Читаем Терри Гиллиам: Интервью: Беседы с Йеном Кристи полностью

Трюки: Билли Хорриган, Лес Марион, Риккардо Круз Морал, Динни Пауэлл, Анджело Рагуса, Киран Шах, Хесус Риаран Торрес

Трюки (вторая съемочная группа, Испания): Эдуардо Гарсиа, Хосе Гарсиа, Пакуито Гомес, Луис Гутьеррес, Салвадор Мариос, Камило Вила Новоа

Дрессировщик лошади: Тони Смарт

Действующие лица и исполнители: Джон Невилл (барон Мюнхгаузен), Сара Полли (Салли Солт), Эрик Айдл (Десмонд / Бертольд), Чарльз Маккеон (Руперт / Адольфус), Уинстон Деннис (Билл Олбрехт), Джек Пёрвис (Джереми / Густав), Валентина Кортезе (королева Ариадна / Вайолет), Ума Турман (Венера / Роуз), Оливер Рид (Вулкан), Джонатан Прайс (Горацио Джексон), Билл Паттерсон (Генри Солт), Питер Джеффри (Султан), Эдисон Стедман (Дейзи), Рэй Купер (чиновник), Дон Хендерсон (командир), Эндрю Маклахлан (полковник), Стинг (героический офицер), Хосе Лифанте (доктор Смерть), Мохамед Бадрсалем (палач), Рей Д. Тутто [Робин Уильямс] (король Луны), Киран Шах (помощник палача), Франко Аддуччи (казначей), Этторе Мартини (первый генерал), Антонио Пистилло (второй генерал), Майкл Полли и Тони Смарт (канониры).

126 мин.

1991

«Король-рыбак»

Режиссер-постановщик: Терри Гиллиам

Продюсеры: Дебра Хилл, Линда Обст

Сценарий: Ричард Лагравенезе

Оператор-постановщик: Роджер Прэтт

Монтаж: Лесли Уокер

Художник-постановщик: Мел Бурн

Музыка: Джордж Фентон

Выпускающая компания: «Тристар пикчерз»

Ассоциированные продюсеры: Стейси Шер, Энтони Марк

Координатор производства: Пэм Корнфилд

Офис-менеджер производственного отдела (нью-йоркская группа): Джеки Мартин

Менеджер производственного отдела: Энтони Марк

Подбор натуры: Билл Боулинг

Подбор натуры (нью-йоркская группа): Марк Бейкер, Марк Родес

Координатор монтажно-тонировочного периода: Шарр Джейкоби

Первый помощник режиссера: Дэвид Макгифферт, Джо Наполитано

Второй помощник режиссера: Карла Корвин

Второй второй помощник режиссера: Синтия Поттхаст

Второй второй помощник режиссера (нью-йоркская группа): Сид Адамс

Контроль за реализацией сценария: Мэрион Тумен

Подбор актеров: Говард Фойер

Ассистент оператора: Крейг Хаагенсен

Первый помощник оператора: Николас Мусурака

Спецэффекты (творческий консультант): Роберт Маккарти

Спецэффекты (общее руководство): Деннис Дион

Спецэффекты: Дэн Судик

Ассистент по спецэффектам (нью-йоркская группа): Эдвард Дрохан

Художник-постановщик: П. Майкл Джонстон

Художники-декораторы: Джейсон Вейл, Рик Хейнрикс

Декоратор: Синди Карр

Декораторы (нью-йоркская группа): Кевин Маккарти, Джозеф Берд

Художник по костюмам: Беатрис Пастор

Костюм Красного Рыцаря: Кит Греко, Винсент Джеффердс

Глава костюмного отдела: Джоуи Хатчинсон

Главный художник по гриму: Золтан Элек

Художник по гриму (нью-йоркская группа): Крейг Лайман

Главный художник по прическам: Лиза Джой Мейерс

Титры: Крис Эллис

Спецэффекты / оптические эффекты: «Пиэрлесс камера компани»

Настройка синтезатора: Эдриан Томас

Дополнительная оркестровка: Джефф Атмаджан

Музыкальный редактор: Кевин Лейн

Сведение музыки: Кит Грант, Саймон Смарт, Джерри О’Риорден

Музыкальный консультант: Рэй Купер

Хореография: Робин Хорнесс

Звук: Томас Кози

Звук (нью-йоркская группа): Деннис Мейтленд II

Перезапись: Пол Карр, Роберт Фарр

Монтаж звука: Питер Пеннелл

Редактор диалогов: Алан Пейли

Шумовые эффекты: Боб Риск

Координатор трюков: Крис Хауэлл

Трюки: Джанет Брейди, Грег Брикман, Джофри Браун, Ллойд Кэтлетт, Джилберт Комбс, Питер Корби, Джефф Дэшноу, Энди Даппин, Дж. Б. Гецвиллер, Бонни Хок, Рикки Кестен, Гарри Мэдсен, Бенни Мур, Джули Стоун

Владелец и дрессировщик лошадей: Джеймс Зопп

Действующие лица и исполнители: Робин Уильямс (Перри), Джефф Бриджес (Джек Лукас), Аманда Пламмер (Лидия), Адам Брайнт (радиоинженер), Пол Ломбарди (радиоинженер), Дэвид Пирс (Лу Розен), Тед Росс (бездомный у лимузина), Лара Харрис (Сондра), Уоррен Олни (телеведущий), Фрейзер Смит (диктор новостей), Мерседес Руель (Анна Наполитано), Кэти Найями (безумный покупатель видеокассет), Гарри Ширер (актер телешоу Бен Старр), Мелинда Кулеа (жена в телешоу), Джеймс Ремини (бездомный в гостинице), Марк Боуден (швейцар), Джон Оттавино (отец в гостинице), Брайан Майклз (мальчик), Джейс Барток (1-й панк), Дэн Фаттерман (2-й панк), Брэдли Грегг (бездомный-хиппи), Уильям Джей Маршалл (бездомный с Ямайки), Уильям Престон (Джон, бездомный), Эл Фэнн (управляющий), Стивен Уэсли Бриджуотер (покупатель порно), Джон Хеффернан (бездомный — биржевой маклер), Крис Хауэлл (Красный Рыцарь), Майкл Джетер (бездомный певец кабаре), Ричард Лагравенезе (яппи в смирительной рубашке), Анита Дэнглер (попрошайка), Марк Брингелсон (человек, пускающий слюни), Джонни Паганелли (разносчик пиццы), Дайан Робин (регистраторша), Джон Бенджамин Ред (человек на мотоцикле), Лиза Блейдз (жена Перри), Кристиан Клеменсон (Эдвин), Карлос Карраско (врач), Джо Джамрог (охранник), Джон де Ланси (представитель руководства телеканала), Лу Хэнкок (нянечка), Кэролайн Кромелин, Кэтлин Бриджет Келли, Патрик Фрейли (звонящие на радиошоу), Том Уэйтс (нищий ветеран на вокзале).

137 мин.

1995

Реклама для компании «Найк».

1996

«Двенадцать обезьян»

Режиссер-постановщик: Терри Гиллиам

Перейти на страницу:

Все книги серии Арт-хаус

Квентин Тарантино: Интервью / Сост. Дж. Пири
Квентин Тарантино: Интервью / Сост. Дж. Пири

Он ворвался в кинематограф 90-х годов неожиданно, словно вынырнув из-под прилавка видеопроката, и первыми же киноработами сумел переписать стандартную формулу голливудского успеха. Он — эмблема поколения режиссеров, не снимающих, а скорее стреляющих при помощи кинокамер, которые призваны заменить пистолеты. Иронически пересмотрев мифологию криминального жанра, он оригинально соединил в своих фильмах традиции независимого и мейнстримового кино. Он ввел моду на крутой, отвязный, брутальный стиль самовыражения, который стремительно и неизбежно перекочевал с экрана в реальную жизнь. Он обзавелся последователями, подражателями, фанатами и биографами, домом на Голливудских холмах и заслуженной репутацией культовой фигуры современности, находящейся на острие стилистических дискуссий и моральных споров. Он — Квентин Тарантино. Книгой его интервью — таких же парадоксальных, провокационных, эпатажных, как его фильмы, — издательство «Азбука-классика» открывает серию «Арт-хаус», посвященную культовым персонам современного искусства.

