Читаем Техники и технологии в сакральном искусстве. Христианский мир. От древности к современности полностью

Надо сказать, что процесс создания иконостаса в целом подчинялся определенному ритму; изготовление каждого яруса было приурочено к конкретному церковному празднику – при приближении срока сдачи работ увеличивалось число занятых в мастерских палатах этим делом мастеров, нередко им приходилось работать днем и ночью; в сжатые сроки и с большим напряжением происходила, как правило, установка деревянной конструкции на месте. Можно добавить, что практика установки того или иного яруса иконостаса в храме к церковному празднику диктовала жесткую схему организации работ в целом[613].

Вопрос авторства, который нередко ставится в историографии в отношении иконостасов XVII в., в отношении церкви Иоасафа царевича на имеющемся материале, вероятно, решался бы в пользу жалованного резного деревянного дела мастера Клима Михайлова; в этой связи можно уверенно констатировать его причастность к замыслу и расчету деревянной конструкции, поскольку он дважды – в начале октября и конце ноября 1679 г. – выезжал в Измайлово для замеров («вымерял иконостас») и, в связи с этим, нес ответственность за инженерный расчет и его математическую точность (хотя нельзя не отметить, что в начале декабря 1679 г., когда не менее двух, а, может быть, и три яруса иконостаса были установлены, длину и высоту предалтарной преграды ездил в церковь Иоасафа вымерять другой мастер резного дела приказа Большого дворца – Степан Зиновьев).

О руководящей роли в рабочем процессе создания иконостаса церкви Иоасафа царевича Клима Михайлова свидетельствует не только высокий уровень его квалификации столяра и резчика, но также участие в работе на всех этапах создания деревянной рамы: К. Михайлов возглавлял коллективы мастеров, которые работали над иконостасом в мастерских палатах, и четырежды был при установке иконостаса в Измайлове, т. е. формально, при сборке и установке каждого из ярусов и Распятия; на месте вместе с другими мастерами – «товарищами» – выполнял работу, связанную с доводкой изделия до требуемого качества: «починивал», «поклеивал» и «переправливал» царские, северные и южные двери, иконы и саму раму[614].

Главными партнерами К. Михайлова по работам в Измайлове являлись штатные столяры – это были наиболее квалифицированные в своем деле специалисты, среди них присутствовали приезжие сницари: при подготовке иконостаса к установке в храме в ноябре, а также в начале декабря 1679 г. К. Михайлов привозил с собой в Измайлово семерых столяров и резчиков, в 20-х числах декабря 1679 г. – четырех: Гарасима Окулова[615], Луку Афонасьева, Михаила Гарасимова и Луку Васильева.

За особо сложные, ответственные и успешно выполненные работы, помимо оклада и кормовых денег, им давали дополнительные денежные вознаграждения, что называется, «в приказ»: 28 ноября 1679 г. К. Михайлову пожаловали за то, что он «вымеривал» иконостас в церкви Иоасафа, который было указано делать «к прежнему в прибавку вновь», пожалование в размер двухдневного поденного корма – 3 алтына 2 деньги[616]; 22 декабря 1679 г. за участие в установке иконостаса и пророческих икон тот же К. Михайлов, а также резного дела мастера Г. Окулов, Л. Афонасьев, М. Гарасимов, Л. Васильев получили в виде «премиальных» также по 3 алтына 2 деньги каждый[617]; 9 марта 1680 г. за работу в 188-м г. над иконостасами для церкви Всех Святых и Иоасафа царевича в Измайлове К. Михайлову с товарищами, 19 человек, в том числе команда станочных дел мастеров Григория Ермолина из 10 человек, а также тесно сотрудничавшие с К. Михайловым Г. Окулов, Семен и Леонтий Ивановы, Л. Афонасьев, М. Гарасимов, Лука Васильев, Стефан Максимов, Андрей Федоров, Аввакум Сергеев[618], выдали по 2 рубля в приказ, а в мае 1681 г. – по английскому сукну из Казенного приказа[619].

Перейти на страницу:

Похожие книги

Ван Гог. Жизнь
Ван Гог. Жизнь

Избрав своим новым героем прославленного голландского художника, лауреаты Пулицеровской премии Стивен Найфи и Грегори Уайт-Смит, по собственному признанию, не подозревали, насколько сложные задачи предстоит решить биографам Винсента Ван Гога в XXI веке. Более чем за сто лет о жизни и творчестве художника было написано немыслимое количество работ, выводы которых авторам новой биографии необходимо было учесть или опровергнуть. Благодаря тесному сотрудничеству с Музеем Ван Гога в Амстердаме Найфи и Уайт-Смит получили свободный доступ к редким документам из семейного архива, многие из которых и по сей день оставались в тени знаменитых писем самого Винсента Ван Гога. Опубликованная в 2011 году, новая фундаментальная биография «Ван Гог. Жизнь», работа над которой продлилась целых 10 лет, заслужила лестные отзывы критиков. Захватывающая, как роман XIX века, эта исчерпывающе документированная история о честолюбивых стремлениях и достигнутом упорным трудом мимолетном успехе теперь и на русском языке.

Грегори Уайт-Смит , Стивен Найфи

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги
Валентин Серов
Валентин Серов

Широкое привлечение редких архивных документов, уникальной семейной переписки Серовых, редко цитируемых воспоминаний современников художника позволило автору создать жизнеописание одного из ярчайших мастеров Серебряного века Валентина Александровича Серова. Ученик Репина и Чистякова, Серов прославился как непревзойденный мастер глубоко психологического портрета. В своем творчестве Серов отразил и внешний блеск рубежа XIX–XX веков и нараставшие в то время социальные коллизии, приведшие страну на край пропасти. Художник создал замечательную портретную галерею всемирно известных современников – Шаляпина, Римского-Корсакова, Чехова, Дягилева, Ермоловой, Станиславского, передав таким образом их мощные творческие импульсы в грядущий век.

Аркадий Иванович Кудря , Вера Алексеевна Смирнова-Ракитина , Екатерина Михайловна Алленова , Игорь Эммануилович Грабарь , Марк Исаевич Копшицер

Биографии и Мемуары / Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Изобразительное искусство, фотография / Документальное
От Древнего мира до Возрождения
От Древнего мира до Возрождения

Книга «От Древнего мира до Возрождения» объединяет в себе три тома серии «Мост через бездну» – легендарного цикла лекций Паолы Волковой, транслировавшегося на телеканале «Культура» и позже переработанного и изданного «АСТ». Паола верила, что все мировое искусство, будь оно античным или современным, – начиная от Стоунхенджа до театра «Глобус», от Крита до испанской корриды, от Джотто до Пабло Пикассо, от европейского средиземноморья до концептуализма ХХ века – связано между собой и не может существовать друг без друга.Паола Дмитриевна Волкова – советский и российский искусствовед, доктор искусствоведения, историк культуры, заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончила Московский государственный университет (1953 г.) по специальности «историк искусства». Преподавала во ВГИКе на Высших курсах сценаристов и режиссеров. Паола Волкова – автор и ведущая документального телесериала «Мост над бездной» (2011–2012) об истории мировой живописи для телеканала «Культура».

Паола Дмитриевна Волкова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги