Читаем Будущее ностальгии полностью

Все тотальные инсталляции — дома Кабакова, расположенные вдали от дома. Они помогают ему вытеснить и отстранить топографию своих детских страхов и снова одомашнить пространство за границей. Лиотар предлагает интересную категорию, «одомашнивание без domus», что можно толковать как способ обитания вытесненных мест обитания и избежание крайностей как господства традиционных семейных ценностей, так и мегаполиса киберпространства[828]. Предмет ностальгии Кабакова трудно зафиксировать. Как и его инсталляции-дома, он не зависит от конкретной площадки. На первый взгляд, можно предположить, что уотто? Кабакова — это мир его советского детства или круг его друзей из 1970‑х годов, соратников-мечтателей и создателей проектов. Его последние проекты почти лишены советских коннотаций и обращаются к общему эстетическому воображению, к моментам преходящей красоты в повседневной жизни. Художник ностальгирует по тем самым беглым озарениям и тому миру, где для них оставалось больше места. Инсталляции Кабакова наполнены историческими руинами, самыми обычными и неприметными, именно поэтому он может обманывать историю. Он также обманывает искусство, заставляя его казаться бедным и антиэстетичным, при этом сохраняя веру в его волшебную силу. Кабаков ностальгирует по всем хорошо знакомым идеалистическим, абсурдным, дилетантским, воображаемым проектам альтернативной модернистской реальности и по виртуальным реалиям обыденного воображения.

В конечном счете не пространство, а именно время является тем, что проекты Кабакова «инсталлируют». Если прошлое и будущее воплощены в инсталляции в формах и в расположении объектов, то настоящее олицетворяет сам посетитель. «Спирали времени», по словам Кабакова, пронзают его и раскручиваются в разные стороны. Посетитель преисполнен предвкушений и воспоминаний, предчувствуя, будто что-то только что произошло и нечто еще должно произойти. Посетитель ловит себя на том, что думает, будто время остановилось, и периодически задает себе метафизический вопрос: «Где я?» В инсталляциях в ностальгическом духе пойман более осмысленный и неторопливый темп жизни, который позволяет терять и возвращать время, погружаться в свои личные проекты, чтобы помечтать, сидя на любимом керамическом унитазе, разбрасывая все свои записные книжки по ветру. Состояние на грани между бодрствованием и сном (to daydream), или, как нередко говорят на русском языке, «в полусне», является предпочтительным состоянием ума художника. Это не исключает рефлексии, но сочетает ее с очарованностью и допускает забывчивость и здравую рефлексию.

Творчество Кабакова посвящено избирательности памяти. Его фрагментированные тотальные инсталляции становятся предостерегающим напоминанием о пробелах, компромиссах, смущении и черных дырах в фундаменте любого утопического и ностальгического здания. Двусмысленная ностальгическая тоска связана с индивидуальным опытом истории. Благодаря сочетанию эмпатии и отчуждения ироническая ностальгия предлагает нам поразмыслить над этикой припоминания.

Искусство Кабакова работает как форма экзистенциальной терапии, противоядия к эсхатологическим соблазнам. Для художника любая одержимость будущим кажется обсценной: «Будущее? Грядущий век? Все, что мы об этом знаем, так это то, что он грядет». Нам кажется, что Кабаков в своих тотальных пространствах пытается уловить страх смерти, а затем — доказать, что наши эсхатологические истории никогда не являются тотальными и завершенными, как и инсталляции самого художника. Что-то всегда отсутствует или ускользает. Есть путь в иное измерение, о существовании которого мы никогда не подозревали, — портал в еще один сон художника.

На мой взгляд, успех Кабакова на Западе связан вовсе не с его способностью воссоздавать русскую и советскую экзотику для иностранцев, а как раз наоборот — с приглашением художника выйти за их пределы. Несмотря на соблазнительную материальность мира Кабакова, важна не какая-либо отдельно взятая деталь утраченного дома и потерянной родины, а опыт тоски как таковой и его скрытые измерения. Сбитые с толку западные зрители кабаковских проектов разделяют эту интимную и навязчивую тоску, которая часто полностью захватывает их где-то посреди переполненного посетителями музея, но у большинства из них слишком мало времени, чтобы понять, о чем именно каждый из них тоскует.

