Танатологические мотивы в художественной литературе. Введение в литературоведческую танатологию

Его неизбежимой встречи
Боится каждый с этих пор;
Как меч – его пронзает взор;
Его приветственные речи
Тревожат нас, как злой укор,
И льда хладней его объятье,
И поцелуй его – проклятье!..

[Там же: 182]

Данный сюжет – романтическое переосмысление мифа о происхождении смерти, где в поступках антропоморфного образа появляются элементы психологической детерминации.

Мусульманский ангел смерти становится также персонажем стихотворения М. Цветаевой «Азраил». Сопоставление двух божественных существ из различных мировоззренческих систем – ислама (Азраил) и греческой мифологии (Эрос) – свидетельствует о безразличии к происхождению этих образов. Очевидно, что лирическую героиню М. Цветаевой здесь интересует лишь противостояние двух состояний-чувств – смерти и любви, олицетворяемых данными существами и релевантных для творчества поэтессы. Азраил в итоге оказывается просто особым названием Эроса, означая переплетение этих образов в сложную амбивалентную систему:

А потом перстом как факелом
Напиши в рассветных серостях
О жене, что назвала тебя
Азраилом вместо – Эроса.

[Цветаева 1997, II: 168]

В литературе декадентско-символического характера смерть как персонаж наделяется абсолютным свойством неотвратимости, что стало следствием утверждения сциентистской и рационалистической ментальности. В «Призраках» И. Тургенева она предстает «силой, которой нет сопротивления, которой все подвластно»; она разрушает мир мечты и творчества, созданный Эллис. В драме «Царь Голод» Л. Андреева Смерть включена в список действующих лиц и становится одним из главных персонажей, так описанным в авторской ремарке:

Смерть стоит совершенно неподвижно, лицом сюда, и черный силуэт ее рисуется так: маленькая, круглая головка на длинной шее, довольно широкие четырехугольные плечи; все линии прямы и сухи. Окутана Смерть сплошным черным полупрозрачным покрывалом, облегающим узко; сквозь ткань чувствуется и даже как будто видится скелет [Андреев 1990, III: 230].

Смерть выполняет средневековые функции в новых условиях: с одной стороны, она по-прежнему редко и многозначительно говорит, приходит туда, где кто-то умирает, однажды танцует; с другой стороны, теперь она действует вместе с аллегорическим образом Царя Голода, наблюдает за жизнью нового класса – рабочих, ее «рог» слышен во время бунта голодных. Смерть в пьесе писателя, много размышлявшего над танатологическими проблемами, – не просто рок, но один из главных персонажей, соответствующий безвыходному положению голодных, влияющий на их поведение (пьянство, насилие).

Танатологические наименования очень редко присваиваются персонажам неаллегорического характера. Тем не менее современный писатель Б. Акунин использует эту номинацию в детективном романе «Любовник смерти». Невероятным образом случается, что все любимые и любовники названной так женщины погибают, отчего ее и прозвали Смертью. Обычный народ начинает ее сторониться, и она оказывается в криминальном мире. Детективная история заканчивается гибелью самой Смерти и чудесным спасением ее последнего возлюбленного – Эраста Фандорина. Б. Акунин играет с танатологической номинацией в духе постмодернизма: Смерть погибает сама, чтобы главный персонаж серии продолжал жить, в том числе и в следующих романах писателя.