Наше восточное наследие

Именно при Минах китайская перегородчатая гравюра достигла своего наивысшего совершенства. И слово, и искусство пришли извне: слово — от французского cloison (перегородка), искусство — с Ближнего Востока времен Византии; китайцы иногда называли свои изделия Kuei kuo yao-wares of the devils' country.113 Искусство состоит в том, чтобы нарезать узкие полоски из меди, серебра или золота, припаять их по краям к линиям рисунка, предварительно нарисованного на металлическом предмете, заполнить промежутки между клуазонами (или проволочными линиями) эмалью соответствующего цвета, подвергнуть сосуд многократному воздействию огня, отшлифовать закаленную поверхность пемзой, отполировать ее древесным углем и позолотить видимые края клуазонов. Самые ранние известные китайские образцы — это зеркала, ввезенные в Нару (Япония) около середины VIII века. Самые древние изделия, точно отмеченные, относятся к концу правления монгольской династии Юань; лучшие — к правлению императора Мин Чинг Ти. Последний великий период китайского перегородчатого дерева пришелся на XVIII век, когда правили великие маньчжурские императоры.

Фабрики в Чинг-тэ-чэн были разрушены во время войн, положивших конец династии Мин, и возродились только после прихода к власти одного из самых просвещенных правителей Китая, К'анг-ши, который, как и его современник Людовик XIV, был в полной мере королем. Под его руководством были отстроены заводы в Чинг-тэ-чене, и вскоре в них работало три тысячи печей. Никогда еще Китай, да и любая другая страна, не видели такого изобилия изящной керамики. Рабочие Кан-си считали, что их изделия уступают продукции Мин, но современные знатоки с ними не согласны. Старые формы прекрасно имитировались, а новые разрабатывались в богатом разнообразии. Покрывая пасту глазурью разной степени плавкости, маньчжурские гончары получали колючую поверхность посуды «кракле», а выдувая пузырьки краски на глазурь, они создавали посуду-суфле, покрытую маленькими кружочками цвета. Они овладели искусством монохромии и создали персиково-цветочные, коралловые, рубиновые, вермилиновые, санг-де-беф и роза-дю-барри красные цвета; огуречные, яблочные, павлиньи, травяные и селадоновые зеленые; «мазариновые», лазурные, сиреневые и бирюзовые (или «зимородки») синие; желтые и белые цвета такой бархатной текстуры, что их можно описать только как гладкость, сделанную видимой. Они создали витиеватые стили, которые французские коллекционеры называют Famille Rose, Famille Verte, Famille Noir и Famille Jaune — розовые, зеленые, черные и желтые семейства.* В области полихромов они разработали сложное искусство подвергать сосуд в печи попеременному воздействию чистого и насыщенного копотью воздуха — первый подает, а второй удаляет кислород — таким образом, что зеленая глазурь превращается в многоцветное пламя, поэтому французы назвали эту разновидность фламбе. На некоторых изделиях они изобразили высокопоставленных чиновников в струящихся одеждах, создав «мандаринский» стиль. Они нарисовали цветы сливы белым цветом на синем (реже черном) фоне и подарили миру изящество и деликатность вазы с боярышником.

Последний великий век китайского фарфора пришелся на долгое и процветающее правление Чьен Лунга. Плодородие не уменьшилось, и хотя новые формы не имели такого успеха, как нововведения К'анг-ши, мастерство мастеров-гончаров по-прежнему оставалось непревзойденным. Роза Famille Rose достигла своего полного совершенства, и половина цветов и плодов природы была нанесена на самую блестящую глазурь, а фарфор из яичной скорлупы служил дорогим абажуром для экстравагантных миллионеров.114 Затем, в течение пятнадцати кровавых лет (1850-64 гг.), произошло восстание Т'ай-п'инга, разорившее пятнадцать провинций, разрушившее шестьсот городов, убившее двадцать миллионов мужчин и женщин и настолько обедневшее маньчжурскую династию, что она прекратила поддержку гончарных заводов и позволила им закрыть свои двери и рассеять своих мастеров в беспорядочном мире.

Искусство фарфора в Китае так и не оправилось от этого разрушения, и, возможно, никогда не оправится. Ведь другие факторы усилили разрушительность войны и прекращение императорского покровительства. Рост экспортной торговли побуждал художников создавать такие изделия, которые наилучшим образом удовлетворяли вкусу европейских покупателей, а поскольку этот вкус не был таким тонким, как у китайцев, плохие изделия вытесняли хорошие из оборота по керамической вариации закона Грешема. Примерно в 1840 году английские фабрики начали производить в Кантоне фарфор низкого качества, экспортировали его в Европу и дали ему название «фарфор»; фабрики Севра во Франции, Мейсена в Германии и Бурслема в Англии подражали работе китайцев, снижали стоимость производства за счет установки машин и с каждым годом захватывали все большую часть внешней керамической торговли Китая.