Читаем Записки о музыке. Пара фраз от Алексея Сканави полностью

Немецкий композитор Рихард Вагнер известен своими монументальными операми. В отличие от большинства опер его итальянских современников, где оркестр преимущественно просто аккомпанировал певцам, в операх Вагнера часто именно в оркестре происходит развитие сюжета, или раскрывается внутренняя подоплека происходящих событий. Делает это Вагнер при помощи лейтмотивов – особых музыкальных фраз, которыми наделяются все персонажи опер, а также артефакты, эмоциональные состояния, архитектурные сооружения, ситуации и даже отвлеченные идеи. Например, если в оркестре звучит лейтмотив Зигфрида, то по сюжету он либо сейчас появится, либо о нем говорят. А если звучит лейтмотив проклятия кольца, то уж точно жди беды. Фактически, если подробно изучить систему лейтмотивов той или иной вагнеровской оперы, то для понимания происходящего можно не только не знать немецкого языка (а именно на нем поются оперы Вагнера), но даже и на сцену не смотреть: в музыке и так все ясно!



Из всех музыкальных произведений, посвященных временам года, у нас в стране, конечно, более всего знамениты «Времена года» Чайковского. А если брать всемирную популярность, то пальма первенства принадлежит, безусловно, скрипичным концертам Вивальди. Музыка их настолько известна и настолько заезжена на великосветских мероприятиях в исполнении струнного квартета, примостившегося где-то в уголке, что ее с трудом уже можно воспринимать, как музыку содержательную. А между тем, в отличие от многих концертов его современников, просто написанных в определенной форме и по установленным правилам, «Времена года» «рыжего монаха» (а именно так называли Вивальди его современники) насыщены остроумным содержанием и даже некоторым сюжетом. Помимо того, что каждому концерту предпослан стихотворный сонет, в самой партитуре концертов есть множество авторских ремарок, помогающих нам понять, что именно происходит в музыке. Так, например, в концерте «Осень», где первая часть посвящена празднику сбора урожая, ремарки поясняют нам, как некий персонаж постепенно пьянеет от молодого вина, проходя все стадии – от излишней говорливости до потери координации движений, и наконец погружается в сон. И только радостное оркестровое тутти в конце части напоминает нам, что праздник урожая, несмотря на это, продолжается.



В сентябре 1876 года читатели, открывшие очередной номер журнала «Нувеллист», были несказанно удивлены, не обнаружив там очередной пьесы Петра Ильича Чайковского. Ведь до этого нотные вкладки с его «музыкально-характеристическими картинами» выходили в журнале каждый месяц, начиная с января! Вместо этого, в сентябрьском номере «Нувеллиста» была опубликована (как говорят, по высочайшему распоряжению) сербская походная песня в обработке композитора Главача. Это было сделано с тем, чтобы поддержать братский сербский народ в очередной балканской войне, которая тогда набирала обороты. Пьеса Чайковского «Охота», запланированная на сентябрь, увидела свет только в конце 1876 года, когда издатель журнала «Нувеллист» Николай Матвеевич Бернард напечатал для своих подписчиков все 12 пьес Чайковского, созданных специально для журнала, одной тетрадкой. На обложке было написано «Времена года».



Изучение музыкального фольклора имеет не только давнюю историю, но и глубокий практический смысл. Еще в Древнем Китае в первом тысячелетии до нашей эры существовала так называемая «музыкальная палата» (по-китайски юэфу). Чиновники этого своеобразного ведомства отправлялись из столицы, как сейчас сказали бы, «в регионы» и собирали там народные песни. На основании последующего анализа этих песен они делали выводы о положении дел в стране. Затем специалисты немного корректировали тексты (а иногда и мелодии) песен, убирая оттуда критику режима, упоминания опальных политических деятелей и всякие другие нежелательные ассоциации, после чего вновь ехали в регионы и обучали народ «правильному» варианту народных песен. Поэтому в древнекитайском трактате «Юэцзи» (или «Записки о музыке») сказано: «Древние цари придумали народную музыку, чтобы приучить народ к послушанию и отвратить его от политики». Кстати, это единственная фраза, которая не вошла в довольно объемистый перевод трактата, опубликованный у нас в советское время.



Перейти на страницу:

Похожие книги

The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри
The Show Must Go On. Жизнь, смерть и наследие Фредди Меркьюри

Впервые на русском! Самая подробная и откровенная биография легендарного вокалиста группы Queen – Фредди Меркьюри. К премьере фильма «Богемская рапсодия!От прилежного и талантливого школьника до звезды мирового масштаба – в этой книге описан путь одного из самых талантливых музыкантов ХХ века. Детские письма, архивные фотографии и интервью самых близких людей, включая мать Фредди, покажут читателю новую сторону любимого исполнителя. В этой книге переплетены повествования о насыщенной, яркой и такой короткой жизни великого Фредди Меркьюри и болезни, которая его погубила.Фредди Меркьюри – один из самых известных и обожаемых во всем мире рок-вокалистов. Его голос затронул сердца миллионов слушателей, но его судьба известна не многим. От его настоящего имени и места рождения до последних лет жизни, скрытых от глаз прессы.Перед вами самая подробная и откровенная биография великого Фредди Меркьюри. В книге содержится множество ранее неизвестных фактов о жизни певца, его поисках себя и трагической смерти. Десятки интервью с его близкими и фотографии из личного архива семьи Меркьюри помогут читателю проникнуть за кулисы жизни рок-звезды и рассмотреть невероятно талантливого и уязвимого человека за маской сценического образа.

Лэнгторн Марк , Ричардс Мэтт

Музыка / Прочее
Оперные тайны
Оперные тайны

Эта книга – роман о музыке, об опере, в котором нашлось место и строгим фактам, и личным ощущениям, а также преданиям и легендам, неотделимым от той обстановки, в которой жили и творили великие музыканты. Словом, автору удалось осветить все самые темные уголки оперной сцены и напомнить о том, какое бесценное наследие оставили нам гениальные композиторы. К сожалению, сегодня оно нередко разменивается на мелкую монету в угоду сиюминутной политической или медийной конъюнктуре, в угоду той публике, которая в любые времена требует и жаждет не Искусства, а скандала. Оперный режиссёр Борис Александрович Покровский говорил: «Будь я монархом или президентом, я запретил бы всё, кроме оперы, на три дня. Через три дня нация проснётся освежённой, умной, мудрой, богатой, сытой, весёлой… Я в это верю».

Любовь Юрьевна Казарновская

Музыка