Джералд Пири

Кино
Интервью с Педро Альмодоваром
Интервью с Педро Альмодоваром

Педро Альмодовар — самый знаменитый из испанских кинорежиссеров современности, культовая фигура, лауреат «Оскара» и каннской «Золотой ветви». Он из тех редких постановщиков, кто, обновляя кинематографический язык, пользуется широкой зрительской любовью, свидетельством чему такие хиты, как «Женщины на грани нервного срыва», «Цветок моей тайны», «Живая плоть», «Все о моей матери», «Дурное воспитание», «Возвращение» и др. Смешивая все мыслимые жанры и полупародийный китч, Альмодовар густо приправляет свое фирменное варево беззастенчивым мелодраматизмом. Он признанный мастер женских образов: страдания своих героинь он разделяет, их хитростями восхищается, окружающие их предметы возводит в фетиш.Эта книга не просто сборник интервью, а цикл бесед, которые Альмодовар на протяжении нескольких лет вел с видным французским кинокритиком Фредериком Строссом.

Фредерик Стросс

Кино

Похожие книги

Тарковский. Так далеко, так близко. Записки и интервью
Тарковский. Так далеко, так близко. Записки и интервью

Сборник работ киноведа и кандидата искусствоведения Ольги Сурковой, которая оказалась многолетним интервьюером Андрея Тарковского со студенческих лет, имеет неоспоримую и уникальную ценность документального первоисточника. С 1965 по 1984 год Суркова постоянно освещала творчество режиссера, сотрудничая с ним в тесном контакте, фиксируя его размышления, касающиеся проблем кинематографической специфики, места кинематографа среди других искусств, роли и предназначения художника. Многочисленные интервью, сделанные автором в разное время и в разных обстоятельствах, создают ощущение близкого общения с Мастером. А записки со съемочной площадки дают впечатление соприсутствия в рабочие моменты создания его картин. Сурковой удалось также продолжить свои наблюдения за судьбой режиссера уже за границей. Обобщая виденное и слышанное, автор сборника не только комментирует высказывания Тарковского, но еще исследует в своих работах особенности его творчества, по-своему объясняя значительность и драматизм его судьбы. Неожиданно расцвечивается новыми красками сложное мировоззрение режиссера в сопоставлении с Ингмаром Бергманом, к которому не раз обращался Тарковский в своих размышлениях о кино. О. Сурковой удалось также увидеть театральные работы Тарковского в Москве и Лондоне, описав его постановку «Бориса Годунова» в Ковент-Гардене и «Гамлета» в Лейкоме, беседы о котором собраны Сурковой в форму трехактной пьесы. Ей также удалось записать ценную для истории кино неформальную беседу в Риме двух выдающихся российских кинорежиссеров: А. Тарковского и Г. Панфилова, а также записать пресс-конференцию в Милане, на которой Тарковский объяснял свое намерение продолжить работать на Западе.На переплете: Всего пять лет спустя после отъезда Тарковского в Италию, при входе в Белый зал Дома кино просто шокировала его фотография, выставленная на сцене, с которой он смотрел чуть насмешливо на участников Первых интернациональных чтений, приуроченных к годовщине его кончины… Это потрясало… Он смотрел на нас уже с фотографии…

Ольга Евгеньевна Суркова

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Одри Хепберн. Жизнь, рассказанная ею самой. Признания в любви
Одри Хепберн. Жизнь, рассказанная ею самой. Признания в любви

