Читаем Уолт Дисней: человек-студия полностью

В конце октября 1947 года в Вашингтоне проходили слушания о проникновении коммунистов в киноиндустрию. Там Уолт Дисней стал одним из главных свидетелей. Он говорил о забастовке: «Я полагаю, что коммунистическая группа пыталась подчинить своему влиянию моих сотрудников, и ей это удалось». Он назвал Хилбермена «мозгом» забастовки: «Я думаю, он коммунист… Я заглянул в его досье и обнаружил, что, во-первых, он не придерживается никакой религии и, во-вторых, он провел немало времени в Московском художественном театре, где изучал режиссуру или что-то в этом роде».

Как ни велика была неприязнь Диснея к Хилбермену, Уолт не мстил ему. В 1947 году Хилбермен как совладелец студии коммерческой анимации «Темпо» не встретил в Нью-Йорке никакого предубеждения, – Дисней никого не настроил против Хилбермена.

Когда на слушаниях Уолта спросили, что он думает о коммунистической партии, он ответил: «Больше всего я сожалею, что они проникают в профсоюзы, берут там верх и затем представляют интересы моих сотрудников, хороших людей, стопроцентных американцев. Мои сотрудники были пойманы в ловушку, – возникает впечатление, что они поддерживают коммунистическую идеологию, а это не так. И я думаю, что коммунистов надо выкурить из профсоюзов. Все те блага, все свободы, все формы либерализма, которые являются истинно американскими, могут существовать без коммунистической гнили».

Дисней не признавал, что у забастовки могли быть иные причины, нежели вмешательство коммунистов.

Весной 1947 года Дисней задумывал несколько комбинированных фильмов, в том числе «Остров сокровищ» и полнометражный фильм по сказкам Ганса Христиана Андерсена. В письме к президенту РКО Рэтвону Рой Дисней также упоминал замысел одной чисто кинематографической работы, «Дети кибиток», по книге Мэри Джейн Карр, написанной в 1943 году. Там должны были появиться обе звезды «Песни Юга» – Луана Паттен и Бобби Дрискол.


Контракт с РКО на четыре фильма не оставлял Диснею выбора: каждый должен быть либо полностью анимированным, либо включать анимационные вставки. Фильм, состоящий только из живого действия, не предусматривался.

В 1946 году Дисней уже занялся фильмом с анимационными вставками по книге Стерлинга Норта [10] «Полночь и Джеремия». Производство затянулось до 1948 года. Фильм вышел в 1949 году под названием «Так дорого моему сердцу». Действие происходит на рубеже столетий, приблизительно во времена детства Уолта, в маленьком городке Среднего Запада, который, конечно, напоминает Марселин в Миссури. Главный герой – мальчик Джеремия, в исполнении Бобби Дрискола. У него есть друг – черный барашек (вспомним, что маленький Уолт жил на ферме и возился с домашними животными).

Карл Уокер, тогда молодой менеджер студии, а в будущем один из ее руководителей, говорил, что анимационные вставки, как бы коротки они ни были – в целом всего на пятнадцать минут, – стоили года дополнительных трудов: Дисней был недоволен результатами и долго возился с ними. Эти вставки не могли придать живости сентиментальному и малодинамичному сюжету.

Дисней активно участвовал и в подготовке сценария, и в подборе съемочной группы. Он нанял режиссера «со стороны» Херолда Д. Шустера, у которого в прошлом уже был фильм с лошадьми «Мой друг Флика». Наконец, он вмешивался на последней стадии кинопроизводства в монтаж и музыкальное оформление. Сама же съемка протекала без его особого участия.

Шустер снимал бо́льшую часть фильма летом 1946 года в Портервилле, в долине Сан-Хоакин в Центральной Калифорнии. Он рассказывал: «Уолт иногда приезжал на уик-энд, мы вместе завтракали и разговаривали о фильме. Его предложения всегда высказывались как предложения, бразды правления были у меня».

На самом деле Уолт уступал «бразды правления» только временно, и только тогда, когда был уверен, что «временщик» не посягнет на его авторитет. «Так дорого моему сердцу» и кинофильмы, последовавшие за ним, не блещут мастерством, которым владеет сильный режиссер. В гораздо большей степени это именно фильмы самого Диснея. Этот фильм не стал провалом, но и успехом его не назовешь: он принес студии 2,7 миллиона долларов при себестоимости в 2,1 миллиона. Долг «Уолт Дисней Продакшн» банку снизился от устрашающей суммы в 4,2 миллиона до более приемлемых трех миллионов.

Еще со времен «Бемби» Уолт начал задумываться о потенциале фильмов о жизни природы: «У меня было такое чувство, что, если бы мы послали оператора долго снимать натуру, у нас получился бы очень необычный материал». Еще Диснея увлекала Аляска, – в феврале 1946 года он посмотрел кинофильм об этой отдаленной части США, и ему пришло в голову сделать на этом материале «что-то образовательное… Во время войны я имел дело с кучей людей, связанных с образованием, и они говорили, как нужны хорошие фильмы, и постоянно подчеркивали, что мы могли бы сделать много чего в этой сфере».

Перейти на страницу:

Все книги серии Легендарные имена

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее