После премьеры, состоявшейся 10 мая 2001 года кинотеатре «Пушкинский», фильм вышел в люди. Восторга, неоднозначного шумного успеха не было, и очевидно, что Бодрова некоторые мнения задевали, позже он сформулирует: «Например, о фильме „Сестры“ были разные отзывы, но мне дорого мнение людей неангажированных, которые врать не станут. Среди них продюсер Сергей Сельянов, режиссер Алексей Балабанов – близкий мой товарищ… В общем, те, от кого мне было важно услышать хорошие слова, мне их сказали. Да и зрителям вроде понравилось. А критики больше ругали».
Насчет «ругали» – это, скорее, от завышенных ожиданий, вернее, от нежелания полностью переносить на себя образ Данилы Багрова, магия которого действовала даже на интеллектуалов. Вот фрагмент рецензии Евгения Гусятинского: «История вообще рассказана максимально просто и ясно, порой даже наивно: законченные, чаще музыкально оформленные (как в „Брате-2“) эпизоды, нерезкий, спокойный монтаж, качественная, не кричащая картинка, никаких дебютантских претензий и амбиций. Этой повествовательной манере способствует игра актеров, в первую очередь – детей. Бодров, учитывая свое актерское прошлое, не ошибся в выборе типажей – в меру избалованная, но смышленая Дина (Катя Горина) и бесстрашная Света (Оксана Акиньшина), прошедшая, несмотря на свой нежный возраст, сложную „школу жизни“, а потому, наверное, чем-то напоминающая Матильду из „Леона“ Люка Бессона. Зрительские ожидания, с одной стороны, и экранная предсказуемость, с другой, – в точном соотношении этих двух начал заключается сверхрентабельность проекта Сельянова. Стоит ли снова талдычить о том, что данная формула – основа всех основ, вечный двигатель кинематографа Голливуда? Зритель покупает билет в кино, получает то, что он хочет, а фильм возвращает деньги своему продюсеру. Оба мирно расходятся до следующего раза».
Насчет возврата денег – проект, конечно, успешный, фильм на третьем месте по данным кинопроката, но собрал он чуть менее полумиллиона долларов, т. е. в два раза меньше «Брата-2», а с учетом того, что две трети забирают кинотеатры и прокатчики, это вовсе не сумасшедший коммерческий успех. В лучшем случае – свидетельство популярности.
На фестивальном рынке фильм идет хорошо, но тоже не блестяще, его приглашают в Венецию, где с успехом показывают в программе «Кино настоящего», потом он едет еще на десяток фестивалей. На родине получен приз за лучший фильм в конкурсе дебютов «Кинотавра», а на ММКФ, где фильм участвовал в дебютной программе, Бодрова премировали десятью тысячами метров кинопленки, традиционный приз компании «Кодак». В общем, любой другой дебютант мог быть счастлив, но не Бодров. Другое дело, что унывать нет оснований, совсем напротив, Бодров как раз дописывает новый сценарий, уже куда более личный, авторский, сложный – «Связной».
«Ехали два шофера»
Второй дебют, вышедший в 2001 году, был куда менее успешным, хотя и получил приз за режиссуру на фестивале «Киношок». Снимал фильм молодой режиссер Александр Котт, до того снявший две короткометражки, обе очень заметные, «Фотограф» (1997) и «Пугало!» (2000), объездившие множество российских и заграничных фестивалей. Продюсером «Пугала» был Сергей Сельянов. Ему Котт и предложил сценарий полнометражного фильма. Но со сценарием вышло не слишком складно: идея-то была хорошая: снять кино про послевоенную жизнь. Придуманы два симпатичных персонажа, к тому же ностальгия по старому советскому кино уже чувствовалась, поиграть со знакомыми кинообразами, казалось, и автору увлекательно, и зрителю приятно. Но качество сценария не удовлетворило Сельянова, и началась работа, длившаяся довольно долго, постепенно включавшая все новых участников (в титрах авторами сценария названы Александр Котт, Федор Летуновский, при участии Марины Дроздовой, Александра Киселева, Юрия Короткова). Когда фильм был снят, его чрезвычайно долго монтировали, в результате, наконец, родилась окончательная версия, которая и была показана зрителю. В прокате «Ехали два шофера» собрали только 11 тыс. долларов, и случилось это в январе 2002 года.
Котт, впрочем, сам признавался: «Для меня до сих пор загадка, кто будет смотреть этот фильм. Мне просто показалось, что это интересно – снять кино про людей, которые, как и мои родители, были молоды после войны. Это было их самым счастливым временем: тяжело с продуктами, приходилось постоянно работать, но оставался послепобедный дух, желание жить… „Шоферы“ – картина неоднозначная, даже для меня. Я люблю ее не за результат, а за год, прожитый с ней. У меня есть какая-то ответственность перед группой, перед продюсером, который нашел деньги на фильм, но сам я не переживаю».