Искусство XX века. Ключи к пониманию: события, художники, эксперименты

Философия дзен-буддизма оказала огромное влияние не только на американских художников, но и на музыкантов, писателей, композиторов, среди которых Джон Кейдж и Мортон Фелдман. Последний ценил в музыке паузы и долгое звучание одной ноты, помогающей каждому прислушаться к себе. Джон Кейдж знаменит благодаря композиции «4.33» – скандальной и противоречивой: на протяжении всей пьесы исполнитель не издаёт ни единого звука. Содержание этой пьесы – внутреннее состояние слушателя в момент её «звучания». Каждый слышит себя по-своему, и так пьеса Кейджа становится уникальной и неповторимой, ведь не может быть двух одинаковых восприятий. По мнению Кейджа, мысль, навязанная автором, композитором, – насилие над исполнителем и слушателем. Ноты, такты, ритмы излишни, они навязывают смыслы и создают несвободу в понимании произведения, поэтому настоящей свободой может быть только тишина. Мысли о ненасилии и свободе – важнейшие для послевоенной эпохи.

Самое известное сочинение Кейджа – «Лекция о ничто» 1949 года, в которой в сопровождении немузыкальных звуков и видеоряда звучит текст и встречаются такие фразы и словосочетания:

Вот я перед вами, и мне нечего сказать

Не бойтесь пауз, любите тишинуВсё, чем мы владеем, всё ничтоМы нигдеПока нам хорошо, останемся, не торопясь, нигде

Полотна Ротко – и есть то самое нигде и ничто, и, оказавшись рядом, ничего не нужно говорить, ни о чём не нужно думать.

Ротко выдвигал особые требования к экспонированию своих картин. Он настаивал, чтобы в зале с его полотнами не выставлялась живопись других художников, а сами залы не были проходными. Холсты без рам должны висеть низко над полом для создания иллюзии, что зритель может войти в это пространство и оказаться в неведомом мире, созданном художником. Осмысление особой роли выставочного пространства – важный шаг в сторону инсталляции, одного из самых известных сейчас видов современного искусства.

Однажды во время путешествия по югу Италии спутники спросили Ротко, собирается ли он писать сохранившиеся там древние храмы. Художник ответил, что именно этим он занимается всю жизнь, ведь его картины по своему воздействию похожи на храм, где человек чувствует глубинное, важное, высшее. Ярким воплощением этой идеи стало создание Марком Ротко полотен для часовни в Хьюстоне. В 1964 году он получил заказ от семьи Де Менил на оформление особого молитвенного пространства, открытого всем религиям и конфессиям. Осмысленная художником архитектура часовни и оформление сделали её местом с особой медитативной атмосферой. В восьмигранном помещении капеллы расположены семь огромных холстов сложного сине-чёрного цвета и семь в фиолетовой гамме. Они напоминают огромные окна, из которых открывается вид на ночное и предрассветное небо. У Кандинского глубокий тёмно-синий цвет звучал как контрабас и способствовал покою и сосредоточенности, подобные свойства можно заметить и в полотнах Ротко. Однако он не присваивает характера своим цветовым полям – они лишь помогают ощутить то глубинное, что есть в каждом.

Капелла Ротко. Хьюстон, Техас