<p><strong>Глава 16</strong></p><p><strong>Иммигрантские сувениры</strong></p>
Перейти на страницу:

Все книги серии Библиотека журнала «Неприкосновенный запас»

Кочерга Витгенштейна. История десятиминутного спора между двумя великими философами
Кочерга Витгенштейна. История десятиминутного спора между двумя великими философами

Эта книга — увлекательная смесь философии, истории, биографии и детективного расследования. Речь в ней идет о самых разных вещах — это и ассимиляция евреев в Вене эпохи fin-de-siecle, и аберрации памяти под воздействием стресса, и живописное изображение Кембриджа, и яркие портреты эксцентричных преподавателей философии, в том числе Бертрана Рассела, игравшего среди них роль третейского судьи. Но в центре книги — судьбы двух философов-титанов, Людвига Витгенштейна и Карла Поппера, надменных, раздражительных и всегда готовых ринуться в бой.Дэвид Эдмондс и Джон Айдиноу — известные журналисты ВВС. Дэвид Эдмондс — режиссер-документалист, Джон Айдиноу — писатель, интервьюер и ведущий программ, тоже преимущественно документальных.

Джон Айдиноу , Дэвид Эдмондс

Биографии и Мемуары / История / Философия / Образование и наука / Документальное
Политэкономия соцреализма
Политэкономия соцреализма

Если до революции социализм был прежде всего экономическим проектом, а в революционной культуре – политическим, то в сталинизме он стал проектом сугубо репрезентационным. В новой книге известного исследователя сталинской культуры Евгения Добренко соцреализм рассматривается как важнейшая социально–политическая институция сталинизма – фабрика по производству «реального социализма». Сводя вместе советский исторический опыт и искусство, которое его «отражало в революционном развитии», обращаясь к романам и фильмам, поэмам и пьесам, живописи и фотографии, архитектуре и градостроительным проектам, почтовым маркам и школьным учебникам, организации московских парков и популярной географии сталинской эпохи, автор рассматривает репрезентационные стратегии сталинизма и показывает, как из социалистического реализма рождался «реальный социализм».

Евгений Александрович Добренко , Евгений Добренко

Культурология / История / Образование и наука

Похожие книги

Эра Меркурия
Эра Меркурия

«Современная эра - еврейская эра, а двадцатый век - еврейский век», утверждает автор. Книга известного историка, профессора Калифорнийского университета в Беркли Юрия Слёзкина объясняет причины поразительного успеха и уникальной уязвимости евреев в современном мире; рассматривает марксизм и фрейдизм как попытки решения еврейского вопроса; анализирует превращение геноцида евреев во всемирный символ абсолютного зла; прослеживает историю еврейской революции в недрах революции русской и описывает три паломничества, последовавших за распадом российской черты оседлости и олицетворяющих три пути развития современного общества: в Соединенные Штаты, оплот бескомпромиссного либерализма; в Палестину, Землю Обетованную радикального национализма; в города СССР, свободные и от либерализма, и от племенной исключительности. Значительная часть книги посвящена советскому выбору - выбору, который начался с наибольшего успеха и обернулся наибольшим разочарованием.Эксцентричная книга, которая приводит в восхищение и порой в сладостную ярость... Почти на каждой странице — поразительные факты и интерпретации... Книга Слёзкина — одна из самых оригинальных и интеллектуально провоцирующих книг о еврейской культуре за многие годы.Publishers WeeklyНайти бесстрашную, оригинальную, крупномасштабную историческую работу в наш век узкой специализации - не просто замечательное событие. Это почти сенсация. Именно такова книга профессора Калифорнийского университета в Беркли Юрия Слёзкина...Los Angeles TimesВажная, провоцирующая и блестящая книга... Она поражает невероятной эрудицией, литературным изяществом и, самое главное, большими идеями.The Jewish Journal (Los Angeles)

Юрий Львович Слёзкин

Культурология