Морские дежавы. Морская культура, континентальные империи и конфликт, который создал современный мир

Генеральные штаты признавали дипломатическую ценность искусства и дарили иностранным принцам новые голландские работы и старых мастеров, приобретенных через амстердамских арт-дилеров. Картины Врума были особенно уместны в качестве подарка английскому двору, который давно пристрастился к фламандскому морскому искусству. Об их предназначении можно судить по решению Генеральных штатов подарить Генриху, принцу Уэльскому, копию картины Врума "Битва за Гибралтар" в 1610 году, всего через год после создания оригинала для Штадхолдера. Англичане поняли: Король Яков I приобрел гобелены "Армада" у лорда Говарда в 1612 г. и "выставил их в банкетном зале для приема испанского посла". Предполагалось, что таким образом он сможет вести диалог с Испанией, не проявляя слабости. Откровенно триумфальный вид Банкетного зала обеспечил испанскому послу симулирование болезни - чтобы избежать встречи с такими изображениями и унижения от упоминаний о них в королевских речах.

Врум запечатлел английский флот, входящий во Флашинг в 1613 г. с принцессой Ройал и принцем Фредериком Богемским, а затем в 1623 г., когда он возвращался в Портсмут из Испании. Это были мощные эмблемы королевского военно-морского великолепия. Такие изображения увидели английские зрители, предрасположенные к образам морской мощи столетием королевского коллекционирования. Генрих VIII приобрел фламандские изображения в 1540-х годах для продвижения агрессивной идеологии морской мощи, и эти изображения сформировали английский вкус.

Когда в 1621 г. возобновилась война за независимость, голландские художники потеряли доступ к ключевым пигментам, и их искусство приобрело более мрачные оттенки. Виллем ван де Вельде Старший (1611-93 гг.) заменил пышную палитру Врума новым методом - монохромными рисунками пером, изображавшими корабли и сражения с поразительной точностью, отчасти технической, отчасти художественной. Эти дорогостоящие однотонные картины заказывали Генеральные штаты, региональные адмиралтейства и элитные персоны, включая адмиралов и иностранных сановников. Ван де Вельде также изготовил гравюры, посвященные победе Тромпа в Даунсе в 1639 году. Для государства, ставшего после 1650 г. морской державой "Истинной свободы", морское искусство стало идеологическим оружием, важнейшей репрезентацией национальной идентичности, проецирующей голландское военно-морское превосходство на весь мир. Республика использовала ван де Вельде в качестве официального военного художника. В 1653 г. он перевозил сообщения в Тромп, а затем представлял свидетельства очевидцев сражений в виде художественных и текстовых материалов. Во время англо-голландских войн он по меньшей мере шесть раз вступал в бой. Это не было случайностью. Ван де Вельде тесно сотрудничал с Йоханом де Виттом, архитектором культуры морских сил.

Присутствие морских изображений как на общественных аренах, так и в частных домах отражало экономические и политические реалии амстердамской элиты: она получала прибыль от торговли и путешествовала на кораблях, а плотно застроенная гавань делала такие виды обычным делом. Наряду с окутанными дымом изображениями морской славы гавань Амстердама представляла собой повторяющееся утверждение морской экономической мощи, множество военных и торговых кораблей на фоне большого торгового города. Они были навеяны изображениями Венеции и Генуи - последней, хорошо знакомой художникам Низких стран, - которые служили примером синергии морской мощи, торговли и обороны, когда государственные, торговые и военные корабли были связаны с имперским городом-государством. Их пропагандистская цель была очевидна, и, будучи уменьшенными до размеров гравюры, они достигали значительной внутренней и международной аудитории. Сцены гавани и судоходства заполняли ратуши и частные резиденции. В 1686 г., уже после восстановления Стадхолдерата, амстердамские портовые мастера заказали Виллему ван де Вельде Младшему великолепную картину "Gouden Leeuw" на Ие перед Амстердамом, на которой изображен флагманский корабль известного оранжиста адмирала Корнелиса Тромпа. Картина висела в кабинете портового мастера, полуобщественном помещении, где он проводил встречи и общался с широким морским сообществом. Однако изображение было скорее элегическим, чем хвастливым: в год завершения картины военный корабль, изображенный на ней, направлялся на верфь судоремонтного завода, вслед за морским государством де Витта уйдя в мир воспоминаний. Возможно, знаменитый старый корабль был использован для передачи политического послания, что Амстердам поддерживает новый режим, а не для представления голландской морской мощи. Это было уместно для последнего великого голландского морского события. Вторжение Виллема III в Англию два года спустя оказалось последним "ура" морского флота и искусства, которое его вдохновляло. После 1688 г. картины были куплены англичанами.