Читаем Терри Гиллиам: Интервью: Беседы с Йеном Кристи полностью

Песни: «Brian» (авторы: Андре Жакмен, Дэвид Хоуман; исполняет Соня Джонс); «Bride Side of Life» (автор и исполнитель Эрик Айдл)

Художники по костюмам: Хейзел Петиг, Чарльз Ноуд

Грим: Мэгги Уэстон, Элейн Кэрью

Звукозапись: Гарт Маршалл

Монтаж звука: Джон Фостер

Перезапись звука: Хью Стрэйн

Действующие лица и исполнители: Терри Джонс (Мэнди, мать Брайана / Колина, прохожий / Симон Святой / Боб Хоскинс / святой прохожий), Грэм Чепмен (1-й мудрец / Брайан по имени Брайан / Членус Толстус), Майкл Пэлин (2-й мудрец / г-н Большой Нос / Фрэнсис, революционер / миссис Эй, бросившая второй камень / бывший прокаженный / Бен, старый узник / Понтий Пилат, римский прокуратор / скучный пророк / Эдди, прохожий / Нисус Веттус), Джон Клиз (3-й мудрец / Дирк Рег, лидер Иудейского Народного фронта / иудейский бюрократ в сцене побивания камнями / центурион / Артур, прохожий), Эрик Айдл (г-н Чики / Стэн по имени Лоретта, запутавшийся революционер / Гарри-торгаш / женщина, бросившая первый камень / особенно скучный юноша, прохожий / Отто, лидер Иудейского Народного фронта / помощник тюремщика / г-н Фрисби Хай), Терри Гиллиам (еще один человек впереди / революционер / диверсант в маске / пророк крови и грома / Джоффри, прохожий / тюремщик), Кен Колли (Иисус), Гвен Тейлор (г-жа Большой Нос / женщина с больным ослом / девочка, прохожая), Теренс Бейлер (Грегори / революционер / диверсант в маске / Денис, прохожий), Кэрол Кливленд (жена Грегори / Эльси, прохожая), Чарльз Маккеон (человек впереди / революционер / диверсант в маске / римский солдат / хихикающий страж / слепец / лжепророк), Сью Джонс-Дэвис (Юдифь, красивая революционерка), Джон Янг (побиваемый камнями / прохожий в толпе), Бернард Маккенна (официальный Побиватель камнями / революционер / диверсант в маске / хихикающий страж / прохожий в толпе), Нил Иннес (хилый самаритянин на арене), Джон Кейз (гладиатор), Крис Лэнгем (революционер / диверсант в маске / хихикающий страж / Альфонсо), Чарльз Ноуд (прохожий), Спайк Миллиган (Спайк), Джордж Харрисон (г-н Пападопулис).

93 мин.

«Время для истории»

Анимационная компиляция из ранних материалов

Режиссер: Терри Гиллиам.

9 мин.

1981

«Бандиты времени»

Режиссер: Терри Гиллиам

Продюсер: Терри Гиллиам

Сценаристы: Майкл Пэлин, Терри Гиллиам

Оператор-постановщик: Питер Бизиу

Монтаж: Джулиан Дойл

Художник: Милли Бернс

Композитор: Майк Моран

Выпускающая компания: «Хэндмейд филмз»

Исполнительные продюсеры: Джордж Харрисон, Деннис О’Брайен

Ассоциированный продюсер: Невилл С. Томпсон

Начальник производства: Грэм Форд

Подбор натуры: Патрик Кассаветти

Помощник продюсера: Линда Брюс

Второй режиссер: Джулиан Дойл

Помощники режиссера: Саймон Хинкли, Гай Траверс, Марк Купер, Крис Томпсон

Оператор: Дэвид Гарфат

Фотограф: Джулиан Дойл

Оптические эффекты: Кент Хьюстон, Пол Уайтбред

Помощники по оптическим эффектам: Тим Оллив, Денис Де Грут, «Пиэрлесс камера компани»

Маска: Рэй Кейпл

Спецэффекты: Джон Банкер

Техник по спецэффектам: Росс Кинг

Консультанты по спецэффектам: Крис Вернер, Энди Томпсон

Разработчики спецэффектов: Кристин Оверс, Льюис Коулмен

Съемка спецэффектов: Крис Оствалд

Тролли: Рэй Скотт

Макеты: Валери Чарлтон

Помощники по макетам: Кэрол Диджонг, Джин Рэмси, Аликс Харвуд, Бехира Трейвз

Кукольное представление: Джон Стайлз

Художник-постановщик: Норман Гарвуд

Эскизы: Стив Купер

Скульптуры: Джофф Риверс Блэнд, Лори Уорбертон

Костюмы: Джим Эйксон, Хейзел Коте

Грим: Мэгги Уэстон, Элейн Кэрью

Парики и бороды: Кеннет Линтотт

Греческий танец (музыка): Тревор Джонс

Дополнительная музыка: «Де Вольф», «Реди мьюзик»

Песни / дополнительные материалы: Джордж Харрисон

Музыкальный продюсер / перкуссионист: Рэй Купер

Музыкальный директор: Гарри Рабиновиц

Постановка греческого танца: Том Джоуб

Звукозапись: Гарт Маршалл

Перезапись звука: Пол Карр, Брайан Пэкстон, Роджер Черрилл

Монтаж звука: Роджер Черрилл

Редактор диалогов: Майк Хокинс

Синхронизация изображения и звука: Дино ди Кампо

Звуковые эффекты: Андре Жакмен

Координаторы каскадеров: Питер Брэйхэм, Терри Йорк

Каскадер — дублер рыцаря: Брайан Боуэс

Дрессировщик свиньи: Майк Хирст

Дрессировщик собаки: Джоан Вудгейт

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-хаус

Квентин Тарантино: Интервью / Сост. Дж. Пири
Квентин Тарантино: Интервью / Сост. Дж. Пири

Он ворвался в кинематограф 90-х годов неожиданно, словно вынырнув из-под прилавка видеопроката, и первыми же киноработами сумел переписать стандартную формулу голливудского успеха. Он — эмблема поколения режиссеров, не снимающих, а скорее стреляющих при помощи кинокамер, которые призваны заменить пистолеты. Иронически пересмотрев мифологию криминального жанра, он оригинально соединил в своих фильмах традиции независимого и мейнстримового кино. Он ввел моду на крутой, отвязный, брутальный стиль самовыражения, который стремительно и неизбежно перекочевал с экрана в реальную жизнь. Он обзавелся последователями, подражателями, фанатами и биографами, домом на Голливудских холмах и заслуженной репутацией культовой фигуры современности, находящейся на острие стилистических дискуссий и моральных споров. Он — Квентин Тарантино. Книгой его интервью — таких же парадоксальных, провокационных, эпатажных, как его фильмы, — издательство «Азбука-классика» открывает серию «Арт-хаус», посвященную культовым персонам современного искусства.

Джералд Пири

Кино
Интервью с Педро Альмодоваром
Интервью с Педро Альмодоваром

Педро Альмодовар — самый знаменитый из испанских кинорежиссеров современности, культовая фигура, лауреат «Оскара» и каннской «Золотой ветви». Он из тех редких постановщиков, кто, обновляя кинематографический язык, пользуется широкой зрительской любовью, свидетельством чему такие хиты, как «Женщины на грани нервного срыва», «Цветок моей тайны», «Живая плоть», «Все о моей матери», «Дурное воспитание», «Возвращение» и др. Смешивая все мыслимые жанры и полупародийный китч, Альмодовар густо приправляет свое фирменное варево беззастенчивым мелодраматизмом. Он признанный мастер женских образов: страдания своих героинь он разделяет, их хитростями восхищается, окружающие их предметы возводит в фетиш.Эта книга не просто сборник интервью, а цикл бесед, которые Альмодовар на протяжении нескольких лет вел с видным французским кинокритиком Фредериком Строссом.

