Читаем Уолт Дисней: человек-студия полностью

Дисней уже долгие годы, с 1939-го, размышлял над производством фильмов-«упаковок», вроде Saludos, Amigos и «Трех кабальеро». А теперь, после войны, когда и Уолт, и Рой были в некоторой растерянности, – «казалось безнадежным браться снова за то же самое», как сказал Уолт в 1956 году, – эта идея снова оказалась на поверхности.

«Я понимал, что нужно делать совсем другие фильмы, – вспоминал Уолт. – Я понимал, что в этом спасение для нашего бизнеса. И я попробовал взяться за фильмы-сборники, в которых, как в упаковке, пять или шесть вещей укладывались в восемьдесят минут времени. У меня было много идей для разных мультфильмов, каждый продолжительностью до пятнадцати минут».

Это было в характере Диснея – он не любил повторять уже сделанное, ему всегда хотелось превзойти самого себя. Но год от года ему все труднее было избегать повторов. Его привлекали полнометражные мультфильмы с трудоемким производством, но теперь стоимость такого производства была неподъемной для студии.

«По-моему, в период сразу после войны отца ничто не вдохновляло, – рассказывала Дайан Дисней. – Я как-то чувствовала это. Его не удовлетворяло ничто из того, что он делал».

Уолт был любящим, заботливым отцом и старался не показывать домашним свою тревогу. Дайан вспоминала, как «папа водил нас в воскресную школу, а после занятий в Гриффит-парк, в зоопарк или парк развлечений. Он сидел и смотрел, как мы радовались. Мы гуляли так каждое воскресенье. И он приводил нас на студию. Мы бродили там из одного помещения в другое, или катались на роликах по территории студии. А когда мы подросли, мы учились там водить машину».

Девочки ходили в воскресную христианскую школу, а потом Дайан перешла в католическую воскресную школу. Ей там так нравилось, что она даже захотела стать монашкой. В обеденное время она произносила молитвы перед статуями. О своем отце Дайан говорила, что Уолт верил в Бога, но никогда не ходил в церковь, а за дочерями хотел оставить право выбора. Уолт и Лилиан не крестили детей: «Папа считал, что у нас должны быть собственные религиозные взгляды. Он не хотел, чтобы кто-то влиял на нас», – объясняла Дайан.

Дома у нее и Шэрон не было соседей – товарищей по играм, так что с ними играл сам Уолт. Обычно он бывал очень терпелив, по словам Шэрон, но иногда «прямо взрывался», – если на студии что-то не ладилось и домашние чем-то его провоцировали.

Лилиан редко обсуждала с мужем его дела, ее интересовали дом и семья. И Шэрон Дисней вспоминала, что отец «почти никогда не говорил дома о работе»: «Если что-то его сильно воодушевляло, он мог рассказать смешную сценку… Говорил в радостном возбуждении, и ему было безразлично, слушаем мы его или нет. Мама иногда могла вставить словечко, что-нибудь наподобие «Ну, мне это не кажется столь уж забавным». А он отвечал: «Ладно, ты все равно ничего в этом не понимаешь». И на этом все заканчивалось.

В середине 40-х Уолт приспособил одну из комнат для домашнего просмотра фильмов. Поначалу он приносил свежеотснятые материалы, но потом перестал это делать, потому что члены семьи высказывали критические замечания. Дайан вспоминала: однажды, когда ей было 11 лет, «отец просматривал какой-то фильм и был очень воодушевлен. Но я сказала: «Ой, так безвкусно». Кажется, сцена смутила меня своей сентиментальностью. Это взбесило и расстроило отца».

В радиошоу в 1946 году Уолт назвал дочерей «очень суровыми критиками» и упомянул, что их любимой придиркой было: «Пап, это безвкусно».

Фильмом, по поводу которого так безапелляционно высказалась Дайян, была «Песня Юга». Этот фильм, на две трети состоящий из живого действия и на треть анимированный, основан на книге Джоэла Чендлера Харриса «Сказки дядюшки Римуса». Это – второй послевоенный полнометражный фильм Диснея, вышедший в ноябре 1946 года. Он стоял в планах студии с конца 30-х. Тогда планировалось сделать его полностью мультипликационным, но на это у Диснея, по его же признанию 1956 года, «не хватило таланта». Бо́льшая часть работы по созданию сценария, киносъемке и анимированию пришлась на середину 1944 года.

По воспоминаниям Торнтона Хи, «когда Уолт принялся за “Песню Юга”, мы думали, что сами сможем написать сценарий. Но Уолт сказал: “О, черт, тут нам нужны настоящие сценаристы, а вы, ребят, мультипликаторы”. Сценарий Дисней поручил Далтону Реймонду, луизианцу, который начиная с 1936 года работал как «технический консультант» и «автор диалогов» на съемках нескольких фильмов, действие которых происходило на американском Юге. Это был «профессиональный южанин», но никак не сценарист. Поэтому его наработки были переданы для «доводки» сначала Морису Рэпфу, а потом Моргану Гранту. Ни тот ни другой не впечатляли как сценаристы, особенно Грант: его карьера была в основном связана с вестернами «Уорнер Бразерс» о «великолепной восьмерке».

Перейти на страницу:

Все книги серии Легендарные имена

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее