STOLZ о дизайне и пути современного искусства

Вудтли получил премию Golden Bee Award за свой плакат к фестивалю экспериментального видео Video Ex, обжигающий сетчатку глаза сложнейшими компьютерными эффектами, и был приглашён в жюри следующей биеннале, «Золотой пчелы 8», где стал работать вместе с дизайнерскими мировыми знаменитостями.

Дизайн эмоции и страсть

В 2006 году Мартин состоял в жюри Международной биеннале плаката в Нингбо. Лауреат «Золотой пчелы» – свою награду на седьмой биеннале Вудтли получил за свои привлекающие плакаты, вибрирующие компьютерной фактурой. В отличие от многих он не считает компьютер «всего лишь инструментом». Он органично живёт в современной компьютерной среде.

Работы Вудтли наполнены футуристическими фантазиями и пафосом урбанизма, ярко отражая техногенный дух цифровой эпохи. Мартин Вудтли всегда работает со страстью, соединяя воедино текстуру, цвета, а также экспериментальный шрифт.

Вудтли достаточно уверенно сочетает саму работу в различных программах, в том числе и ручной труд. Создаёт сотни и более эскизов до того, как придёт к конечному варианту постера, который его действительно устроит. Мартин распечатывает все свои варианты, затем вешает в свою студию на стены. Это и является тем самым особенным и ключевым этапом в процессе его работы дизайнером, этот самый процесс он называет единственным вариантом принятия истинного решения.

По его словам:

«Дизайн прежде всего требует эмоций и страсти!».

Мюллер Брокманн · Типограф

Kunstgewerbeschule – в студии графического дизайна

Йозеф Мюллер-Брокманн родился в 1914 году в швейцарском городе Рапперсвиле. В 1930-е Мюллер-Брокманн определился с выбором профессии и был принят учеником в студию графического дизайна в Kunstgewerbeschule, где стал изучать архитектуру, дизайн, а также историю искусства. В 1932 году Мюллер-Брокманн оставил студию и начал посещать курсы в школе искусств Zurich School of Artsand Crafts.

В 1936 году стал основателем в Цюрихе собственной студии графического дизайна, коммерческого искусства и фотографии. А в 1939 году Мюллер-Брокманн решил принять участие в Национальной швейцарской выставке, которая прошла в Цюрихе. Затем, после окончания Второй мировой войны, он продолжил заниматься дизайном – в этот период было создано большое количество сценических декораций для театров в Цюрихе, в том числе серия марионеток для театрального представления.

Watch that Child!

В начале 1950-х годов Мюллер-Брокманн вернулся к графике. В эти годы ему удалось расширить свою студию. Тогда же дизайнер решил создать один из первых прославивших его постеров – Watch that Child! – для швейцарского автомобильного клуба.

С 1951 года он произвёл плакаты концерта для Tonhalle в Цюрихе. Также в 1951 году его плакаты с успехом экспонировались на выставке «Современный швейцарский плакат» в МОМА, нью-йоркском Музее современного искусства. Выполненные более полувека назад, они по сей день не утратили своей привлекательности и эстетической актуальности, став своего рода «чек-пойнтом» модернистского графического дизайна. В 1958 году стал редактором основания Нового Графического дизайна наряду с R. P. Lohse, К. Виварелли и Х. Нойбург. А в 1957 году он согласился и принял предложение Zurich School of Artsand Crafts, в которой когда-то обучался, и начал преподавать там графический дизайн. В 1958 году он вместе со своими коллегами стал основателем журнала New Graphic Design.

Книги

В 1961 году он издал книгу «The Graphic Artist and his Design Problems». На счету Мюллера-Брокманна были ещё две книги: «Geschichte des Plakats» и «Geschichte der visuellen Kommunikation». Он был признан за его простые проекты и его чистое использование книгопечатания, в особенности Akzidenz-Grotesk, формы и цвета, который вселяет много графических дизайнеров в 21-ом веке. В 1961 году была опубликована книга Мюллера-Брокманна «Задачи художника-графика в сфере дизайн-конструирования», которая впервые детально представила модульную систему во всей её красе и многообразии. На примерах из собственной практики Мюллер-Брокманн показал нам все широкие возможности дизайнера при работе с модульными сетками различной сложности.

Идея публикации этой книги возникла у Мюллер-Брокманна в период преподавания в школе искусств и ремёсел Цюриха.

Позже он вспоминал: «Я хотел направить молодых людей в сторону большей точности мышления».

Сфокусированный на основных закономерностях формообразования в дизайне курс Мюллер-Брокманна отчасти напоминал программу Йозефа Альберса в Баухаузе. Также серьёзное влияние на него оказала и пропедевтика Йоханнеса Иттена, главной целью которой было научить студентов сочетать субъективные и объективные качества формы, а также использовать методы анализа и синтеза.