Фредерик Стросс

Кино

Похожие книги

Тарковский. Так далеко, так близко. Записки и интервью
Тарковский. Так далеко, так близко. Записки и интервью

Сборник работ киноведа и кандидата искусствоведения Ольги Сурковой, которая оказалась многолетним интервьюером Андрея Тарковского со студенческих лет, имеет неоспоримую и уникальную ценность документального первоисточника. С 1965 по 1984 год Суркова постоянно освещала творчество режиссера, сотрудничая с ним в тесном контакте, фиксируя его размышления, касающиеся проблем кинематографической специфики, места кинематографа среди других искусств, роли и предназначения художника. Многочисленные интервью, сделанные автором в разное время и в разных обстоятельствах, создают ощущение близкого общения с Мастером. А записки со съемочной площадки дают впечатление соприсутствия в рабочие моменты создания его картин. Сурковой удалось также продолжить свои наблюдения за судьбой режиссера уже за границей. Обобщая виденное и слышанное, автор сборника не только комментирует высказывания Тарковского, но еще исследует в своих работах особенности его творчества, по-своему объясняя значительность и драматизм его судьбы. Неожиданно расцвечивается новыми красками сложное мировоззрение режиссера в сопоставлении с Ингмаром Бергманом, к которому не раз обращался Тарковский в своих размышлениях о кино. О. Сурковой удалось также увидеть театральные работы Тарковского в Москве и Лондоне, описав его постановку «Бориса Годунова» в Ковент-Гардене и «Гамлета» в Лейкоме, беседы о котором собраны Сурковой в форму трехактной пьесы. Ей также удалось записать ценную для истории кино неформальную беседу в Риме двух выдающихся российских кинорежиссеров: А. Тарковского и Г. Панфилова, а также записать пресс-конференцию в Милане, на которой Тарковский объяснял свое намерение продолжить работать на Западе.На переплете: Всего пять лет спустя после отъезда Тарковского в Италию, при входе в Белый зал Дома кино просто шокировала его фотография, выставленная на сцене, с которой он смотрел чуть насмешливо на участников Первых интернациональных чтений, приуроченных к годовщине его кончины… Это потрясало… Он смотрел на нас уже с фотографии…

Ольга Евгеньевна Суркова

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Одри Хепберн. Жизнь, рассказанная ею самой. Признания в любви
Одри Хепберн. Жизнь, рассказанная ею самой. Признания в любви

Хотя Одри Хепберн начала писать свои мемуары после того, как врачи поставили ей смертельный диагноз, в этой поразительно светлой книге вы не найдете ни жалоб, ни горечи, ни проклятий безжалостной судьбе — лишь ПРИЗНАНИЕ В ЛЮБВИ к людям и жизни. Прекраснейшая женщина всех времен и народов по опросу журнала «ELLE» (причем учитывались не только внешние данные, но и душевная красота) уходила так же чисто и светло, как жила, посвятив последние три месяца не сведению счетов, а благодарным воспоминаниям обо всех, кого любила… Ее прошлое не было безоблачным — Одри росла без отца, пережив в детстве немецкую оккупацию, — но и Золушкой Голливуда ее окрестили не случайно: получив «Оскара» за первую же большую роль (принцессы Анны в «Римских каникулах»), Хепберн завоевала любовь кинозрителей всего мира такими шедеврами, как «Завтраку Тиффани», «Моя прекрасная леди», «Как украсть миллион», «Война и мир». Последней ее ролью стал ангел из фильма Стивена Спилберга, а последними словами: «Они ждут меня… ангелы… чтобы работать на земле…» Ведь главным делом своей жизни Одри Хепберн считала не кино, а работу в ЮНИСЕФ — организации, помогающей детям всего мира, для которых она стала настоящим ангелом-хранителем. Потом даже говорили, что Одри принимала чужую боль слишком близко к сердцу, что это и погубило ее, спровоцировав смертельную болезнь, — но она просто не могла иначе… Услышьте живой голос одной из величайших звезд XX века — удивительной женщины-легенды с железным характером, глазами испуганного олененка, лицом эльфа и душой ангела…

Одри Хепберн

Кино
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве