Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

Уроженец штата Калифорния Кеннет Энгер был кинематографистом и представителем авангардного кино 1950-х, снявшим несколько фильмов с элементами эротики. Самой известной его работой является фильм «Фейерверк», снятый в 1947 году при бюджете в пару долларов. Вы наверняка понимаете, что в те годы кино такого характера еще практически не существовало. Но картина Энгера, по сути своей повествующая о сновидении, показала, как фильм может показывать на экране состояние сна, и вдохновила людей на создание в последующие годы похожего кино, пусть и не содержащего в себе контекста однополой любви.

Фильм действительно называли идеальным в плане показа снов, а также размытия различий между бодрствованием и царством Морфея. Вот ссылка на основные сцены 20-минутного произведения:

«Фейерверк»:

https://www.youtube.com/watch?v=EHMrj3lwPVE

Вот как сам Энгер описывал сюжет «Фейерверка»: «Неудовлетворенный сновидец просыпается, отправляется в ночь в поисках «света», проходит сквозь игольное ушко и благодаря сну внутри сна возвращается в постель совсем не тем человеком, каким был прежде». Впоследствии он также говорил, что фильм полностью отображает его отношение к тому, каково быть 17-летним, а также к Военно-морскому флоту США, католическому Рождеству и Дню независимости 4 июля.

Вскоре после премьеры «Фейерверка» Энгер был арестован по обвинению в непристойности. Долгое время фильм считался чуть ли не представителем порнографии и был запрещен, однако Верховный суд штата Калифорния в итоге признал фильм произведением авангардного киноискусства.

Николас Рэй

Голливудский режиссер Николас Рэй оставил свой след в кинематографе благодаря фильмам о мятежной натуре молодых людей, среди которых ярко выделяются такие картины, как «Они живут по ночам» (1948) и «Бунтарь без причины» (1955). Эти ленты очень выделялись среди популярных в то время приторно-сладких комедий о подростках вроде «Энди Харди и блондинки» (1944) или «Летние каникулы» (1948), главной звездой которых был Микки Руни. В них ребята, попадавшие в абсолютно безопасные передряги, никогда не ставили под сомнение ни систему, ни что-либо еще, а сексизма или откровенной глупости родителей для них будто не существовало. Как вы понимаете, на этом фоне герои картин Рэя казались куда более живыми, задавая своим зрителям и сюжету весьма провокационные вопросы.

Прочтите отрывок из сценария к фильму «Бунтарь без причины», в котором главный герой картины Джим Старк (в фильме роль исполняет Джеймс Дин) говорит со своими родителями и бабушкой. Похоже, что никто в этом диалоге друг друга не понимает.

Фрэнк Старк: Мы любим тебя, заботимся о тебе, разве не так? Что происходит? Это потому, что мы пошли на вечеринку? Ты ведь знаешь, во что превращаются такие пьяные вечеринки. Там не место детям!

Миссис Кэрол Старк: Минуту назад ты говорил, что тебе плевать на то, что он выпил.

Миссис Старк, бабушка Джима: Он сказал, что он выпил чуть-чуть.

Джим Старк: Вы разрываете меня на части!

Миссис Кэрол Старк: (в шоке) Что?!

Джим Старк: Ты говоришь одно, он говорит другое, а потом все вместе говорите одно и то же!

Миссис Кэрол Старк: Это нормальное поведение!

Миссис Старк, бабушка Джима: Теперь ты понимаешь, в кого он такой.

Альфред Хичкок

Благодаря этому человеку в мире кино существует понятие «триллер». В 1960-х, на пике своей карьеры, он выдавал один шедевральный остросюжетный фильм за другим, их обожали кинозрители по всему миру.

Для работы с одной и той же киностудией он был слишком большой и влиятельной фигурой. В 1958 году он снял для студии Paramount триллер «Головокружение», а в 1959-м – фильм «На север через северо-запад» для Metro-Goldwyn-Mayer. Затем для производства венца своего творчества – «Психо» – Хичкоку пришлось организовать собственную компанию. Причина такого шага была проста – ни одна студия не давала фильму зеленый свет из-за противоречивого содержания. Как видите, отказы часто подхлестывают творческих людей еще больше.

Хичкок был не только интересным рассказчиком, но и гением в плане различных визуальных решений. Взять хоть, например, знаменитую сцену с ярмарочной каруселью из нуара «Незнакомцы в поезде». Из-за случайной пули невинный аттракцион начинает развивать бешеную скорость, а дети и взрослые подвергаются жуткой опасности. Вместе с этим на аттракционе между двумя героями завязывается жестокая драка. Милые деревянные лошадки превращаются в нечто смертоносное, грозя растоптать чьи-то лица. Добавляет интриги и линия с ярмарочным монтером, который в попытке затормозить карусель заползает под разогнавшийся аттракцион.

Данная сцена – настоящий образец винтажного голливудского стиля, однако без перебивок и матч-катов дело все-таки не обошлось.

«Незнакомцы в поезде»:

https://youtu.be/75ACQveD9ac