Более объективен – а потому и более строг – в своей оценке нового, экстравагантного явления в литературе Михай Бабич. Ему практически не удалось найти что-либо положительное в программе и художественной продукции журнала «Тетт»; Кашшак «пропагандирует настоящую литературную анархию» – таков его окончательный вывод. По-человечески, так сказать, Бабич согласен понять причины этого явления: ведь сама эпоха такова, что у молодежи «нет особых оснований почитать традиции и законы». Но как жрец искусства он отказывается принимать новую поэзию. По его мнению, у молодых писателей «отсутствуют даже попытки найти какой-то новый вид композиции, новый стихотворный размер; несколько парадоксов, неуклюжее подражание самым плоским трюкам футуристов, надуманное, непоследовательное искажение грамматики и логики, намеренное и беспричинное усложнение, запутывание содержания (довольно частый грех наивных начинающих поэтов) – вот и все их стилевое новаторство»[654]
. Особенно раздражает Бабича увлечение молодых поэтов свободным стихом.Группа Кашшака, действительно, состояла в основном из начинающих, неопытных поэтов; имело место и намеренное запутывание смысла, которое должно было скрыть недостаток мастерства и опыта. Кашшак в своей книге «Жизнь одного человека», вспоминая об этом периоде, и сам пишет о своих соратниках: «…зеленые юнцы. Для них пока что сказать громко – все равно что сказать истину»[655]
.Но Бабич как истинный поэт, к тому же человек с высоким уровнем культуры, не просто подметил слабые стороны нового направления, но разглядел самую их сущность. И Кашшак косвенно подтверждает это. В своем сердитом ответе на критику Бабича (показательно, что ответ этот тоже был опубликован в «Нюгате») Кашшак пишет: «Программа “Tett” делает упор не на художественной продукции, не на том, как подается произведение, а на художнике как социальном человеке»[656]
. Попросту говоря, Кашшак отказывается видеть в литературе именноОдной из обусловленных социальной задачей форм Кашшак считает и свободный стих, убежденно защищая его от обвинений в бессвязности и архаичности: «…наш свободный стих – строго скомпонованное целое, и этим он отличается от свободного стиха Уолта Уитмена. Мы признаем наше родство с Уолтом Уитменом, но он был слишком рабом интуиции, слишком импрессионистом, чтобы мы могли считать его своим мэтром»[657]
.«Художник как социальный человек» – этот тезис Кашшака говорит о том, что основанную им группу он рассматривал не столько как группу художников, объединившихся для деятельности в области преобразования литературного стиля и т. п., сколько как организацию общественно-политического характера, призванную вести пропагандистскую и воспитательную работу в обстановке назревающей революции; молодые сотрудники журнала были для Кашшака не только помощниками, но и объектами воспитания, которые должны были нести свет сознательности и правды в массы.
На всем протяжении своего авангардистского творческого пути Кашшак старательно и последовательно провозглашал и возвеличивал принцип коллективизма. Поскольку этот принцип в зародыше противоречит индивидуальной сущности поэзии, вообще творческой деятельности, он даже придумал формулу, которая как бы примиряет непримиримое. Формула эта – «коллективный индивидуум». Звучит эффектно, по-пролеткультовски громко, но реальное содержание в ней трудно найти.
Подобный вывод можно сделать и относительно большинства авангардистских принципов – во всяком случае, тех, которые постулируют полный отказ от традиций и создание, на пустом месте, чего-то абсолютно нового (так же, как и попытка большевиков «до основанья» разрушить старый мир и построить новый, где тот, кто «был ничем», «станет всем»). Кашшак в начале 30-х годов избавился от авангардизма (точнее, авангардизм «рассыпался», сошел на нет под ним), и то, что осталось – то есть огромная трудоспособность, накопленные за два десятилетия профессиональные навыки и привычка писать верлибром, – производит довольно унылое впечатление.