Начиная с 1997 года Зур сотрудничал с Interplay и писал саундтрек к трем играм по Star Trek. Затем он перебрался в Fallout Tactics и наконец пришел на замену Михаэлю Хенигу в Baldur’s Gate: Throne of Bhaal. На сей раз перед ним была непростая задача: нужно, с одной стороны, придерживаться некого единообразия с работами немецкого предшественника, с другой – выработать свой уникальный почерк. Для этого Зур решил в первую очередь сохранить эпическо-приключенческий тон. При этом он отдалился от средневековой атмосферы и обратился к греческой мифологии и шире – к античности. Музыкальные темы логова Яга-Шуры или Сендаи отсылают слушателя к фильмам в жанре пеплум[51], и их вполне одобрили бы режиссеры Дон Чеффи («Ясон и аргонавты», 1963) или Десмонд Дэвис («Битва титанов», 1981). Саундтрек Throne of Bhaal во многом перекликается с творчеством Бернарда Херрманна и Лоренса Розенталя, композиторов «Ясона» и «Битвы» соответственно. Все трое движутся в русле вписывания античной музыкальной эстетики в мифологический контекст. Для батальных сцен композиторы пеплумов часто прибегают к духовым – в особенности к трубе, характерной для древнего Рима. К трубе добавляются ударные, отбивающие военные ритмы – литавры и барабаны. В более камерных сценах – романтических или «завтраках на траве»[52] – на первый план выходят лиры и арфы.
Опираясь на музыкальные особенности пеплумов, Инон Зур вдыхает в них тот характерный эпичный задор, который заложил его предшественник Михаэль Хениг. Тем не менее тональность Baldur’s Gate II и ее дополнения здорово отличаются, и дополнению есть чем удивить. Сценарий в Throne of Bhaal «эволюционировал» по сравнению с BGII, и музыка ему соответствует. Приключение начинается в Сарадуше, городе, осаждаемом огненными гигантами. Как тут не провести параллель с Троей, окруженной войсками ахейцев? Пять отпрысков Баала, которые должны пасть от руки игрока – не похоже ли это на двенадцать подвигов Геракла или любую другую легенду об инициации смертного героя в противостоянии богам? Если в первых двух частях то и дело приходится сталкиваться с пантеоном Forgotten Realms, то интрига Throne of Bhaal вращается вокруг отношений главного героя со своим божественным отцом – Баалом.
После работы в Interplay, где Инон Зур писал музыку для Icewind Dale II и Lionheart: Legacy of the Crusader, композитор уверился в своем желании продолжать путь в игровой индустрии. Мы еще встретимся с ним в таких громких играх, как Champions of Norrath (2004) и Fallout 3 (2008). В 2009-м Зур словно бы вернулся к корням: он был приглашен в BioWare при содействии ее издателя Electronic Arts, чтобы работать над духовным продолжением Baldur’s Gate, Dragon Age.
Сэм Халик: Baldur’s Gate: Enhanced Edition и Siege of Dragonspear
Третий и последний музыкант, поучаствоваший в создании саги Baldur’s Gate, – Сэм Халик[53]. Халик родился в 1974-м в Штатах и вообще не занимался музыкой профессионально и не получал музыкального образования – он изучал программирование в Университете Индианы в Блумингтоне. Композитором он стал, занимаясь самостоятельно – параллельно с основной учебой. Получив диплом, Сэм решил попытать счастья в игровой индустрии и получил предложение от Capcom поработать над саундтреком к Maximo vs Army of Zin в 2003-м. Хоть Сэм и не стал единственным композитором в этом проекте, он тем не менее получил возможность работать в команде с Томми Талларико – известным музыкантом, специализировавшимся на видеоиграх и создавшим с Джеком Уоллом Video Games Live[54] в 2005 году. Именно с Уоллом Халик и встретился – с помощью Талларико, предложившего участие в новом проекте BioWare – Mass Effect. Вместе они создавали футуристичную атмосферу, ставшую знаковой характеристикой проекта и запомнившуюся и игрокам, и прессе.
После работы над Mass Effect 2 и 3 (2010 и 2012 соответственно), а также над Red Orchestra 2 в 2011 году Халик получил предложение от Beamdog стать композитором для переиздания Baldur’s Gate. Хотя многие треки из оригинала были сохранены, Халик написал для расширенного издания новую главную тему и шесть новых мелодий для локаций, которых не было в оригинале. Сэм написал 14 новых треков. Позже Beamdog снова обратилась к нему для создания музыки к Siege of Dragonspear – события дополнения происходят между двумя частями, и компания хотела сохранить музыкальное единообразие.