Читаем По следам Ван Гога. Записки 1949 года полностью

Alphonse Daudet за год до своей женитьбы в 1866 году, в возрасте 26 лет написавший Les Letters de mon Moulin[64] — книгу, проникнутую тонким юмором, стал виновником того, что ныне тысячи туристов, не читавших этой книжки или читавших её в детстве и успевших забыть, считают долгом, будучи в Provence, обязательно побывать на этой мельнице{100}.


Ветряная «мельница Доде» в Фонвьейе. Почтовая карточка


Фредерик Мистраль и Альфонс Доде в Провансе. 1890-е. Почтовая карточка


XVII письмо книги

Экскурсионный автомобиль идёт только при наличии четырёх или более пассажиров — пришлось купить билеты за туристов-«призраков».

Абсолютным правилом является, что чем больше вы платите, тем меньше вам показывают. Сезон уже прошёл, туристов нет.

Когда мы подъехали к мельнице, то здание оказалось запертым, и мы, обдуваемые яростным мистралем, кротко удовольствовались обозрением долины Rohne, которая лежала перед нами в тумане.

Так как рядом с шофёром было пустое место, то сторож экскурсионной конторы поехал с нами.

«Я служу в этой конторе 20 лет. Fontvieille был очень бедным городом ранее, но теперь провели канал, поля орошаются и люди богатеют».

Мельница, у которой мы стоим, — круглое каменное здание, к которому приделана рама никогда не работавших крыльев. Как выглядела мельница сто лет тому назад, трудно сказать; ныне она театрально-бутофорское сооружение; склон горы покрыт мелким щебнем, голо и безотрадно.

Чтобы утешить нас, сторож любезно указывает на одну из двух на соседних холмах круглых башен-развалин, бескрылых мельниц: «Настоящая вот та, что поближе к селению, но реставрировали для показа туристам вот эту, потому что с неё открывается лучший вид».

Мы снова в нашем автомобиле Sitroen — двадцатилетнем «старике» с четырьмя дверьми.

Четырёхколёсный «француз» старательно берёт крутые уклоны примитивных просёлков. В ногах у шофёра лежит ключ с длинной ручкой, если мотор нашего «ландо» капризничает, то Mr Fantel — краснолицый в синем берете, энергично крутит этим ключом в «носу» нашего Sitroen.

По краям дороги, как на картинах Van Gogh’а периода Saint-Rémy, у оливковых деревьев стоят высокие лестницы: идёт сбор плодов.

Проезжаем долинами и перевалами Alpilles, где бессмертный Tartarin с другими членами клуба альпинистов Tarascon совершал свои юмористические восхождения{101}.

Раньше, чем попасть в Les Baux, предметом нашего изумления явились древнейшие каменоломни, carrièrs, — циклопические залы, коридоры, галереи, вырезанные в течение столетий поколениями безымянных пильщиков в белой, пыльной, безжизненной утробе горы{102}.

Эти пустоты подземных небоскрёбов поражают: обычно всякие здания изнутри целесообразны, здесь же никто об этом не думал; всё это было сделано с целью вырезать гигантское количество каменных кубов, с одной заботой, чтобы стены были вертикальными и потолки держали бы неимоверную тяжесть горы.

И в итоге окружающее напоминает нам бред архитектора-модерниста, ушедшего от реального в мир житейски-бессмысленных абстракций.

Les Baux принадлежит к типу городов-крепостей средневековья, где человек использовал природу, чтобы облегчить разрешение фортификационной проблемы.


Ле-Бо-де-Прованс. 1940-е


Природа здесь создала неприступные обрывы, скалы, сделавшие постройку стен не нужной. Пока не пришли ружья и пушки, Les Baux выдержал успешно много осад, и одна из них в XIV столетии была отбита жителями, скатывавшими на осаждавших со своей скалы груды камней.

Несмотря на богатое прошлое, о Les Baux надо сказать, что этот город поражает обилием исторических фактов, вереницей имён, рыцарей, красавиц, королей, королев, графов, графинь и скудостью от прошлого оставшейся реальности. Здесь оно предстаёт перед зрителем в фантастическом множестве обломков, груд мусора и пыли.

Красотами и диким хаосом скал в окрестностях Les Baux были поражены не только работавшие здесь художники Marquet и Matisse, ранее — Frédéric Mistral; существует предание, что даже «суровый Dante», посетивший Les Baux, был очарован ужасом de cette mer de roches chaotiques[65], и эти впечатления помогли ему создать мрачные пейзажи подземного царства в La Divine Comedie{103}.

Это древний город, где сохранились куски, уголки, стены, камины, окна, подвалы, башни, павильоны, улички прошлых веков.

Les Baux в XIII столетии насчитывал 3 тысячи жителей и в скотных дворах замка триста коров.

В 1612 году в нижнем и верхнем городе было 1.500 жителей, обитавших в двухстах домах. В 1765 году — 611 человек жило в 158 домах.

В нынешнее время число хозяев города Les Baux — владельцев отелей, ресторанов, торговых заведений и прислуги составляет 220 человек. Обычно в городах приезжих всегда меньше, чем аборигенов.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
Шок новизны
Шок новизны

Легендарная книга знаменитого искусствоведа и арт-критика Роберта Хьюза «Шок новизны» увидела свет в 1980 году. Каждая из восьми ее глав соответствовала серии одноименного документального фильма, подготовленного Робертом Хьюзом в сотрудничестве с телеканалом Би-би-си и с большим успехом представленного телезрителям в том же 1980 году.В книге Хьюза искусство, начиная с авангардных течений конца XIX века, предстает в тесной взаимосвязи с окружающей действительностью, укоренено в историю. Автор демонстрирует, насколько значимым опыт эпохи оказывается для искусства эпохи модернизма и как для многих ключевых направлений искусства XX века поиск выразительных средств в попытке описать этот опыт оказывается главной созидающей и движущей силой. Изобретательность, с которой Роберт Хьюз умеет транслировать это читателю с помощью умело подобранного примера, хорошо продуманной фразы – сердце успеха этой книги.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Роберт Хьюз

Искусствоведение / Прочее / Культура и искусство