Читаем Три века городской усадьбы графов Шереметевых. Люди и события полностью

Вещи из Шереметевского дворца были переданы в Госфонд «Антиквариат», Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, в Государственную Третьяковскую галерею, в Музыкально-исторический и Антирелигиозный музеи, в музеи Петергофа, Царского села, Кусково, Останкино. Книги в основном передали в Публичную библиотеку и Государственный книжный фонд. Так, в марте 1930 года в Публичную библиотеку переданы 3211 особо ценных изданий на русском языке, 35 пачек нот и 150 корешков нот. Среди них: прижизненные издания А.С. Пушкина «Евгений Онегин» (1825 год) и «Полтава» (1827 год), издания произведений В.А. Жуковского, А. Кантемира, Княжнина, басни Измайлова (1817 год), графа Хвостова (1821 год). В сентябре 1930 года в Государственный книжный фонд передали 20 тысяч изданий на русском языке.

Часть вещей ушла в ленинградские гостиницы и советские учреждения. Наименее ценные вещи продавались через магазины и аукционы.

Георгий Константинович Шабанов после завершения своей работы в Шереметевском дворце и окончания учебы работал по своей основной специальности в Москве. Он погиб в 1941 году в рядах народного ополчения.

В 1932 году начался новый этап жизни старинного петербургского дома.

Глава восьмая

Фонтанный дом между музейными эпохами: 1931 – 1989 годы

С 1932 года, после полной ликвидации Музея быта, Фонтанный дом перешел в ведение Ленинградского областного отдела народного образования.

Сад за дворцом в 1930-х годах открыли для публики. Газета «Ленинградская правда» 28 мая 1936 года писала о том, что в саду Шереметевского дворца строится павильон отдыха.


Шереметевский дворец. Фотография 1930-х гг.


На территории усадьбы, как уже говорилось, получили квартиры сотрудники учреждений Наркомпроса. С 1922 года в южном садовом флигеле поселился искусствовед Николай Николаевич Пунин (1888 – 1953), который переехал сюда из здания Русского музея, где жил до этого. С зимы 1923 – 1924 го да вместе с ним в этой квартире жила его жена Анна Андреевна Ахматова.


Дмитрий Власьевич Айналов


Одним из жильцов во флигеле Бенуа стал Дмитрий Власьевич Айналов (1862 – 1939), доктор истории и теории искусств, автор трудов по истории раннехристианского, византийского, древнерусского искусств. Он – ученик и последо ватель Никодима Павловича Кондакова, через него был связан с деятельностью Комитета попечительства о русской иконописи и еще с дореволюционных времен состоял в знакомстве с графом С.Д. Шереметевым и бывал в Фонтанном доме. С 1903 года Айналов преподавал в Санкт-Петербургском университете, он продолжал свою преподавательскую и научную деятельность в советское время.

Владимир Владимирович Майков (1863 – 1942) имел квартиру в одном из флигелей Фонтанного дома еще при графе Сергее Дмитриевиче. Племянник академика Леонида Николаевича Майкова, он рос в семье своего дяди, унаследо вал его интерес к памятникам древнерусской и славянской письменности и стал выдающимся археографом и палеографом. После окончания историко-филологического факультета Петербургского университета он с 1886 года поступил на службу в Археографическую комиссию, где работал с древнерус скими рукописями и заведовал библиотекой и где прослужил до 1930 года. С 1894 и до 1931 года В.В. Майков состоял членом ОЛДП, занимал посты секретаря и члена комитета, редактировал издания общества. С 1896 года он служил так же в Императорской публичной библиотеке, сначала в Русском отделении, а с 1900 года в Рукописном отделении, под началом И.А. Бычкова, и работал там до 1941 года. В 1925 го ду Майков стал членом-корреспондентом Академии Наук СССР по отделению русского языка и словесности. Благодаря Владимиру Владимировичу и его жене Марии Семеновне после ликвидации ОЛДП из его помещения в Фонтанном доме было перевезено в Публичную библиотеку рукописное собрание ОЛДП и тем самым спасено от гибели около 2000 цен нейших памятников древней письменности.


Владимир Владимирович Майков


Среди официальных документов в архиве КГИОП сохранилось заявление от гражданки О. Манцыревой, художницы и скульптора, проживавшей неподалеку – в квартире № 6 дома № 18 по набережной Фонтанки. Она писала, что «…в парадном дворе бывшего Шереметевского дома стоят два сфинкса, …брошенные на произвол судьбы и отданные на растерзание детям. Следовало бы обратить на них большее внимание – охранять или перевезти в более безопасное место. Сфинксы прекрасной работы, они заслужили лучшей участи…». По непроверенным данным, этих сфинксов перевезли на Каменный остров и установили на набережной Большой Невки.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Порыв ветра, или Звезда над Антибой
Порыв ветра, или Звезда над Антибой

Это повесть о недолгой жизни, творчестве и трагической смерти всемирно известного русского художника Никола де Сталя. Он родился в семье коменданта Петропавловской крепости в самом конце мирной эпохи и недолго гулял с няней в садике близ комендантского дома. Грянули война, революция, большевистский переворот. Семья пряталась в подполье, бежала в Польшу… Пяти лет от роду Никола стал круглым сиротой, жил у приемных родителей в Брюсселе, учился на художника, странствовал по Испании и Марокко. Он вырос высоким и красивым, но душевная рана страшного бегства вряд ли была излечима. По-настоящему писать он стал лишь в последние десять лет жизни, но оставил после себя около тысячи работ. В последние месяцы жизни он работал у моря, в Антибе, страдал от нелепой любви и в сорок с небольшим свел счеты с жизнью, бросившись с крыши на древние камни антибской мостовой.Одна из последних его картин была недавно продана на лондонском аукционе за восемь миллионов фунтов…

Борис Михайлович Носик

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Проза / Прочее / Современная проза / Изобразительное искусство, фотография
Безобразное барокко
Безобразное барокко

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда. Еще меньше ста лет назад само понятие «барокко» было даже не стилем, а всего лишь пренебрежительной оценкой и показателем дурновкусия – отрицательной кличкой «непонятного» искусства.О том, как безобразное стало прекрасным, как развивался стиль барокко и какое влияние он оказал на мировое искусство, и расскажет новая книга Евгения Викторовича Жаринова, открывающая цикл подробных исследований разных эпох и стилей.

Евгений Викторович Жаринов

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги / Прочее / Культура и искусство