Хотя Одри Хепберн начала писать свои мемуары после того, как врачи поставили ей смертельный диагноз, в этой поразительно светлой книге вы не найдете ни жалоб, ни горечи, ни проклятий безжалостной судьбе — лишь ПРИЗНАНИЕ В ЛЮБВИ к людям и жизни. Прекраснейшая женщина всех времен и народов по опросу журнала «ELLE» (причем учитывались не только внешние данные, но и душевная красота) уходила так же чисто и светло, как жила, посвятив последние три месяца не сведению счетов, а благодарным воспоминаниям обо всех, кого любила… Ее прошлое не было безоблачным — Одри росла без отца, пережив в детстве немецкую оккупацию, — но и Золушкой Голливуда ее окрестили не случайно: получив «Оскара» за первую же большую роль (принцессы Анны в «Римских каникулах»), Хепберн завоевала любовь кинозрителей всего мира такими шедеврами, как «Завтраку Тиффани», «Моя прекрасная леди», «Как украсть миллион», «Война и мир». Последней ее ролью стал ангел из фильма Стивена Спилберга, а последними словами: «Они ждут меня… ангелы… чтобы работать на земле…» Ведь главным делом своей жизни Одри Хепберн считала не кино, а работу в ЮНИСЕФ — организации, помогающей детям всего мира, для которых она стала настоящим ангелом-хранителем. Потом даже говорили, что Одри принимала чужую боль слишком близко к сердцу, что это и погубило ее, спровоцировав смертельную болезнь, — но она просто не могла иначе… Услышьте живой голос одной из величайших звезд XX века — удивительной женщины-легенды с железным характером, глазами испуганного олененка, лицом эльфа и душой ангела…

Одри Хепберн

Кино
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»
The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

Мир такой большой, такой сложный, такой насыщенный чудесами и сюрпризами, что проходят годы, прежде чем большинство людей начинает замечать, что он еще и безнадежно сломан. Этот период познания мы называем «детством». Фильмы Уэса Андерсона, со своими декорациями, операторской работой, стоп-кадрами, картами и моделями, с готовностью и даже нетерпением уступают «миниатюрному» качеству миров, которые он создает. И все же эти миры охватывают континенты и десятилетия. «Бутылочная ракета», «Академия Рашмор», «Семейка Тененбаум», «Водная Жизнь», «Поезд на Дарджилинг», «Бесподобный мистер Фокс», «Королевство полной луны – в каждом из этих фильмов есть преступления, прелюбодеяния, жестокость, убийства, смерти родителей и детей, моменты искренней радости и трансцендентности. И именно этот удивительный баланс между комедией и трагедией так любят поклонники Уэса Андерсона.Эта книга – очень личная, но по-прежнему рассказывает о сути стиля Андерсона. Ее можно назвать долгой беседой журналиста и режиссера, которые достаточно хорошо знают друг друга. Беседа движется по карьере Уэса от фильма к фильму. И хотя он делится историями о забавных случаях, – особенно в главах о «Бутылочной ракете» и «Поезде на Дарджилинг» – акцент всегда делается именно на работе. Отчасти оттого, что Уэс Андерсон – очень закрытый человек, но в основном это следствие того, как работает его сознание. Все беседы режиссера с автором – о кино, музыке, литературе, искусстве, связи между творчеством и критикой и другими темами, связанными с работой. А время от времени Сайтц озвучивает Уэсу одну из своих любимых теорий относительно его творчества, чтобы услышать, что он думает. И это как ничто другое позволяет понять, что каждая деталь в фильмах Уэса Андерсона является частью великого замысла. Уэсу всегда удавалось показывать, как вещи описывают и определяют индивидуальности. Эта книга была задумана с таким же подходом. Это путешествие по сознанию художника с самим художником в качестве проводника и дружелюбного компаньона.

Мэтт Золлер Сайтц

Кино / Прочее / Зарубежная литература о культуре и искусстве