Читаем Лепестки на ветру. Японская классическая поэзия VII–XVI веков в переводах Александра Долина полностью

Я прорехи хотел залатать, да нет ни листка бумаги.Что ж, по крайней мере, теперь можно не раздвигать створки.Налетел ветерок – задул лампаду у изголовья,Дождевые капли со стрех попали в коробку с тушью…

Гэссю Дзюкэй

Пью вино в тихий весенний вечер

Распиваем вино под цветущей вишней. Ветерок весенний.Поздней ночью воздух тих и прозрачен. Мы сидим пируем.Я глоток вина отхлебнул из чарки с отсветом лунным —и дыханье мое стало как небо – Чертог Прохлады.

Сэн-но Рикю

«В глубинах души…»

В глубинах душибездонных, неизмеримыхводы зачерпнуть,вскипятить на огне, пригубить —в этом суть церемонии чайной…

«Слово родзи значит «тропинка…»

Слово родзи[95] значит «тропинказа пределы земных желаний».Отчего же стремятся людипрахом, скверной ее осыпать?..

«Палисадник устлала…»

Палисадник устлалаопавшая хвоя сосен.Здесь ничто не встревожитпраха суетных устремлений —безмятежен дух и спокоен…

Краткие сведения об авторах

АКАДЗОМЭ ЭМОН (2-я половина X – 1-я половина XI века). Замечательная лирическая поэтесса, одна из легендарных писательниц эпохи Хэйан. Автор большого сборника танка и предполагаемый автор исторического повествования «Сказание о годах расцвета» («Эйга моногатари»).

АРИВАРА-НО МОТОКАТА (упом. 900). Сын Аривара-но Мунэяны, губернатор провинции Тикудзэн. Приемный сын канцлера-регента Фудзивара-но Куницунэ.

АРИВАРА-НО МУНЭЯНА (ум. 898). Старший сын Аривара-но Нарихиры. Служил при дворах императоров Сэйва, Ёдзэй, Коко, Уда и, возможно, Дайго.

АРИВАРА-НО НАРИХИРА (825–880). Пятый сын принца Або, внук императора Хэйдзэй. Славился красотой и поэтическим талантом. Один из «Шести кудесников поэзии» «Кокинвакасю». Он также выступает одним из главных героев рассказов, собранных в «Исэ-моногатари», известнейшем литературном памятнике эпохи Хэйан, авторство которого приписывается самому Нарихире.

АРИВАРА-НО ЮКИХИРА (818–893). Брат Нарихиры. Занимал различные посты при дворе.

БАНРИ СЮКЮ (1428–1502). Никогда не занимая высоких постов в дзэнской иерархии, Сюкю снискал славу эксцентричного поэта, описывающего прозаическую действительность. В конце жизни он стал расстригой, ушел из монастыря, женился и завел детей, окончив жизнь в глуши, в провинции Мино.

ГИДО СЮСИН (1325–1388). Потомок двух аристократических родов, Тайра и Фудзивара, с детских лет питал интерес к литературе. По принятии пострига изучал Дзэн под руководством Мусо Сосэки. Был настоятелем монастырей в Камакуре и Киото. Составлял изборники китайской чаньской поэзии и сам писал стихи, изобилующие аллюзиями и реминисценциями из китайской литературы.

ГО-ТОБА (император Го-Тоба; 1180–1239). Правил в 1183–1198 годах. Покровитель изящных искусств, Го-Тоба сам играл на лютне и на флейте, слагал вака, а также участвовал в спортивных состязаниях с мячом – кэмари. По его повелению была составлена антология «Синкокинсю», которую Го-Тоба лично редактировал. После неудачного мятежа против диктатуры регентов Ходзё был сослан в отдаленную провинцию, где продолжал писать стихи и музицировать.

ГО-ФУКАКУСА (император Го-Фукакуса; 1243–1304). Правил в 1246–1259 годах. Оставил множество стихов и лирический дневник.

ГУСАЙ (инок Гусай; ум. 1376). Поэт вака и рэнга, составитель антологий рэнга и автор канонического свода правил сложения «нанизанных строф», основанного на завещанном Фудзивара Тэйка принципе «одухотворенности» (усин).

ГЭССЮ ДЗЮКЭЙ (1470–1533). Дзэнский монах и поэт.

ДЗИЭН (инок Дзиэн; 1155–1225). Крупнейший поэт вака. В отрочестве постригшись в монахи, он со временем стал влиятельным церковным иерархом при дворах императоров Го-Сиракава и Го-Тоба, принимал активное участие в политике, а также в литературной жизни, дружил с Фудзивара Тэйка, Сайгё и Дзякурэном. Его танка включены во все основные императорские антологии.

Перейти на страницу:

Все книги серии Азбука-поэзия

Время, бесстрашный художник…
Время, бесстрашный художник…

Юрий Левитанский, советский и российский поэт и переводчик, один из самых тонких лириков ХХ века, родился в 1922 году на Украине. После окончания школы поступил в знаменитый тогда ИФЛИ – Московский институт философии, литературы и истории. Со второго курса добровольцем отправился на фронт, участвовал в обороне Москвы, с 1943 года регулярно печатался во фронтовых газетах. В послевоенное время выпустил несколько поэтических сборников, занимался переводами. Многие стихи Леви танского – «акварели душевных переживаний» (М. Луконин) – были положены на музыку и стали песнями, включая знаменитый «Диалог у новогодней елки», прозвучавший в фильме «Москва слезам не верит». Поворотным пунктом в творчестве поэта стала книга стихов «Кинематограф» (1970), включенная в это издание, которая принесла автору громкую славу. Как и последующие сборники «День такой-то» (1976) и «Письма Катерине, или Прогулка с Фаустом» (1981), «Кинематограф» был написан как единый текст, построенный по законам музыкальной композиции. Завершают настоящее издание произведения из книги «Белые стихи» (1991), созданной в последние годы жизни и признанной одной из вершин творчества Юрия Левитанского.

Юрий Давидович Левитанский

Поэзия
Гармония слов. Китайская лирика X–XIII веков
Гармония слов. Китайская лирика X–XIII веков

Лирика в жанре цы эпохи Сун (X-XIII вв.) – одна из высочайших вершин китайской литературы. Поэзия приблизилась к чувствам, отбросила сковывающие формы канонических регулярных стихов в жанре ши, еще теснее слилась с музыкой. Поэтические тексты цы писались на уже известные или новые мелодии и, обретая музыкальность, выражались затейливой разномерностью строк, изысканной фонетической структурой, продуманной гармонией звуков, флером недоговоренности, из дымки которой вырисовывались тонкие намеки и аллюзии. Поэзия цы часто переводилась на разные языки, но особенности формы и напевности преимущественно относились к второстепенному плану и далеко не всегда воспроизводились, что наносило значительный ущерб общему гармоничному звучанию произведения. Настоящий сборник, состоящий из ста стихов тридцати четырех поэтов, – первая в России наиболее подробная подборка, дающая достоверное представление о поэзии эпохи Сун в жанре цы. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Коллектив авторов

Поэзия
Лепестки на ветру. Японская классическая поэзия VII–XVI веков в переводах Александра Долина
Лепестки на ветру. Японская классическая поэзия VII–XVI веков в переводах Александра Долина

В антологию, подготовленную известным востоковедом и переводчиком японской поэзии Александром Долиным, вошли классические произведения знаменитых поэтов VII–XVI вв.: Какиномото Хитомаро, Ямабэ Акахито, Аривара Нарихира, Сугавара Митидзанэ, Оно-но Комати, Ки-но Цураюки, Сосэй, Хэндзё, Фудзивара-но Тэйка, Сайгё, Догэна и др., составляющие золотой фонд японской и мировой литературы. В сборник включены песни вака (танка и тёка), образцы лирической и дидактической поэзии канси и «нанизанных строф» рэнга, а также дзэнской поэзии, в которой тонкость артистического мироощущения сочетается с философской глубиной непрестанного самопознания. Книга воссоздает историческую панораму поэзии японского Средневековья во всем ее жанрово-стилистическом разнообразии и знакомит читателя со многими именами, ранее неизвестными в нашей стране. Издание снабжено вступительной статьей и примечаниями. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Коллектив авторов

Поэзия
В обители грёз. Японская классическая поэзия XVII – начала XIX века
В обители грёз. Японская классическая поэзия XVII – начала XIX века

В антологию, подготовленную известным востоковедом и переводчиком японской поэзии Александром Долиным, включены классические шедевры знаменитых поэтов позднего Средневековья (XVII – начала XIX в.). Наряду с такими популярными именами, как Мацуо Басё, Ёса-но Бусон, Кобаяси Исса, Мацунага Тэйтоку, Ихара Сайкаку, Камо Мабути, Одзава Роан Рай Санъё или инок Рёкан, читатель найдет в книге немало новых авторов, чьи творения украшают золотой фонд японской и мировой литературы. В сборнике представлена богатая палитра поэтических жанров: философские и пейзажные трехстишия хайку, утонченные пятистишия вака (танка), образцы лирической и дидактической поэзии на китайском канси, а также стихи дзэнских мастеров и наставников, в которых тонкость эстетического мироощущения сочетается с эмоциональной напряженностью непрестанного самопознания. Ценным дополнением к шедеврам классиков служат подборки юмористической поэзии (сэнрю, кёка, хайкай-но рэнга), а также переводы фольклорных песенкоута, сложенных обитательницами «веселых кварталов». Книга воссоздает историческую панораму японской поэзии эпохи Эдо в ее удивительном жанрово-стилистическом разнообразии и знакомит читателя с крупнейшими стихотворцами периода японского культурного ренессанса, растянувшегося на весь срок самоизоляции Японии. Издание снабжено вступительной статьей и примечаниями. В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Александр Аркадьевич Долин , Антология , Поэтическая антология

Поэзия / Зарубежная поэзия / Стихи и поэзия

Похожие книги

The Voice Over
The Voice Over

Maria Stepanova is one of the most powerful and distinctive voices of Russia's first post-Soviet literary generation. An award-winning poet and prose writer, she has also founded a major platform for independent journalism. Her verse blends formal mastery with a keen ear for the evolution of spoken language. As Russia's political climate has turned increasingly repressive, Stepanova has responded with engaged writing that grapples with the persistence of violence in her country's past and present. Some of her most remarkable recent work as a poet and essayist considers the conflict in Ukraine and the debasement of language that has always accompanied war. *The Voice Over* brings together two decades of Stepanova's work, showcasing her range, virtuosity, and creative evolution. Stepanova's poetic voice constantly sets out in search of new bodies to inhabit, taking established forms and styles and rendering them into something unexpected and strange. Recognizable patterns... Maria Stepanova is one of the most powerful and distinctive voices of Russia's first post-Soviet literary generation. An award-winning poet and prose writer, she has also founded a major platform for independent journalism. Her verse blends formal mastery with a keen ear for the evolution of spoken language. As Russia's political climate has turned increasingly repressive, Stepanova has responded with engaged writing that grapples with the persistence of violence in her country's past and present. Some of her most remarkable recent work as a poet and essayist considers the conflict in Ukraine and the debasement of language that has always accompanied war. The Voice Over brings together two decades of Stepanova's work, showcasing her range, virtuosity, and creative evolution. Stepanova's poetic voice constantly sets out in search of new bodies to inhabit, taking established forms and styles and rendering them into something unexpected and strange. Recognizable patterns of ballads, elegies, and war songs are transposed into a new key, infused with foreign strains, and juxtaposed with unlikely neighbors. As an essayist, Stepanova engages deeply with writers who bore witness to devastation and dramatic social change, as seen in searching pieces on W. G. Sebald, Marina Tsvetaeva, and Susan Sontag. Including contributions from ten translators, The Voice Over shows English-speaking readers why Stepanova is one of Russia's most acclaimed contemporary writers. Maria Stepanova is the author of over ten poetry collections as well as three books of essays and the documentary novel In Memory of Memory. She is the recipient of several Russian and international literary awards. Irina Shevelenko is professor of Russian in the Department of German, Nordic, and Slavic at the University of Wisconsin–Madison. With translations by: Alexandra Berlina, Sasha Dugdale, Sibelan Forrester, Amelia Glaser, Zachary Murphy King, Dmitry Manin, Ainsley Morse, Eugene Ostashevsky, Andrew Reynolds, and Maria Vassileva.

Мария Михайловна Степанова

Поэзия