Театральная секция ГАХН. История идей и людей. 1921–1930

4. Исполнители, «артисты» деревенского театра на 75–80 % – передовая молодежь и в значительной степени – комсомол. 15–20 % – взрослое население (женщин 20–25 %). В сценическом отношении масса деревенских артистов совершенно слаба. Нет знакомства с навыками. Недостаточная общая культурность мешает как следует понять сценический образ и как надо его передать. Но одновременно несомненно, что драмработа развивает исполнителя и постепенно он разворачивается.

5. Состав руководителей пестрый. Кадр руководителей довольно постоянен. Места и сами руководители жалуются на свою недостаточную подготовленность. Места начинают говорить об инструкторах по деревенскому театру.

6. В той же связи с ростом художественных запросов вопрос о средствах встает как один из основных. До сего времени деревенский театр был «дойной коровой». Доят все, а помогать никто не помогает. Необходимо кружку иметь средства на улучшение качества работы. Целесообразно создание волостных фондов. Средний сбор 20–15 (местами 10–5) рублей. Общий годовой бюджет деревенского театра по самому скромному подсчету – миллион рублей.

7. Репертуар в деревенском театре, так же как и в городском, – самое больное место. Из 400 пьес, выпущенных в адрес деревенской сцены, хороших просто нет. Около 10 % удовлетворительных, только потому что пока нет лучших. По темам репертуар чрезвычайно беден, однообразен. Преобладает голая, непродуманная, назойливая агитка. Мало-мальски художественных сценических пьес очень немного. Деревенский зритель по должному и оценивает этот репертуар. «Надоели агитки», – общий голос, крик, вопль. Нужна бытовая, продуманная, художественная пьеса, и не только на деревенскую тему, а в значительной мере и не на деревенскую. Авторы, работающие в адрес деревенской сцены, посредственны и мало, а то и вовсе не знают деревню. Лучший автор работает на город, здесь у него и знаний, и заработка больше.

8. Характерной особенностью деревенского театра является его самодеятельное творчество. На местах <идет> массовое производство пьес, которые чаще всего там, на местах, и ставятся. На конкурс «Бедноты[1369] было прислано около 4000 – преимущественно из деревни. В редакцию журнала «Деревенский театр» – около 1000 только от деревенского начинающего автора. 15 % этих начинающих авторов таковы, что им имеет смысл продолжать свою работу. 1 % – годных к печати. Из пьес, напечатанных в журнале «Дерев[енский] театр», 5 % принадлежат начинающим деревенским авторам (напечатанным впервые – рукописи, из числа присланных в редакцию).

9. Контингент обслуживаемых численно весьма значителен. По РСФСР 20–30 миллионов зрителей в год. Зрителей до 30 лет – 80 %. Старше – 15–20 %. Особенно охочий зритель – женщина.

10. Отношение крестьянства к театру в массе весьма положительное. Сейчас деревенский зритель значительно вырос и активен – критикует, ставит требования. В массе работы со зрителем не ведут. Новая работа только начинается, и то лишь кое-где.

11. Организационные формы разнообразны. Твердо проведен основной принцип – «драмкружок – кружок избы-читальни». Организационная связь кружков по волости пока слаба. Сейчас лишь начинается такая увязка работы через волостные конференции по художественной работе.

12. Содержание работы драмкружка по преимуществу – репетиции. Последнее время кружки кое-где начинают внерепетиционную работу – проработку журнала «Деревенский театр», студийные занятия в простейшей их форме – разыгрывания шарад и литературные чтения с разбором.

По формам главенствует пьеса. Новые городские клубные формы только сейчас приходят в деревню. Так, сейчас наблюдается местами частичная тяга к «Живой газете»[1370]. Главная причина тяги: «новенькое». Часто на клубные формы идут, нахалтурившись с пьесой. «Живая газета» вносит разнообразие и при удачном проведении дает ряд новинок, внешне развязывает. Все же несомненно, что это явление для деревни более временное, нежели оно оказалось для города. Чисто агитационная, поверхностная форма «живой газеты» в основе противоречит психике и требованиям деревенского зрителя.

13. Качество работы в массе слабое – все препятствует быстрому качественному подъему: и слабый репертуар, и недостаточно подготовленный руководитель, и невозможные технические условия. Все же несомненный сдвиг здесь есть. Кружки переходят к продуманной, внимательной подготовке спектакля. Требования зрителей к тому побуждают. Здесь переход от одной-двух репетиций к пяти-шести, а местами и восьми-десяти репетициям, здесь беседа о пьесе и «разбор типов». Здесь учет зрительских интересов – мнений зрителей и выравнивание по ним своей работы.

14. Руководство деревенским театром на местах и в центре – недостаточное. Несомненно, что сейчас, когда собирается внимание к театру вообще, оно будет и должно быть в значительной мере обращено и на деревенский театр. Практически сейчас руководство идет по трем основным линиям: 1) через сеть политпросветов, 2) через Поленовский дом и 3) через журнал «Деревенский театр».