В настоящее время дизайнер всё больше и больше начинает приобретать и наращивать свою популярность.
Куичи Окамото является молодым современным дизайнером. В 2006 году стал основателем студии под названием Kyoei design. В 2010 году дизайнер был выбран в качестве одного из 100 лучших художников современности в Сан-Паулу.
Звукорежиссёр
Дорога к миру дизайна у Куичи Окамото началась с должности саунд-продюсера (звукорежиссёра) в Нидерландах. Он выпустил музыкальный проект под названием «Привет, свет» совместно с фирмой X-Trax, после чего в основном стал работать и сотрудничать с голландскими и английскими музыкальными фирмами и компаниями.
В то время любил работать с аналоговым звуком, получил опыт сотрудничества с такими фирмами, как X-Trax и Re-Run, во время нахождения в Нидерландах вдохновился и покорился работами голландского дизайна и стал углублённо изучать его, благодаря чему создал собственную марку Kyouei.
Аутентичные работы
В настоящее время дизайнер всё больше и больше начинает приобретать и наращивать свою популярность. Созданные им предметы интересны.
Дизайн работ можно назвать «аналоговыми», аутентичными. Конечно же, сфера применения таких продуктов крайне мала, хотя это не мешает Куичи Окамото творить дальше. В 2010 году его работа «Стеклянный резервуар» была включена в постоянную коллекцию музея современного искусства в Сан-Франциско.
Японский дизайнер Куичи Окамото представил свой новый арт-проект Magnetic Field Record, который визуализирует силу тяжести.
Для реализации своей задумки Куичи пришлось соорудить некую необычную конструкцию. Дизайнер решил повесить над белым листом бумаги что-то вроде стрелки компаса. На конце одной стороны Окамото прикрепил маленькую ёмкость, в которой находится тушь. В качестве противовеса на противоположной стороне было принято решение закрепить магнит. По мере капания краски и опустошения маленького сосуда этот магнит менял своё вертикальное положение благодаря силе тяжести. В результате этого круги на бумаги меняли свой радиус, следовательно, и насыщенность. Из слов Куичи Окамото становится ясно, что физические закономерности являются большим вдохновением для дизайнера.
34 страны и музеи
Продукты, произведённые Куичи, продаются в 34 странах мира, они доступны как в стандартных дизайнерских магазинах, так и в различных музеях. И студия дизайна в Японии работает как раз над этим. А именно над конечным продуктом для реализации, созданием внешнего продуктового дизайна, упаковкой продукта и подачей его публике.
Куичи Окамото и его компания Kyouei Co. Ltd создают различные интересные и необычные лампы, состоящие из бумаги, воздушных шаров и даже телевизоров.
Лампа из бумаги HONEYCOMB
«Для лампы HONEYCOMB (Медовые соты) мы использовали Denguri paper, – говорит Куичи Окамото.
Конструкция лампы удивительно проста – светильник завернут в обычную бумагу, которая в свою очередь сложена специальным образом, похожая на китайские фонарики. Толщина бумаги в сложенном виде должна составлять 2 сантиметра. Когда вы приобретёте этот объект, вы получаете плоскую упаковку (также стоит обратить внимание, что источник освещения не входит в комплект) и сами должны развернуть его, постепенно придавая ему нужную форму и объём. Даже в наполовину развернутом виде, без источника освещения этот объект вполне может быть использован как элемент декора в вашей квартире.
BALLOONLAMP – лампа из воздушного шара
Куичи Окамото говорил, что хотел создать такую лампу, которая бы была максимально проста и имела бы минимальный набор функций. Он стал думать об источнике питания, который бы не требовал подключения к электросети. Прототипом ему послужили японские светильники под названием CHOCHIN.
Это переносные светильники, источником освещения в которых являются обычные свечи. В его лампе пламя было заменено некими светодиодами, а свечи – батарейками, и бумажный абажур – специальным резиновым шариком. И лампа BALLOON LAMP была готова.
Two days & four products
В марте в Shizuoka Prefectural Museum of Art на протяжении двух дней проходила выставка работ Куичи Окамото под названием Two days & four products – «Два дня и четыре изделия».
На выставке были представлены инсталляции из: