Читаем Таганский Гамлет. Реконструкция легенды полностью

Ю. КАРЯКИН[155]. Исключительна музыка к спектаклю. В финале музыка полностью не использована. Надо прислушаться к тому, что говорил Аникст. Шекспир гениальнее нас. Надо разгадывать эту загадку. Гамлет открывает зло в мире. Это недостаточно еще. С гробами финал мне больше нравился. Непонятно, почему Хмельницкий в поединке. Финал выглядит вялым. Чтобы ни изобретали, есть вещи вечные.

З. СЛАВИНА[156]. Рисунки актеров все даны верно. Актеры должны уточнить. Мне больше нравился финал с гробами.

Л. ДЕЛЮСИН[157]. Я с радостью посмотрел спектакль. Сдвиг большой. И по линии актерской. Надо убрать мелочи. Финал пока вялый.

Л. КОПЕЛЕВ. Шекспир велик, но история меняется.

Ю. ЛЮБИМОВ. Сегодня был плохой прогон. Надо уточнить текст в финале. Я уверен, что поединок лучше делать условно. Я снял натуралистические смерти. Но пока видны еще швы.

Эпизод 6

Беседа с артистами после худсовета 11 ноября 1971 года

Любимов собрал артистов в зале.

— Прошу закрыть двери и сесть. Как ваше здоровье, Иванов?

— Ничего.

— А Соболев выздоровел, нет?

Заведующая труппой Г. Власова: — Нет.

— А Бортник?

— Бортник здесь, Юрий Петрович, он вышел, сейчас вернется.

— А это надо выяснить, почему так, а то в театре нельзя работать.

— Рады бы выяснить, — опять отвечает Власова, намекая на то, что это может выяснить только сам Любимов.

Любимов удовлетворен цепочка замкнулась на его решении, что и важно в театре. Он переходит к беседе с артистами:

— Значит так, товарищи. Жалко, что вчера многих из вас не было на обсуждении.

— А никто не знал, никто не сказал, — раздаются в ответ неуверенные голоса артистов.

— А почему надо говорить, вы же все взрослые. Всегда у нас открытое обсуждение. Никому не запрещается быть. Двери всегда открыты. Всегда ведь известно. Просто много интересных людей, и это всегда полезно послушать.

(Голоса из зала): — Значит, вы вещи конкретные обговорили? — Кроме Высоцкого.

Любимов: — Хорошо. Сейчас я скажу. Там говорили все разное, что тоже не плохо. Две вещи принципиально различные, которые говорились, заключаются вот в чем. Александр Абрамович Аникст, очень мною глубоко уважаемый человек, считает, что спектакль лишен стиля высокой трагедии, если так можно сформулировать. И что очень плохо еще обстоит дело со словом, где-то падает напряжение. То есть спектакль не идет, а пульсирует: то он вспыхивает, то угасает. Это понятно, потому что был адовый прогон. И конечно нельзя из квартета вынуть один инструмент и считать, что все пойдет.

Это был прогон, в котором роль Королевы срочным вводом сыграла Тая Додина. Любимов обращается к ней:

— Тае я глубоко благодарен. Тая, спасибо вам большое. Это пример, как нужно себя вести в театре. Человек взял, и чтоб не сорвалась репетиция, мужественно и очень все пристойно и прилично сделал, несмотря на адовы трудности человеческие. Она все сделала прекрасно, тактично, и позволила провести эту репетицию.

Дальше. Я всем вам рекомендую прочесть в последнем журнале «Театр» заметку о Питере Бруке и о его недавней постановке «Сон в летнюю ночь». Брук, с моей точки зрения, крупнейший режиссер современности. И всегда эталоны надо знать. Это режиссер непрерывного поиска, экспериментатор великий в театре. И это очень интересно, потому что, к сожалению, мы с вами не ездим на гастроли за границу, не варимся в мировом искусстве и не видим многое, но к нам часто приезжают и приходят в театр. Мне его эксперименты чрезвычайно близки, дороги, и я люблю театр, который делает Брук.

Почему я говорю это. Вчера были высказаны два принципиальных суждения. Одно, что Аникст ждал, что в «Гамлете» мы утвердим то, что было найдено в «Зорях», — стиль высокой трагедии. А он увидел, что этот спектакль совершенно по другому пути идет, не развивает найденное в «Зорях».

Другие товарищи, тоже мною уважаемые, и даже несколько — тут и Крымова, тут и Самойлов, тут и Можаев, тут и Копелев, — очень разные люди, наоборот, считают, что это правильный стиль. Что только так может Шекспир звучать сейчас, благодаря всему, что вас окружает — земля, доски, реальность занавеса, который являет собой и условность и безусловность всего. Он и судьба, он и какая-то неотвратимость, и сама жизнь, которая сбрасывает со счетов людей независимо ни от чего, которая говорит, что рядом с добром всегда идет зло, рядом с гуманностью всегда идет бесчеловечность, — так устроена, к сожалению, жизнь. Эти люди говорят, что стиль безусловно правильный. Правильный.

Какие же у нас задачи? Во-первых, эта пульсация, которая то вспыхивает, то угасает, — она нестерпима для трагедии в любом жанре, трагедия должна развиваться стремительно.

Перейти на страницу:

Все книги серии Культурный слой

Марина Цветаева. Рябина – судьбина горькая
Марина Цветаева. Рябина – судьбина горькая

О Марине Цветаевой сказано и написано много; однако, сколько бы ни писалось, всегда оказывается, что слишком мало. А всё потому, что к уникальному творчеству поэтессы кто-то относится с благоговением, кто-то – с нескрываемым интересом; хотя встречаются и откровенные скептики. Но все едины в одном: цветаевские строки не оставляют равнодушным. Новая книга писателя и публициста Виктора Сенчи «Марина Цветаева. Рябина – судьбина горькая» – не столько о творчестве, сколько о трагической судьбе поэтессы. Если долго идти на запад – обязательно придёшь на восток: слова Конфуция как нельзя лучше подходят к жизненному пути семьи Марины Цветаевой и Сергея Эфрона. Идя в одну сторону, они вернулись в отправную точку, ставшую для них Голгофой. В книге также подробно расследуется тайна гибели на фронте сына поэтессы Г. Эфрона. Очерк Виктора Сенчи «Как погиб Георгий Эфрон», опубликованный в сокращённом варианте в литературном журнале «Новый мир» (2018 г., № 4), был отмечен Дипломом лауреата ежегодной премии журнала за 2018 год. Книга Виктора Сенчи о Цветаевой отличается от предыдущих биографических изданий исследовательской глубиной и лёгкостью изложения. Многое из неё читатель узнает впервые.

Виктор Николаевич Сенча

Документальная литература / Биографии и Мемуары / Документальное
Мой друг – Сергей Дягилев. Книга воспоминаний
Мой друг – Сергей Дягилев. Книга воспоминаний

Он был очаровательным и несносным, сентиментальным и вспыльчивым, всеобщим любимцем и в то же время очень одиноким человеком. Сергей Дягилев – человек-загадка даже для его современников. Почему-то одни видели в нем выскочку и прохвоста, а другие – «крестоносца красоты». Он вел роскошный образ жизни, зная, что вызывает интерес общественности. После своей смерти не оставил ни гроша, даже похороны его оплатили спонсоры. Дягилев называл себя «меценатом европейского толка», прорубившим для России «культурное окно в Европу». Именно он познакомил мир с глобальной, непреходящей ценностью российской культуры.Сергея Дягилева можно по праву считать родоначальником отечественного шоу-бизнеса. Он сумел сыграть на эпатажности представлений своей труппы и целеустремленно насыщал выступления различными модернистскими приемами на всех уровнях композиции: декорации, костюмы, музыка, пластика – все несло на себе отпечаток самых модных веяний эпохи. «Русские сезоны» подняли европейское искусство на качественно новый уровень развития и по сей день не перестают вдохновлять творческую богему на поиски новых идей.Зарубежные ценители искусства по сей день склоняют голову перед памятью Сергея Павловича Дягилева, обогатившего Запад достижениями русской культуры.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Александр Николаевич Бенуа

Биографии и Мемуары / Документальное
Василий Шукшин. Земной праведник
Василий Шукшин. Земной праведник

Василий Шукшин – явление для нашей культуры совершенно особое. Кинорежиссёр, актёр, сценарист и писатель, Шукшин много сделал для того, чтобы русский человек осознал самого себя и свое место в стремительно меняющемся мире.Книга о великом творце, написанная киноведом, публицистом, заслуженным работником культуры РФ Ларисой Ягунковой, весьма своеобразна и осуществлена как симбиоз киноведенья и журналистики. Автор использует почти все традиционные жанры журналистики: зарисовку, репортаж, беседу, очерк. Личное знакомство с Шукшиным, более того, работа с ним для журнала «Искусство кино», позволила наполнить страницы глубоким содержанием и всесторонне раскрыть образ Василия Макаровича Шукшина, которому в этом году исполнилось бы 90 лет.

Лариса Даутовна Ягункова

Биографии и Мемуары / Публицистика / Документальное

Похожие книги

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература