Читаем Основы марксистско-ленинской философии полностью

Искусство — одна из древнейших форм общественного сознания; его возникновение относится к доклассовому обществу. Исследования первобытной культуры свидетельствуют о том, что начиная с периода палеолита люди постепенно научились не только более целесообразно изготовлять необходимые им орудия, но и создавать первые художественные произведения. В труде совершенствовались творческие способности человека, развивалось мышление, упражнялась рука, дифференцировались чувства, развивалось стремление к изяществу отделки, к ритму и симметрии, вырабатывалось умение обобщать и образно воспроизводить предметы и явления. В результате тысячелетий трудовой деятельности стало возможным искусство как форма эстетического освоения мира, как деятельность, создающая предметы, которые были предназначены не для обработки земли или охоты на зверя, но воплощали творческую фантазию человека, его идеи и переживания. Потребность, которую удовлетворяло искусство, была потребностью в красоте, в создании вещей, которые доставляли бы радость человеку. Сама эта потребность развивалась с развитием художественной деятельности как одной из форм творческой деятельности человека. Последняя требовала особых эстетических способностей, формировала эстетические чувства, вкусы, оценки, переживания, идеи, являющиеся специфической формой отражения мира человеком.

В классовом обществе искусство выделилось в самостоятельную сферу деятельности, обособленную от материального производства. «Исключительная концентрация художественного таланта в отдельных индивидах и связанное с этим подавление его в широкой массе есть следствие разделения труда» 112.

Искусство стало преимущественно делом немногих избранных — поэтов, художников, скульпторов, музыкантов и т. д. Оно сделалось особым предметом теоретического анализа. Появилась эстетика как философская наука о сущности и законах освоения мира по законам красоты. Возникли отдельные отрасли искусствоведения, изучающие различные виды искусства. Вне профессиональной сферы искусство развивалось в форме народного творчества (мифология, фольклор и др.), уходящего своими корнями в доклассовое общество и создававшего на протяжении веков неувядаемые художественные ценности.

Одним из коренных вопросов эстетики и искусствоведения стал вопрос об отношении эстетического сознания (представления о прекрасном, безобразном и др.) и искусства к действительности. Этот вопрос философы, теоретики искусства, художники

Перейти на страницу:

Похожие книги

Критика чистого разума
Критика чистого разума

Есть мыслители, влияние которых не ограничивается их эпохой, а простирается на всю историю человечества, поскольку в своих построениях они выразили некоторые базовые принципы человеческого существования, раскрыли основополагающие формы отношения человека к окружающему миру. Можно долго спорить о том, кого следует включить в список самых значимых философов, но по поводу двух имен такой спор невозможен: два первых места в этом ряду, безусловно, должны быть отданы Платону – и Иммануилу Канту.В развитой с 1770 «критической философии» («Критика чистого разума», 1781; «Критика практического разума», 1788; «Критика способности суждения», 1790) Иммануил Кант выступил против догматизма умозрительной метафизики и скептицизма с дуалистическим учением о непознаваемых «вещах в себе» (объективном источнике ощущений) и познаваемых явлениях, образующих сферу бесконечного возможного опыта. Условие познания – общезначимые априорные формы, упорядочивающие хаос ощущений. Идеи Бога, свободы, бессмертия, недоказуемые теоретически, являются, однако, постулатами «практического разума», необходимой предпосылкой нравственности.

Иммануил Кант

Философия