в готическом натурализме (рис. 73–75). В философской мысли этому находятся аналогии в номиналистических тенденциях схоластики, утверждающих ценность единичного и индивидуального. Представление о важности индивидуальных форм и тех явлений, в которых перед нами пребывает окружающий мир, о бесконечном разнообразии материи, проявляющемся особым образом в каждом отдельном случае, как, например, в работе художника, разработанное Дунсом Скотом, дало свои плоды в искусстве XIV века48. У Дунса Скота в еще большей степени, чем у Фомы, индивид превосходит сущность, оказывается совершеннее ее, потому что обладает свойством единичности и уникальности49. Очевидно, что в его философской позиции отразилась та культурная атмосфера, в рамках которой происходила постепенная переоценка индивидуальных ценностей и которая дает себя знать в искусстве готики. Таким образом собственно философское знание подспудно отвечало на культурные запросы своего времени и позволяло догадываться о возникновении возможных отношений и тенденций.

Для Уильяма Оккама реальность универсалий растворялась в номинализме. Вряд ли теперь можно было ставить проблему трансцендентальное™ красоты и характеризующих ее отличительных особенностей, ведь более не существовало ни формальных, ни потенциальных различий. Осталось лишь ощущение единичного, познание такого сущего, которое поддается эмпирическому анализу в своих видимых пропорциях50. Сама возникающая в сознании художника идея представляла собой единичный образец вещи, которую он хочет создать, а не идею ее универсальной формы. Как отмечает Э. Панофский, «общим знаменателем» этих новых течений являлся субъективизм, в том числе субъективизм эстетический, а его характерным выражением стало появление перспективной интерпретации пространства, которая, зародившись в творениях Джотто и Дуччо, получила, начиная с 1330–1340 годов, повсеместное признание51 (рис. 76 и 77). Победа номинализма над реализмом в споре о природе универсалий соответствовала в то же время победе знака над реальностью в символе. Теперь символ изображал, указывал на какое-то значение, а не являл то, что в нем реально присутствует. В искусстве эта же тенденция выражалась в преобладании интереса к индивидуальному, деталям и подробностям. Образы искусства не могли передать сущность, они представлялись лишь как изображение, созерцание которого могло способствовать познанию сущности.

* * *

«Символический номинализм», восторжествовавший в западной церкви, привел к тому, что весь символизм храма и богослужения (за исключением евхаристии) стал средством познания и наставления, но не средством причастия к Богу. Специфика западного отношения к символу проявилась не только в восприятии в качестве реальных лишь символов евхаристии, но и в богословском истолковании воздействия самой евхаристии на человека. Различное отношение Запада и Востока к этой проблеме демонстрирует спор Григория Паламы с Варлаамом и Акиндином, испытывавшими влияние схоластики. В XIV в. св. Паламой была оформлена и четко сформулирована православная богословская концепция, согласно которой человек, благодаря участию в евхаристии, достигает обожения. В дальнейшем, находясь в стороне от западных споров на тему евхаристии, эти представления не претерпели значительных изменений52. Этот спор показателен с точки зрения различия восточного и западного отношения к проблеме теозиса, и, соответственно к проблеме понимания функций евхаристических (и вообще литургических символов).

Григорий Палама, чтобы обосновать возможность реального приобщения к Богу, допускал различение в нем непознаваемой сущности и энергий, или божественных действий, природных сил, неотделимых от сущности, в которых Бог действует вовне, себя проявляя и сообщая. Причем присутствие Бога в его энергиях понимается в смысле реальном, так как они не сотворены подобно другим вещам, не созданы из ничего, а предвечно изливаются из единой сущности Бога53. Получая дар благодати, (то есть обоживающие энергии) человек становится, по словам Паламы, «обителью Пресвятой Троицы»54. Таким образом, посредством литургических символов человек уже в нынешнем веке может достигнуть обожения, то есть преобразования (пусть частичного) человеческой природы в божественную.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Алов и Наумов
Алов и Наумов

Алов и Наумов — две фамилии, стоявшие рядом и звучавшие как одна. Народные артисты СССР, лауреаты Государственной премии СССР, кинорежиссеры Александр Александрович Алов и Владимир Наумович Наумов более тридцати лет работали вместе, сняли десять картин, в числе которых ставшие киноклассикой «Павел Корчагин», «Мир входящему», «Скверный анекдот», «Бег», «Легенда о Тиле», «Тегеран-43», «Берег». Режиссерский союз Алова и Наумова называли нерасторжимым, благословенным, легендарным и, уж само собой, талантливым. До сих пор он восхищает и удивляет. Другого такого союза нет ни в отечественном, ни в мировом кинематографе. Как он возник? Что заставило Алова и Наумова работать вместе? Какие испытания выпали на их долю? Как рождались шедевры?Своими воспоминаниями делятся кинорежиссер Владимир Наумов, писатели Леонид Зорин, Юрий Бондарев, артисты Василий Лановой, Михаил Ульянов, Наталья Белохвостикова, композитор Николай Каретников, операторы Леван Пааташвили, Валентин Железняков и другие. Рассказы выдающихся людей нашей культуры, написанные ярко, увлекательно, вводят читателя в мир большого кино, где талант, труд и магия неразделимы.

Валерий Владимирович Кречет , Леонид Генрихович Зорин , Любовь Александровна Алова , Михаил Александрович Ульянов , Тамара Абрамовна Логинова

Кино / Прочее