Читаем Хорасан. Территория искусства полностью

168 Хмельницкий С. Между кушанами и арабами. Архитектура Средней Азии V–VII вв. Берлин; Рига: Gamajun, 2000, С. 40. Выводы Хмельницкого основаны на следующей книге: Кругликова И.Т., Пугаченкова Г.А. Дильберджин: (Раскопки 1970–1973 г). Ч. 1–2. М.: Наука, 1977–1978.

169 Хмельницкий. Ходжа Машад. Берлин; Рига: 2001. С. 117–120.

170 На этот пример указывает В.Л. Воронина. Конструкция и художественный образ в архитектуре Востока. М.: Стройиздат, 1977. С. 150.

171 На примере Хорасана см.: O’Kane B. Timurid Architecture in Khurasan, Mazda Publishers, 1987.

172 Fuentes P. and Huerta S. Islamic domes of crossed-arches: Origin, geometry and structural behavior // Arch’10. Proceedings of the 6th International Conference on Arch Bridges. Fougou, China, 2010. P. 346.

173 Bloom J. The Qubbat al-Hadhrā’ and the Iconography of Height in Early Islamic Architecture // Ars Orientalis. Vol. 23, 1993.

174 Bloom. The Qubbat al-Hadhra’, p. 139, с отсылкой к книге: G. Necipoglu. Architecture, Ceremonial and Power: The Topkapi Palace in the Fifteenth and Sixteenth Centuries. New York, 1991. P. 216–17.

175 См. подробнее: Шукуров Ш.М. «Шах-наме» Фирдоуси и ранняя иллюстративная традиция. Текст и иллюстрация в системе иранской культуры XI–XIV веков. М., 1983. С.130.

176 См. об этом в первую очередь: Пугаченкова Г.А. Зодчество Центральной Азии. XV в. Ведущие тенденции и черты. Ташкент, 1976. С. 39–

41; Немцева Н.Б., Шваб Ю.З. Ансамбль Шах-и Зинда, Ташкент, 1979. С. 153–157.

177 См. подробнее: Пугаченкова. Зодчество Центральной Азии. С. 48–50.

178 О тимуридских и могольских садах написано очень много, об их эдемской образности см., например: Elizabeth B. Moynihan. Paradise as a Garden in Persia and Mughal India. New York, 1979; а также специальный сборник: Gardens in the Time of the Great Muslim Empires: Theory and Design // Supplement to Muqarnas 7, ed. Attilio Petruccioli. Leiden, 1997.

179 Blair Sh., Bloom J. The Art and Architecture of Islam 1250–1800. New Haven and London, 1994. P. 70–71.

180 Golombek L. The paysage as funerary imagery in the Timurid period // Muqarnas. An Annual of Islamic Art and Architecture, vol. X, 1993.

181 Об архитектурном образе небесных кущ см.: Шукуров. Образ Храма (глава 3, 4, а также Указатель).

182 Х(в)аджа Низам ал-Мульк Абу Али Хасан б. Али б. Исхак Туси. Сийасат-наме. Техран, 1349.

183 Allen T. Islamic Art and the Arguments from Academic Geometry. Published by Solipsist Press, Occidental, California, 2004 (an electronic publication).

184 Бартольд В.В. Сочинения. Т. 2. История культурной жизни Туркестана. М., 1963. С. 198–200.

185 Эти слова имеют для Ирана и Хорасана широкий контекст представлений о необходимости огородить иранские земли от кочевых племен. «Стенная психология» доминировала в Средней Азии от эпохи Селевкидов до времен Аббасидского халифата и, соответственно, эпохи Саманидов. Если при Сасанидах строительство стен шло по равнинам Гургана и на Кавказе (Дербент), то Саманиды окружали стенами оазисы Бухары и Самарканда. См. подробно об этом: Frye R.N. The Heritage of Central Asia. From Antiquity to Turkish Expansion. Princeton: Markus Wiener, 1998. P. 227.

186 Grabar O. The Formation of Islamic Art. New Haven: Yale Univ. Press, 1987. P. 43.

187 Ahmed S. Mapping the World of a Scholar in sixth/twelfth century Buchara: Regional Traditions in Medieval Scholarship as Reflected in a Bibliography // Journal of American Oriental Society, 120 (1), 2000.

188 Х(в)аджа Низам ал-Мульк. Сийасат-наме. Техран, 1320. С. 112–113 (глава 18: «Андар мушāвират кардан…»).

189 Бартольд В.В. Туркестан в эпоху монгольского нашествия. Сочинения. Т. I. М.: Восточная литература, 1967. С. 296–297.

190 Bernardini M. Aspects Littéraires et idéologiques des relations entre aristocratie et architecture à l’époque Timouride // Muqarnas. Volume IX. An Annual on Islamic Art and Architecture. Leiden: E.J. Brill, 1992. P. 38.

191 См. об этом: Ardalan, Bachtiar. The Sense of Unity. P. 49, fig. 67, table 2.

192 Ardalan, Bachtiar. The Sense of Unity. P. 51, ill. 70.

193 Башляр Г. Грезы о воздухе. М., 1999. С. 30.

194 L. van Schaik. Poetics in Architecture // http://www.leonvanschaik.com/text/Poetics. Существует и книга с тем же названием, которая осталась нам недоступной.

195 Анкерсмит Ф.Р. История и тропология: взлет и падение метафоры. М., 2004. С. 303.

196 Подробно и специально об этом см.: Шукуров. Образ Храма (Заключение).

197 Юнг. Феномен духа. С. 173.

198 Мерло-Понти М. Феноменология восприятия. СПб.: Наука, 1999. С. 115.

199 Об этом см.: Некрасов А.И. Теория архитектуры. М., 1994. С. 157; а также замечательную статью: Габричевский А. Одежда и здание // Вопросы искусствознания, 2–3/94. М., 1994.

200 Grabar O. The Formation of Islamic Art. New Haven and London: Yale University Press, 1973. P. 194–195.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Карл Брюллов
Карл Брюллов

Карл Павлович Брюллов (1799–1852) родился 12 декабря по старому стилю в Санкт-Петербурге, в семье академика, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло. С десяти лет Карл занимался живописью в Академии художеств в Петербурге, был учеником известного мастера исторического полотна Андрея Ивановича Иванова. Блестящий студент, Брюллов получил золотую медаль по классу исторической живописи. К 1820 году относится его первая известная работа «Нарцисс», удостоенная в разные годы нескольких серебряных и золотых медалей Академии художеств. А свое главное творение — картину «Последний день Помпеи» — Карл писал более шести лет. Картина была заказана художнику известнейшим меценатом того времени Анатолием Николаевичем Демидовым и впоследствии подарена им императору Николаю Павловичу.Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник Парижской академии искусств, Карл Павлович Брюллов вошел в анналы отечественной и мировой культуры как яркий представитель исторической и портретной живописи.

Галина Константиновна Леонтьева , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Проза / Историческая проза / Прочее / Документальное
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука